Սան Վիտալեի բյուզանդական ոճի եկեղեցի. Արիադնայի թեմա. Ուղեցույց ~ Իտալիա ~ Ռավեննա ~ Սան Վիտալեի բազիլիկա։ Պատմություն. ով է Սուրբ Վիտալին և ով է կառուցել նրա եկեղեցին
Սան Վիտալեի բազիլիկա ( իտալ. ՝ Basilica di San Vitale ), վաղ քրիստոնեական բազիլիկ Ռավեննայում (Իտալիա), բյուզանդական արվեստի ամենակարևոր հուշարձանը Արևմտյան Եվրոպայում։ 1996 թվականին Ռավեննայի վաղ քրիստոնեական հուշարձանները ներառվել են ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի համաշխարհային ժառանգության օբյեկտների ցանկում։ Այն աչքի է ընկնում Ռավեննայի ութ վաղ քրիստոնեական հուշարձանների շարքում իր խճանկարների կատարելությամբ, որոնք հավասարը չունեն Կոստանդնուպոլսից դուրս։
Բազիլիկան հիմնադրվել է 527 թվականին Ռավեննայի Էկլեսիոս եպիսկոպոսի կողմից Բյուզանդիայից վերադառնալուց հետո, որտեղ նա Հռոմի պապ Հովհաննես I-ի հետ դիվանագիտական առաքելություն է իրականացրել Թեոդորիկ Մեծի անունից։ Տաճարը օծվել է ի պատիվ վաղ քրիստոնյա նահատակ Սուրբ Վիտալի Միլանցու, ում պատկերը տեղադրված է աբսիդ կոնխում։ Շինարարությունն իրականացվել է հույն վաշխառու Յուլիան Արգենտարիուսի (Սերեբրեննիկ) միջոցներով։ Տաճարի օծումը կատարվել է 548 թվականի ապրիլի 19-ին Մաքսիմիանոս եպիսկոպոսի կողմից։ Եկեղեցու ամբողջ ներքին խճանկարային հարդարանքը ստեղծվել է միաժամանակ 546-547 թվականներին, ակադեմիկոս Վ. Ն. Լազարևը ոճային տարբերությունը բացատրում է աշխատանքին տարբեր վարպետների մասնակցությամբ.
13-րդ դարում եկեղեցու հարավային պատին ավելացվել է զանգակատուն և վերակառուցվել։ փայտե հատակներարկադային 16-րդ դարում իրականացվել է տաճարի լայնածավալ վերակառուցում. բարձրացող ստորերկրյա ջրերի դեմ պայքարելու նպատակով հատակի մակարդակը բարձրացվել է 80 սմ-ով, արդիականացվել է պրեմիերան, հանվել և վերակառուցվել է փայտե երգչախումբը։ պատշգամբ(1562) և շենքի հարավային պորտալը։ 1688 թվականին 13-րդ դարի զանգակատունը ավերվել է երկրաշարժից, այն վերականգնվել է 1696-1698 թթ.
1780 թվականին ռոտոնդայի գմբեթը և գմբեթի խորշերը, որոնք զրկվել են որևէ ձևավորումից եկեղեցու կառուցման ընթացքում, որմնանկարներով նկարվել են բոլոնյան Բարոզցիների և Գանդոլֆիի և վենետիկյան Գուարանայի կողմից։
Բազիլիկան կառուցվել է բյուզանդական տիպի ութանկյուն նահատակության տեսքով, որը ճարտարապետությամբ նման է Կոստանդնուպոլսի Սերգիոսի և Բաքոսի եկեղեցուն։ Արտաքին պատերը չունեն դեկորատիվ տարրերև հատվում են ուղղահայաց և հորիզոնական հենարաններով: Շենքի գագաթը երեսապատված թմբուկավոր գմբեթով է։ Սան Վիտալեի ճարտարապետությունը միավորում է դասական հռոմեական ճարտարապետության տարրերը (գմբեթ, պորտալներ, աստիճանավոր աշտարակներ) բյուզանդական ազդեցությունների հետ (եռախորան աբսիդ, նեղ աղյուսաձև, տրապեզոիդ խոյակներ և այլն)։ Բազիլիկի ներքին պատերի հատակը երեսպատված է մարմարով, իսկ տաճարի մոդայիկ հատակը զարդարված է երկրաչափական նախշերով։
Շենքի կառուցվածքը հենված է ութ կենտրոնական սյուներով, որոնք պահում են 16 մետր տրամագծով գմբեթը։ Կողային ճնշումը նվազեցնելու համար գմբեթին տրվում է կոնաձև ձև: Գմբեթը կառուցվել է թեթև նյութից՝ կավե խողովակներ, որոնք պարուրված են միմյանց մեջ, ամրացված մեկը մյուսի վերևում՝ ավելի ու ավելի նեղ հորիզոնական օղակներով: Աջակցող սյուները տաճարի կենտրոնում կազմում են ռոտոնդա, որի երկրորդ հարկի վրա երգչախմբեր են։ Ռոտոնդայի սյուների միջև ընկած տարածություններում կան կիսաշրջանաձև երկհարկանի կամարներ, որոնք գտնվում են եկեղեցու արտաքին պատերի կողմը թեքված կամարներով։ Տաճարի նկարագրված կառուցվածքի շնորհիվ ներքին մասըԵկեղեցին կարծես ողողված է լույսով, իսկ նրան շրջապատող պատկերասրահները արհեստականորեն ընկղմված են միստիկական մթնշաղի մեջ, որն անմիջապես գրավում է աբսիդների և պրեսբիտերիայի խճանկարների վրա մտնողների ուշադրությունը։ Սրա օգտագործումը ճարտարապետական լուծումհանգեցրել է հետևյալ տարածական էֆեկտի ձեռքբերմանը.
Գմբեթի սյուների օղակից այն կողմ ցցված բարձր կամարները բացում են կենտրոնական տարածքը այցելուի աչքերի առաջ, հենց որ նա մտնում է եկեղեցի։ Դեռևս արտաքին շրջագայության մեջ նա զգում է, որ բարձր բարձրացված գմբեթը կարծես կլանում է տաճարի ամբողջ ներքին տարածությունը։ Տաճարի կենտրոնից դիտելիս կամարները ընկալվում են որպես հենարանների ևս մեկ օղակ, որը գտնվում է սյուների և սյուների միջև: արտաքին պատերև տեսողականորեն ընդլայնելով ինտերիերը: Ի վերջո, տարածական էֆեկտն ուժեղանում է սյուների յուրօրինակ ձևով, որի ծավալը չի ընկալվում դիտողի կողմից։
Երեք բարձր պատուհաններով լուսավորված աբսիդի դիմաց ռոտոնդայի շրջանաձև շրջագիծն ընդհատվում է պրեսբիտերիայի կողմից՝ շրջապատված երկհարկանի կամարներով։ Խորանը աբսիդից դուրս տեղափոխվում է պրեմիերան, և այնտեղ տեղադրված է անշարժ մարմարե ամբիոն։ Առաջնորդական արկադի խոյակները պատրաստված են բաց զամբյուղների տեսքով և զարդարված երկու գառների միջև դրված խաչի պատկերով։ Այս դիզայնը, սակայն, ոչնչացնում է կարգի տեկտոնական բնույթը։
San Vitale-ի առանձնահատկություններից են. անսովոր սարքգավիթ, որը գտնվում է այստեղ շինության հիմնական առանցքի անկյան տակ՝ անցնելով եպիսկոմի միջով։ Նարթեքսի նման կառուցվածքի պատճառները պարզված չեն. տարբեր հետազոտողների կարծիքով, ճարտարապետն այդպիսով կարող էր պահպանել տաճարի տեղում նախկինում գոյություն ունեցող մատուռների հիշողությունը, շենքի հիմնական ծավալի մեջ ներառելով երկու աստիճանավանդակ աշտարակ։ , կամ պարզապես ստեղծել շենքի առանցքով գլխավոր մուտքից ևս մեկը եկեղեցու կողային մասերում։
Ռավեննայի բազիլիկան ծառայել է որպես հարգված մոդել Կարոլինգյան վերածննդի ճարտարապետության համար ընդհանրապես և դրա կենտրոնական մասի՝ Աախենի պալատական մատուռի համար: Ֆիլիպո Բրունելեսկին ուսումնասիրել է Սան Վիտալեի գմբեթի ձևավորումը, երբ մշակել է Նոր դարաշրջանի առաջին եվրոպական գմբեթի ձևավորումը (Ֆլորենցիայի Սանտա Մարիա դել Ֆիորեի տաճար): Նա հատկապես նշեց, որ Ռավեննայի եկեղեցու գմբեթը լուսավորելու համար լցանյութի փոխարեն օգտագործվել են խոռոչ կավե անոթներ։
Բազիլիկի հիմնական տարածությունը զարդարված է մարմարե երեսպատմամբ, իսկ աբսիդի (արկադներ, կամարներ, կոնք) և պատերի (վիմա) գոգավոր մակերեսները պատված են բյուզանդական խճանկարով։ Սան Վիտալեի խճանկարները նախատեսված էին արևմտյան աշխարհին ցույց տալու բյուզանդական կայսր Հուստինիանոսի հզորությունն ու անբասիր ճաշակը Իտալիայում բյուզանդացիների կարճատև կառավարման ժամանակ:
Սան Վիտալեի խճանկարները վաղ քրիստոնեության Եվրոպայի համար հազվագյուտ օրինակ են մոնումենտալ գեղանկարչությունստեղծված բյուզանդական խճանկարի տեխնիկայով։ Հատկապես կարևոր են Հուստինիանոս կայսեր և նրա կնոջ Թեոդորայի ողջ կյանքի ընթացքում արված դիմանկարները:
Օգտագործելով խճանկարներ, վարպետները կարողացան ընդգծել ճարտարապետական տարրերբազիլիկ՝ ընդգծելով կառուցվածքային տարրի և դրա վրա կիրառվող պատկերի խորհրդանշական կապը.
Խճանկարները, որոնք ծածկում են այս ամբողջ ինտերիերը, բացառությամբ ցոկոլի, հիանալի կերպով բացահայտում են ճարտարապետության կառուցողական նշանակությունը: Արդյունավետորեն ընդգծված են լունետները, կաղապարները, պատերը, կամարները, խորշերը և պահարանները տարբեր տեսակներդեկոր. Այսպիսով, խաչի կամարի կողիկներն ամրացված են բուսական ծաղկեպսակներով, մինչդեռ հրեշտակների կերպարները մարմնավորում են իշխանությունը կրող կառույցներ, աջակցել կենտրոնական մեդալիոնին։
- Օտտո Դեմուս: Բյուզանդական տաճարների խճանկարներ
Կողային պատկերասրահներում կան մի քանի վաղ քրիստոնեական սարկոֆագներ։ Դրանցից առավել ուշագրավ է 5-րդ դարի մարմարե սարկոֆագը՝ 6-րդ դարի կեսերին որոշակիորեն փոփոխված, որում, ինչպես ասում են կափարիչի հունարեն և լատիներեն արձանագրությունները, թաղված է Ռավեննայի Էկզարխ Իսահակը։ Սարկոֆագի կողքերին կարելի է տեսնել մոգերի պաշտամունքը, Ղազարոսի հարությունը, Դանիելն առյուծի գուբում պատկերող խորաքանդակներ և երկու սիրամարգներով խաչ:
Աբսիդ կոնխա
Կոնկը զարդարված է խճանկարով, որտեղ պատկերված է Հիսուս Քրիստոսը խաչաձեւ լուսապսակով երիտասարդի կերպարանքով, որը նստած է երկնագույն երկրային գունդի վրա՝ շրջապատված երկու հրեշտակներով։ Քրիստոսը մի ձեռքում պահում է յոթ կնիքներով կնքված մագաղաթ (Հայտն. 5:1), իսկ մյուս ձեռքով պարզում է նահատակության փառքի պսակը սուրբ Վիտալիին, որին հրեշտակը տանում է դեպի իրեն։ Երկրորդ հրեշտակը Ռավեննայի Եպիսկոպոս Էկլեսիոսին ծանոթացնում է Հիսուսի հետ՝ որպես նվեր ներկայացնելով իր հիմնադրած Սան Վիտալեի բազիլիկի մանրակերտը:
Հիսուսի ոտքերի տակից, շուշաններով ծածկված ժայռոտ հողի վրայով, հոսում են Եդեմի չորս գետերը՝ Փիսոն, Գեհոն, Հիդեկել և Եփրատ։ Այս դետալը փառաբանում է Հիսուսին որպես կենդանի ջրի աղբյուր (Հայտն. 21:6) և Ռավեննայի պատկերը նմանեցնում է նույն ժամանակաշրջանում ստեղծված Լատոմու վանքի (Հունաստան) խճանկարին:
Վ.Ն. Նրա կարծիքով՝ դրա ստեղծման վրա աշխատել են խճանկարիչները, ովքեր գիտեին բյուզանդական արվեստը նրա մետրոպոլիտական տարբերակներով։ Միևնույն ժամանակ, աբսիդների խճանկարները բացահայտում են նաև կերպարների բնորոշ բյուզանդական անշարժությունը։ Նույնիսկ երկու երթի մասնակիցները կարծես մի պահ կանգ առան՝ ցույց տալու անշարժ դիրքում, որպեսզի հեռուստադիտողին թույլ տան հիանալ իրենց անձերով։
Աբսիդի ստորին մակարդակը
Աբսիդի կողային պատերին, պատուհանների երկու կողմերում, պատկերված են Հուստինիանոս կայսրն ու նրա կինը՝ Թեոդորան, պատկերված են խճանկարային դիմանկարներ՝ շրջապատված ազնվականներով, պալատական տիկնանցով և հոգևորականներով։ Սրանք պատմական դիմանկարներ են, որոնք ստեղծվել են Ռավեննայի լավագույն վարպետների կողմից՝ հիմնված կապիտալ նմուշների վրա (Վ.Ն. Լազարևը կարծում է, որ դրանք «արքայական դիմանկարներ են, որոնք ուղարկվել են մարզեր. Բյուզանդական կայսրությունպատճենելու համար»): Այս կոմպոզիցիաների ստեղծումը կայսրի հաղթանակի խորհրդանիշն էր, որը Բյուզանդիայի հովանավորությամբ վերադարձրեց Ռավեննան:
Կայսրն ու նրա կինը պատկերված են որպես նվիրատուներ, որոնք եկեղեցի են բերում թանկարժեք պատարագի անոթներ։ Պատկերները, որոնք արված են որպես ֆրիզ, առանձնանում են իրենց ճակատային կազմով և դիրքերի ու ժեստերի միատեսակությամբ։ Միևնույն ժամանակ, վարպետները կարողացան պատկերել կայսերական ընտանիքը դեմքի անհատական գծերով իդեալական տիրակալների կերպարով, իսկ կոմպոզիցիան ինքնին փոխանցում է երկու երթերի շարժումը դեպի զոհասեղան։
Հուստինիանոս I
Հուստինիանոս կայսրը պատենտ է բերում եկեղեցի և պատկերված, ինչպես մյուս բոլոր կերպարները, դիմային դիրքով։ Նրա գլուխը, որը պսակված է դիադեմով, շրջապատված է լուսապսակով, որն արտացոլում է բյուզանդական ավանդույթը՝ իշխող անձին այս կերպ նշելու համար:
Հուստինիանոսի կողքին են պալատականներ և հոգևորականներ։ Դրանցից առանձնանում է մի տարեց տղամարդ՝ սենատորի հագուստով (երկրորդ շարքում կանգնած միակը, վարկածներից մեկի համաձայն, սա վաշխառու Ջուլիան Արգենտարիուսն է, որը ֆինանսավորել է բազիլիկի շինարարությունը, մյուսի կարծիքով՝ հրամանատարը. Բելիսարիոսը, ըստ երրորդի՝ praefectus praetorio (պրետորական պրեֆեկտ) - գործադիր, որը ներկայացնում է կայսրի անձը տաճարի օծման օրը), Մաքսիմիանոս եպիսկոպոսը` խաչը ձեռքին և երկու սարկավագներ (մեկը Ավետարանը բռնած, իսկ մյուսը` բուրվառ): Այս խճանկարում Հուստինիանոսը և Մաքսիմիանոսը պատկերված են որպես աշխարհիկ և աշխարհիկ ավտորիտար ներկայացուցիչներ եկեղեցական իշխանություն, ուստի նրանց կերպարանքները գերիշխող տեղ են զբաղեցնում, իսկ եպիսկոպոսի գլխավերեւում նույնիսկ հպարտ մակագրություն է՝ Մաքսիմիանոս։ Թեև Հուստինիանոսի դիմանկարը, ամենայն հավանականությամբ, պաշտոնական պատկերների պատճենն է, որոնք ուղարկվել են ամբողջ կայսրությունում, առանձնանում են Մաքսիմիանոսի և երկրորդ շարքում կանգնած կերպարի դիմանկարները։ բնորոշ հատկանիշներ, ենթադրելով, որ խճանկարիչը ծանոթ է եղել բնօրինակներին։
Շքեղ զգեստները խճանկարային նկարիչներին հնարավորություն են տվել դիտողի առաջ ցուցադրել իրենց ներկապնակի ողջ շլացուցիչ հարստությունը՝ նուրբ սպիտակ և մանուշակագույն երանգներից մինչև վառ կանաչ և նարնջագույն-կարմիր: Նրանք հասան կատարման առանձնահատուկ նրբության՝ ավելի փոքր խորանարդիկներից կազմված չորս կենտրոնական գործիչների դեմքով: Սա նրանց թույլ տվեց ստեղծել դիմանկարի չորս առանձնահատկություններ, որոնք հիանալի են իրենց սրությամբ, որոնցում, չնայած ընդգծված անհատական հատկանիշներին, ընդհանուր բան կա՝ արտահայտման հատուկ խստություն և խորը համոզմունքի դրոշմ:
Կայսրուհի Թեոդորա
Կայսրուհին պատկերված է նարֆիկով կանգնած, նրա դիմաց երկու թիկնապահներ են, որոնցից մեկը ետ է քաշում դռան դիմացի վարագույրը։ Թեոդորայի ձեռքում նվեր է եկեղեցուն՝ ոսկե բաժակ, գլուխը պսակված է դիադեմով և շրջապատված լուսապսակով, իսկ ծանր վզնոցը դրված է նրա ուսերին։ Կայսրուհու թիկնոցի ծայրը զարդարված է մոգերի պաշտամունքի տեսարանով, որը ակնարկ է Թեոդորայի սեփական ընծաների մասին։ Թագուհու կերպարը (մնացածներից միակը) շրջանակված է կոնքայով խորշով, որը Ա. Ալֆոլդին համարում է «փառաբանության խորշ»։ Թեոդորային հաջորդող պալատական տիկնանց խումբը ղեկավարում են երկու կանայք, որոնց պատկերներն օժտված են դիմանկարային հատկանիշներով (ենթադրաբար, Անտոնիան և Ջոաննան՝ հրամանատար Բելիսարիուսի կինը և դուստրը, մնացած պալատական տիկնանց դեմքերը կարծրատիպային են):
Եվ ահա, բյուզանդական շքեղ զգեստները խճանկարային նկարիչներին հնարավորություն են տվել ցուցադրելու իրենց նրբագեղ գունային լուծումները: Հատկապես գեղեցիկ են երեք կենտրոնական կանացի ֆիգուրների գույները։ Նրանց դեմքերը պատրաստված են ավելի փոքր և տարբեր ձևերի խորանարդներից, ինչը հեշտացնում է դիմանկարի նմանությունը փոխանցելը: Մյուս պալատական տիկնանց դեմքերը, ինչպես Հուստինիանոսի հետ խճանկարում պահակների դեմքերը, կարծրատիպային են և քիչ արտահայտիչ։ Դրանցում բարձր արվեստը իր տեղը զիջում է արհեստին ու առօրյային։
Ուխտագնացություն դեպի Սբ. Վիտալին Ռավեննայում
Այցելեցի նաև Ռավեննա։
Այդ քաղաքը մեռած է ու դատարկ։
Ավերակներ, շքամուտքեր, աստիճաններ -
Հազարամյա համրություն
Ամեն ինչ շնչում է: Մթնշաղ փողոցներում խոնավ
Ակամայից հոգոց է առաջացնում.
Ոտքեր և աղմուկի երկարատև արձագանք,
Եվ քարեր՝ ճաքերի մեջ, և մամուռ։
Հերման Հեսսե (Թարգմանությունը՝ Պ. Մալցևայի)
Ռավեննան, թերեւս, Էմիլիա-Ռոմանիայի ամենաարտասովոր քաղաքն է, որտեղ Ի այս պահինէր. Ես այն չէի անվանի ամենագեղատեսիլը, ես այս կարգավիճակը վերապահում եմ փոքր քաղաքներին և գյուղերին, ինչպիսիք են կամ, բայց դա զարմացնում է իր յուրահատկությամբ, ինչ-որ մտերմիկ մթնոլորտով և այն զգացողությամբ, որ դու միջնադարում չես (ինչպես դա տեղի է ունենում. իտալական բազմաթիվ քաղաքների հետ), և քրիստոնեության արշալույսի դարաշրջանում։
Որպես նախապատմություն. առաջին անգամ Ռավեննա այցելեցի մոտ 6 տարի առաջ, դա իմ առաջին ուղևորությունն էր Իտալիա, Ռիմինիից հենց առաջին օրը մեզ տարան նախ Սան Մարինո, իսկ հետո այստեղ: Եթե Սան Մարինոյից ես հիշողություններ ունեմ զարմանալի լազանայից և օբյեկտիվորեն գեղեցիկ տեսարաններ, հետո Ռավեննայի մասին հիշում էի միայն այն, որ այնտեղ թաղված էր ինչ-որ հայտնի իտալացի գրող (ներողություն, Դանթե) ու այնտեղ Սան Վիտալեի տաճարն էր, ինչ պատահականություն, իմ անունը նույնպես Վիտալի է։
Այս անգամ ինձ այստեղ բերեցին մարտի 8-ի նախօրեին։ Ծնողներս ինձ հյուր եկան Բոլոնիա, և մենք երեքով որոշեցինք երկու օրով գնալ հարևան Ռավեննա։ (Ես ձեզ ավելին կպատմեմ այն մասին, թե ինչպես հասնել Ռավեննա Բոլոնիայից, Ռիմինիից և Ֆլորենցիայից գրառման վերջում): Քաղաքը մեզ դիմավորեց ծածկված ձյունով, որը վերջերս ոչ միայն տեղացել էր, այլև ծածկել էր ողջ տարածաշրջանը։ Սակայն ո՛չ ձնահյուսերը, ո՛չ առաջին օրը կանգնած մառախուղը, ո՛չ էլ երկրորդ օրը չդադարող անձրևը չխանգարեցին մեզ վայելել Ռավեննան և նրա խճանկարները։
Ռավեննան հնագույն քաղաք է, որը բավականին վաղ դարձել է թերակղզու մեծ և կարևոր կենտրոնը։ Մինչ հռոմեացիների գալը, Ումբրիացիները, Էտրուսկները և Կելտերը կարողացան ապրել այստեղ, թեև այս վայրերի իրական պատմությունը սկսվում է արդեն Հռոմեական Հանրապետության անկման և կայսրության արշալույսի ժամանակ: Ռավեննայում Հուլիոս Կեսարը սպասեց մ.թ.ա. 53-52 թվականների ձմռանը: ե. գալլական պատերազմի գագաթնակետին, իսկ մի քանի տարի անց՝ 49 թվականին, այստեղ նա զորք հավաքեց Ռուբիկոն գետն անցնելուց առաջ՝ սկսելով. քաղաքացիական պատերազմ, որը պրոկոնսուլից նրան դարձրեց ցմահ բռնապետ։
Պորտ Classis
I դարի վերջին մ.թ.ա. ե. Օգոստոս կայսրը ավելի ամրապնդեց Ռավեննայի դիրքերը՝ այստեղ տեղակայելով երկրորդ կարևորագույն կայսերական նավատորմը՝ Classis Ravennatis-ը: (Առաջինը եղել է Միսենումում, ժամանակակից Նեապոլի մոտ): Ռավեննա նավահանգիստը գտնվում էր Կլասիսի նավահանգստում, այն ժամանակ Ռավեննայի արվարձան, այժմ նրա շրջանը:
Ջոնա Ուիլյամ Ուոթերհաուս, կայսր Հոնորիուսի ֆավորիտները
Երբ հռոմեական կայսր Թեոդոսիոսը մահացավ 395 թվականին, կայսրությունը բաժանվեց նրա երկու որդիների՝ Ֆլավիոս Արկադիուսի միջև, որը ստացավ Արևելյան մասը՝ Բյուզանդիան, և Հոնորիուսը, որը դարձավ Արևմտյան Հռոմեական կայսրության տիրակալը: Հռոմից նա մայրաքաղաքը տեղափոխեց նախ Մեդիոլանում (ժամանակակից Միլան), ապա ավելի ամրացված Ռավեննա։ Հենց Ռավեննայի պատերի հետևում էր, որ Հոնորիուսը նստեց, մինչ գոթերը Ալարիկի գլխավորությամբ ավերեցին Հռոմը և դրանով իսկ արագացրին կայսրության վախճանը:
Այս պահից մենք կսկսենք մեր քայլքը Սան Վիտալե համալիրի տարածքում գտնվող փոքրիկ խաչաձև շենքից: Այս աննկատ շինությունը Ռավեննայում հնագույններից է և կոչվում է Գալլա Պլասիդիայի դամբարան: Գալլա Պլասիդիան նույն Թեոդոսիոսի դուստրն էր, ում մահից հետո կայսրությունը բաժանվեց երկու մասի, և Հոնորիուսի՝ Արևմտյան Հռոմեական կայսրության առաջին կայսրի քույրը։ Պատանեկության տարիներին գերվելով օսստրոգոթների կողմից՝ նա ամուսնացել է նրանց թագավորի հետ։ Այնուամենայնիվ, օստրոգոթները ուրախ կյանք են ունեցել, ուստի մեկուկես տարի անց նրա նշանվածը սպանվել է իր իսկ մարտիկի կողմից:
Գալլայի հետագա բոլոր արկածները կտևեն լավ սերիալի մի քանի սեզոն: Ես միայն կասեմ, որ նա, ով այդքան անհաջող սկսեց իր ճանապարհը, ի վերջո կառավարեց ողջ Արևմտյան Հռոմեական կայսրությունը։ Երկար ժամանակ ենթադրվում էր, որ նա Ռավեննայում դամբարան է կառուցել իր, իր երկրորդ ամուսնու և եղբոր համար: Ավելին, լեգենդ կար, որ Գալլայի զմռսված մնացորդները հազար տարի պառկած էին սարկոֆագի ներսում, որն այժմ երևում է ներսում, մինչև ինչ-որ հետաքրքրասեր ավազակ մոմը շատ մոտեցրեց Գալլայի հագուստին՝ դրանով իսկ հրդեհ առաջացնելով: Այժմ, սակայն, ենթադրվում է, որ կայսրուհին մահացել է Հռոմում և թաղվել այն վայրում, որտեղ կանգնած է ներկայիս Սուրբ Պետրոսի տաճարը, իսկ շենքն ինքնին մատուռ է եղել հարևան եկեղեցու համար։
Սակայն դամբարանը հետաքրքիր է ոչ թե սրանով, այլ իր դիզայնով։ Սերտորեն կապված Բյուզանդիայի հետ՝ Ռավեննան ընդունեց արվեստի այս տարրը և հայտնի դարձավ հիմնականում բազմաթիվ խճանկարներով, որոնք զարդարում են քաղաքի գլխավոր եկեղեցիները։
Ցավոք, ես ներսից նկարներ չեմ վերցրել, ուստի օգտագործում եմ Վիքիպեդիայի տրամադրածը:
Լուսանկարները, ավաղ, ամեն ինչ չեն փոխանցում, բայց տեղական խճանկարները իսկապես հիպնոսացնող են: Թվում է, թե դրանք Միքելանջելոյի որմնանկարները չեն, բայց նրանք զարմացնում են իրենց ձևով և երբեմն նույնիսկ ոչ պակաս:
Մենք շարժվում ենք ժամանակի և տարածության մեջ և հայտնվում ենք Թեոդորիկի պալատում (ավելի ճիշտ՝ նրա ավերակները), որը ոչ թե ամենահետաքրքիր շենքն է զբոսաշրջիկների համար, այլ կարևոր է պատմության համատեքստում:
Ահա թե ինչ տեսք ուներ պալատը Թեոդորիկի օրոք։ Մոզաիկա Սանտ Ապոլինարե Նուովո եկեղեցում
Երբ կայսրությունը վերջնականապես տապալվեց, և գոթերը գրավեցին Իտալիան, նրանք պահպանեցին Ռավեննան որպես իրենց մայրաքաղաք: Թեոդորիկը, ով դարձավ նոր թագավորության տիրակալը, մեծապես օգնեց քաղաքին իր կառավարման 33 տարիների ընթացքում (այո, գերազանց թիվ). , և կարգի բերեց նավահանգիստը, որը սկսեց քայքայվել։
Ընդհանրապես, չնայած նա սկսեց իր իշխանության գալը ագրեսիվ կերպով, նրա գահակալությունը խաղաղության և տնտեսական բարգավաճման ժամանակաշրջան էր:
Այսօր դուք կարող եք ներս մտնել 1 եվրոյով, բայց մենք եկանք, երբ ամեն ինչ արդեն փակ էր։ Սակայն, մեծ մասամբ, պալատից մնացել են միայն պատերը։ Եթե արժե գնալ այստեղ, ապա միայն հարեւան Sant'Apollinare Nuovo տաճարի հետ համատեղ:
Թեոդորիկը նույնիսկ ավելի լավ մարդ էր, քանի որ նա թույլ էր տալիս իր բազմազգ թագավորության բնակիչներին հավատալ իրենց ուզածին: Փաստն այն է, որ օստրոգոթները արիականության կողմնակիցներն էին. քրիստոնեության շարժում, որը պնդում էր, որ Հայր Աստվածը և Որդի Աստվածը նույն բանը չեն, և որ կար ժամանակ, երբ չկար Որդի Աստվածը: Այս գաղափարը ծագել է դեռևս 4-րդ դարում և շատ արագ հռչակվել հերետիկոսություն, սակայն գերմանական ժողովուրդները երկար ժամանակ հետևել են դրան։ Թեոդորիկը ոչինչ չփոխեց և թույլ տվեց և՛ արիացիներին, և՛ նիկեցիներին կամ ուղղափառներին, ինչպես այն ժամանակ կոչվում էին դասական քրիստոնեության հետևորդները, խաղաղ գոյակցել:
Որպես հիշեցում, Ռավեննայում պահպանվել են երկու շենքեր, որոնցից առաջինը լուսանկարում աջ կողմում է։
Եկեք մտնենք ներս և նայենք վեր, նորից այստեղ Գլխավոր հերոս- խճանկարներ. Չգիտեմ ինչու, բայց Ռավեննայի բոլոր խճանկարներից ինձ ամենաշատը տպավորեց Արիան մկրտարանի այս մեկը: Ես չեմ կարող դա բացատրել, դուք պետք է դա զգաք:
Զգացմունքները մի կողմ, կան մի քանի բաներ, որոնց վրա արժե ուշադրություն դարձնել: Նախ՝ մերկ Քրիստոսի կերպարին, որն այդ ժամանակ դեռ չէր ստացել այն կանոնը, որին մենք սովոր ենք։ (Հիշեցնում եմ, որ սա 5-րդ դարի վերջն է - 6-րդ դարի սկզբին): Կարևոր է, որ Հիսուսը նայի ոչ թե դեպի արևմուտք, ինչպես ընդունված էր ուղղափառների մոտ, այլ դեպի արևելք՝ «արիական ձևով»։ Երկրորդ՝ նայեք առաքյալների ձեռքերին. նրանք բոլորը ձեռնոցներ են կրում։ Ինչպես ես կարդացի sibeaster , ով ապշեցուցիչ կերպով նկարագրեց Ռավեննայի ողջ հարստությունը, ծածկված ձեռքերով նվերներ տալը հռոմեական ավանդույթ էր, որն արտացոլված է խճանկարում:
Ուզում եմ ուշադրություն դարձնել ևս մեկ մանրամասնության. Առաքյալները շարվեցին դատարկ գահի մոտ։ Ինչ է դա? Մեր առջև պատրաստված գահի պատկերն է, այսինքն՝ այն վայրը, որտեղ Հիսուսը կնստի իր երկրորդ գալստից հետո։ Սա բավականին տարածված կերպար է, բայց կարևոր է մեկ այլ բան՝ գահին պատված կա, և սա Քրիստոսի մարդկային էության ևս մեկ վկայություն է, որն այնքան կարևոր էր արիացիների համար:
Օստրոգոթների հետ միասին Ռավեննայում ապրում էին նրանք, ովքեր ժամանակին եղել են Հռոմեական կայսրության քաղաքացիներ և ուղղափառ քրիստոնեություն դավանողներ։ Նրանց համար մի փոքր ավելի վաղ՝ 4-րդ դարի վերջում, կառուցվել է մկրտության իրենց սեփական վայրը՝ Ուղղափառների մկրտարանը (Battistero degli Ortodossi) կամ Նեոնի մկրտարանը՝ արքեպիսկոպոսի անունով, ով ավարտեց գմբեթը։ 5-րդ դարի կեսերին։
Սյուժեն նման է նրան, ինչ մենք տեսանք Արիական մկրտարանում՝ մերկ Հիսուս, դեմքով դեպի արևմուտք, Հորդանանի ջրերում, ով աջում պատկերված է որպես տղամարդ, ձախում՝ Հովհաննես Մկրտիչը, վերևում՝ Սբ. Հոգին աղավնու տեսքով. Ամեն ինչ, իհարկե, խճանկարների տեսքով է։ Ցանկության դեպքում այն կարող եք դիտել 3D ձևով՝ օգտագործելով հղումը։
Հուստինիանոս կայսրը և նրա արքունիքը. Մոզաիկա Սան Վիտալեի եկեղեցում
Բյուզանդիայում միշտ առանձնապես ուրախություն չէր պատճառում այն փաստին, որ Ռավեննան գտնվում էր օստրոգոթների ձեռքում: Երբ 527 թվականին Հուստինիանոսը բարձրացավ Արևելյան Հռոմեական կայսրության գահը, նա որոշեց վերադարձնել նախկին հռոմեական հողերը։ Ռավեննան առաջինն էր ցուցակում, և բյուզանդական զորքերը գրավեցին այն 539 թվականին։ Քաղաքը դարձավ նախ, այսպես կոչված, Պրետորիայի պրեֆեկտուրայի, իսկ հետո էկզարխատի՝ փաստորեն Բյուզանդիայի նահանգի մայրաքաղաքը։
Հուստինիանոսի գալուստով սկսվեց արիացիների ճնշումը, և նրանց բոլոր եկեղեցիները փոխանցվեցին ուղղափառներին: Վառ օրինակ է Sant'Apollinare Nuovo-ի բազիլիկան: Այն կառուցվել է Թեոդորիկի ժամանակ որպես պալատական տաճար. այսօր այն առանձնացված է թագավորական պալատների ավերակներից մի քանի շինություններով:
Արժե ներս մտնել տեսնելու... Ճիշտ է, խճանկարներ։ Այսօր այստեղ պատկերված է նահատակների և նահատակների թափորը Հիսուսի և Աստվածածնի առջև, թեև ասում են, որ ի սկզբանե Թեոդորիկն ու նրա արքունիքն այստեղ են եղել, բայց բյուզանդացիների գալով խճանկարների վրա ճշգրտումներ են կատարվել։
Եթե տղամարդկանց դեմքերում դեռ որոշակի բազմազանություն կա...
Կանանց մեջ միայն երկվորյակներ կան։
Վերջապես տեսնենք քաղաքի ամենահայտնի տաճարը՝ Սան Վիտալեի բազիլիկը՝ Գալլա Պլասիդիայի արդեն ծանոթ դամբարանի կողքին։ Սա, թերևս, բյուզանդական ժամանակաշրջանի ամենանշանավոր եկեղեցին է, և այն իսկապես զարմանալի է:
Ես նորից ստիպված կլինեմ օգտագործել Վիքիի լուսանկարները, որտեղ կան Սան Վիտալեի բազմաթիվ բարձրորակ լուսանկարներ, քանի որ հակառակ դեպքում ես չեմ կարող ցույց տալ այս ամբողջ գեղեցկությունը։
Ամենազարմանալին այն է, որ այս ամբողջ գեղեցկությունը մեկուկես հազար տարեկան է։
Ամբողջ բազիլիկի համատեքստում գրավիչ են նաև գմբեթի ավելի ուշ որմնանկարները։ Ընդհանուր առմամբ, այնքան տպավորված էինք, որ հաջորդ օրը որոշեցինք գնալ Սան Վիտալե։
Էլ ի՞նչ է մնում տեսնել Ռավեննայում: Ճիշտ է, Դանթե Ալիգիերիի գերեզմանը (Tomba di Dante): Այստեղ է թաղված մեծ բանաստեղծը, ով իտալերենի համար է, ինչ Պուշկինը՝ ռուսերենի համար։
Ֆլորենցիայում ծնված Դանթեին վտարել են հայրենի քաղաքըքաղաքական անախորժությունների պատճառով. Ռավեննայում հեղինակը» Աստվածային կատակերգություն«Ապրել է վերջին 3 տարին։ Ժամանակ առ ժամանակ բանաստեղծը կատարում էր դեսպանական պարտականությունները՝ մեկնելով իտալական այլ քաղաքներ։ Վերադառնալով այս ուղևորություններից մեկից՝ Դանթեն հիվանդանում է մալարիայով և շուտով մահանում Ռավեննայում, որտեղ նրան թաղում են։
Այն, ինչ տեղի ունեցավ հետո, հաստատ այն չէր, ինչ Դանթեն կարող էր երազել իր ամենավատ մղձավանջներում: Որոշ ժամանակ անց ֆլորենցիները հասկացան, թե ինչ են կորցրել և որոշել վերադառնալ հայրենիք, եթե ոչ կենդանի բանաստեղծ, ապա գոնե նրա աճյունը։ Ամենամոտը դրան հասան այն ժամանակ, երբ Մեդիչիների ընտանիքից ֆլորենցիները զբաղեցրին պապական գահը՝ սկզբում Լեո X-ը, այնուհետև Կլիմենտ VII-ը: Երբ 1519 թվականին Լև X-ի բանագնացները եկան Դանթեի աճյունների համար, նրանք գտան դատարկ սարկոֆագ։ Պարզվեց, որ խորամանկ վանականները, որոնց շենքը կից է գերեզմանին, փոս են փորել ու դրա միջով տարել ոսկորներն ու մոխիրը, որպեսզի չտան Պապին։ Չնայած համոզմանը, նրանց չհաջողվեց համոզել.
Երկրորդ անգամ վանականները թաքցրել են Դանթեի աճյունը Նապոլեոնյան օկուպացիայի ժամանակ: Նրանք դա արեցին այնքան լավ, որ հետո չկարողացան գտնել, և հաջորդ 50 տարիների ընթացքում բոլոր նրանք, ովքեր գալիս էին Ռավեննա՝ խոնարհվելու Աստվածային կատակերգության հեղինակի առաջ, դա անում էին դատարկ սարկոֆագի առաջ: 1865 թվականին ոսկորները նորից հայտնաբերվեցին, թեև դրանք պատահաբար գրեթե ուղարկվեցին զանգվածային գերեզման. զավեշտալի է, որ այս ամենը տեղի ունեցավ բանաստեղծի ծննդյան 600-ամյակի նախապատրաստության ժամանակ: Բախտավոր էր, որ մի գրագետ ուսանող ուշադրություն դարձրեց «ossa Dantis..» մակագրությանը, այսինքն՝ «Դանտեի ոսկորները»:
Դանթեի գերեզմանը գտնվում է Սան Ֆրանչեսկոյի աննկարագրելի, թեև հնագույն բազիլիկայի կողքին։
Նայեք ներսը, կա յուրօրինակ դամբարան՝ ամբողջությամբ ողողված ստորերկրյա ջրերով։ Հետաքրքիր է դիտել հին խճանկարների վերևում լողացող ձկները,
Ավարտելու համար, մոտակայքում կա մի գեղեցիկ վայր՝ Palazzo della Provincia, որտեղ այսօր բացվել է հետաքրքիր և փոքրիկ թանգարան՝ La Cripta Rasponi e i Giardini Pensili: Իրականում սա Ռավեննա ազնվական ընտանիքի տունն է, որը ստեղծել է քաղաքին նայող կախովի այգիներ:
Մենք հայտնվել ենք այստեղ անհամապատասխան եղանակին, բայց ես պատկերացնում եմ, թե որքան գեղեցիկ է այստեղ, երբ ամեն ինչ ծաղկում է։ Եթե ունեք ժամանակ և հավելյալ 2 եվրո, նայեք այստեղ:
Ինչպես հասնել Ռավեննա
Գնացքով կարող եք հասնել Ռավեննա (1,5 ժամ, 7,35 եվրո), Ռիմինի (1 ժամ, 4,75 եվրո) և
Գաղտնիք չէ, որ յուրաքանչյուր իտալական քաղաք ունի ինչ-որ առանձնահատուկ և եզակի բան, որը կարող է զարմացնել, հիացնել և նույնիսկ շրջել ձեր գլուխը: Ռավեննան իսկական գանձատուփ է, որոնց բովանդակությունը շլացնում է իր արտասովոր գեղեցկությամբ։ Գիտակ ճանապարհորդներն ու գեղեցկության որսորդները ձգտում են հասնել այս քաղաք, որպեսզի հնարավորություն ունենան սեփական աչքերով տեսնել տեղի եկեղեցիների ու մատուռների աննկարագրելի գեղեցկությունը։
Ռավեննայի խճանկարներայնքան գեղեցիկ, որ դրանք բառերով նկարագրելն ուղղակի անհնար է: Ոչ մի լուսանկար կամ տեսանյութ չի կարող փոխանցել իրենց արձակած ջերմությունն ու լույսը:
Ռավեննայի վաղ քրիստոնեական տաճարներից շատերը թվարկված են համաշխարհային ժառանգությունՅՈՒՆԵՍԿՕ. Չնայած թվացյալ պարզությանը, հնագույն եկեղեցիներԱյս քաղաքը պարզապես հիացնում է իր ներքին հարդարանքով։ Մտնելով նրանցից յուրաքանչյուրի ներսում՝ բացվում է մի անհավատալի պատկեր՝ լցված ոսկեգույն աստվածային լույսով, լուսավորելով շուրջբոլորը։ Ռավեննայի խճանկարներն այնքան կատարյալ և գեղեցիկ են, որ դրանց նայելը բառացիորեն շունչդ կտրում է:
Ստորև կպատմենք Ռավեննայի ամենագեղեցիկ եկեղեցիների մասին, որոնց խճանկարները անպայման արժե տեսնել։
Ռավեննայում գտնվող Սան Վիտալեի բազիլիկան և նրա շլացուցիչ խճանկարները
Ռավեննայում գտնվող Սան Վիտալեի բազիլիկան՝ նվիրված Սուրբ Վիտալի Միլանացուն, կառուցվել է 6-րդ դարի կեսերին Եպիսկոպոս Էկլեսիուսի կամքով։ Շենքը տիպիկ Ռավեննայի ճարտարապետություն է, որը միավորում է հռոմեական (գմբեթի և պորտալների ձևը, աշտարակները) և բյուզանդական ճարտարապետության (բազմանկյուն աբսիդ, կապիտալ): Այսօր Սան Վիտալեի բազիլիկան գտնվում է ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի պաշտպանության ներքո և դա զարմանալի չէ։ Նրա ինտերիերը զարդարող գեղեցիկ խճանկարները բյուզանդական արվեստի արժեքավոր օրինակ են։
Սան Վիտալեի բազիլիկան գտնվում է Via Argentario, 22 հասցեում:
Գալլա Պլասիդիայի դամբարան և կայսերական դամբարանի խճանկարներ
Գալլա Պլասիդիայի դամբարան (իտալերեն՝ Mausoleo di Galla Placidia) գտնվում է Սան Վիտալեի բազիլիկայի համալիրի տարածքում։ Դամբարանը կառուցվել է 5-րդ դարում Հռոմի կայսր Թեոդոսիոս I Մեծի դստեր համար, բայց երբեք չի օգտագործվել իր նպատակային նպատակի համար, քանի որ ինքը՝ Գալլա Պլասիդիան, թաղված է եղել Հռոմում։
Լատինական խաչի տեսքով կառուցված համեստ կառույցը ներսում իսկական գանձ է պահում։ Հոյակապ խճանկարները, որոնք ենթադրաբար ստեղծվել են բյուզանդական վարպետների կողմից, հիանալի պահպանված են։
Գալլա Պլասիդիայի դամբարանը գտնվում է Via Argentario, 22 հասցեում:
Բազիլիկա Sant'Apollinare Nuovo և Theodoric-ի խճանկարները
Sant Apollinare Nuovo բազիլիկան (իտալերեն՝ Sant Apollinare Nuovo) կառուցվել է 6-րդ դարի սկզբին Օստրոգոթ թագավոր Թեոդորիկ Մեծի հրամանով որպես իր պալատական տաճար և սկզբում եղել է Արիան։ 561 թվականին Բյուզանդիայի Հուստինիանոս I կայսրը տաճարը հանձնեց քրիստոնյաներին։
Մայր տաճարի կենտրոնական նավի պատերն ամբողջությամբ պատված են խճանկարներով՝ արձակելով հաճելի ոսկեգույն լույս։ Խճանկարի ձևավորման ստեղծումը վերաբերում է Թեոդորիկոսի ժամանակաշրջանին, սակայն կրոնական շինությունը Քրիստոսի հետևորդներին փոխանցելուց հետո խճանկարների մի մասը վերադասավորվել է։ Արիական ուսմունքների հետ կապված տեսարանները փոխարինվեցին քրիստոնյա նահատակների կյանքից տեսարաններով։
Sant'Apollinare Nuovo բազիլիկան գտնվում է Via di Roma, 52 հասցեում
Մկրտարանը փոքրիկ սենյակ է, որը նախատեսված է մկրտության ծեսի համար։ Ռավեննայում գտնվող վաղ քրիստոնեական մկրտարանը, որը կոչվում էր Նոյենյան, կառուցվել է եպիսկոպոս Ուրսոյի կողմից 5-րդ դարում: Շենքն իր ներքին հարդարանքը ձեռք է բերել իր իրավահաջորդ Նեոն եպիսկոպոսի օրոք, ում անունով էլ ծագել է կրոնական շինության անվանումը։
Բյուզանդական վարպետների կողմից իրականացված ամենագեղեցիկ խճանկարները այս շենքը դարձրին բյուզանդական խճանկարային արվեստի ամենանշանակալի հուշարձաններից մեկը։
Նեոնյան մկրտարանը գտնվում է Piazza Duomo, 1 հասցեում:
Անդրեասի արքեպիսկոպոս մատուռը
Սուրբ Անդրեասի մատուռը (իտալերեն՝ Cappella di Sant’Andrea) վաղ քրիստոնեական արքեպիսկոպոսական մատուռի եզակի օրինակ է, որը պահպանվել է մինչ օրս։ Այս շենքը կառուցվել է 5-րդ դարի վերջում եպիսկոպոս Պետրոս II-ի կողմից, որպես աղոթքի անկյուն, որը նախատեսված էր Ռավեննայի եպիսկոպոսների համար, այն ժամանակաշրջանում, երբ քաղաքում տիրում էր արիոսականությունը։
Այս զարմանահրաշ մատուռը, որն առանձնանում է իր խճանկարների հատուկ գեղեցկությամբ, գտնվում է Arcivescovile թանգարանային համալիրում, որը գտնվում է Piazza Arcivescovado, 1 հասցեում:
Սանտա-Ապոլինարեի բազիլիկա դասում
Տաճարը, որը գտնվում է Ռավեննայի պատմական կենտրոնից հեռու, կառուցվել է 6-րդ դարի առաջին կեսին բյուզանդացի բանկիր Յուլիան Արգենտարիուսի փողերով՝ արքեպիսկոպոս Ուրսիկինոյի խնդրանքով Սուրբ Ապոլինարիսի թաղման վայրում։ Եկեղեցին վաղ քրիստոնեական կրոնական ճարտարապետության ամենամեծ կառույցներից է։
Ռավեննայի պատմության նոր էջը բացվում է 540 թվականին՝ բյուզանդական հրամանատար Բելիսարիոսի կողմից նրա նվաճման տարին: Այս պահից մինչև 751 թվականը, երբ Ռավեննան գրավվեց լոմբարդների կողմից, քաղաքը հաստատուն էր. Հետ. 43
Հետ. 44¦ եղել է Բյուզանդական կայսրության կազմում։ Հաշվի առնելով իրերի այս վիճակը, բնական կլիներ ակնկալել հույն վարպետների հայտնվելը Ռավեննայում: Սակայն դա պարզապես տեղի չունեցավ։ Ըստ երևույթին, տեղական խճանկարների արհեստանոցներն այնքան ուժեղ էին, որ բյուզանդական պաշտոնյաներն ու հոգևորականները գերադասում էին օգտվել նրանց ծառայություններից, քան արտերկրից արհեստավորներ հրավիրել։ Լավագույն դեպքում կարելի է խոսել միայն Ռավեննայի նկարիչների կողմից բյուզանդական մոդելների (մանրանկարներ, փղոսկրյա իրեր) օգտագործման մասին՝ որպես ընդօրինակման առարկա։ Սակայն 6-րդ դարի Ռավեննայի ոչ մի խճանկար չի կարող բացահայտել բյուզանդացի վարպետի ձեռքը: Այդ իսկ պատճառով բազմիցս արտահայտված վարկածները բյուզանդական խճանկարիչների բազմաթիվ խմբեր Ռավեննա հրավիրելու մասին այնքան անհիմն են 29։ Առավել անհիմն են այն պնդումները, որ բյուզանդական արվեստը առաջին անգամ փոխարինել է Ռավեննային Սան Վիտալեի խճանկարներում 30: Իսկ այս դեպքում մենք գործ ունենք Ռավեննայի արվեստի հետ, թեեւ այն գտնվում էր բյուզանդական ուժեղ ազդեցության տակ։ 6-րդ դարի հինգերորդ տասնամյակի Ռավեննայի մյուս երկու հուշարձաններում (Sant Apollinare in Classe և San Michele in Affricisco), տեղական ավանդույթները ոչ միայն գերակշռում են, այլև ենթարկվում են մի շարք փոփոխությունների, որոնք կարելի է համարել որպես ոճական հետագա զարգացում։ տեղաշարժեր, որոնք արդեն ակնհայտ են Թեոդորիկի դարաշրջանի խճանկարներում:
29 Այս տեսակետը ժամանակին հատկապես տարածված էր 19-րդ դարի մի շարք հետազոտողների շրջանում (J. Labarthe, F. Gregorovius, C. Bayeux, E. Münz, E. Dobbert, W. Schulze և ուրիշներ): Սմ։: Է.Կ. Ռեդին,Ռավեննայի եկեղեցիների խճանկարներ. Սանկտ Պետերբուրգ 1896, 5–7.
30 Գ.Գալասի. La prima apparizione dello stile bizantino nei mosaici ravennati. - Atti del X Congresso internazionale di storia dell'arte Roma 1912, 74–79; ID. Roma o Bisanzio, I, 97; Գ.Բովինի. Mosaici di Ravenna. Milano 1956, 35.
Սան Վիտալե 31 եկեղեցին բյուզանդական տիպի ութանկյուն նահատակ է, որը մոտ է Կոստանդնուպոլսի Սերգիոսի և Բաքոսի եկեղեցուն։ Այն հիմնադրվել է Եկլեսիա եպիսկոպոսի օրոք (521–532), սակայն կառուցվել է 538-545 թվականներին։ Ըստ երևույթին, նրա բոլոր խճանկարները միաժամանակ են (546–547), և դրանց ոճի տարբերությունը պետք է բացատրել ոչ թե նրանով, որ դրանք կատարվել են տարբեր ժամանակներում, այլ նրանով, որ այստեղ աշխատել են տարբեր վարպետներ, ընդ որում՝ օգտագործելով տարբեր նմուշներ։ . Սան Վիտալեի եկեղեցին կառուցվել է հարուստ բանկիր Ջուլիան Արգենտարիուսի հաշվին, որն այժմ հակված է դիտվել որպես Հուստինիանոսի գաղտնի գործակալ, ով պատրաստել էր Ռավեննայի գրավումը Բելիսարիուսի կողմից: Տաճարը հանդիսավոր կերպով օծվել է 547 թվականին նույն Հուստինիանոսի հովանավորյալ Մաքսիմիանոս եպիսկոպոսի (546–554) կողմից 32։ Իստրիայի Պոլոյից (Պուլա) այս երբեմնի համեստ սարկավագին բյուզանդական կայսրը ուղարկել է Ռավեննա՝ իր կրոնական քաղաքականությունը վարելու։ Մաքսիմիանը ստիպված եղավ հաղթահարել Հավասարների ուժեղ դիմադրությունը, որոնց համակրանքը նա ի վերջո շահեց հարուստ նվերներով և բազմաթիվ եկեղեցիների կառուցմամբ:
31 Ջ.Քուիթ. Der Mosaiken-Zyklus von S. Vitale Ռավեննայում: Eine Apologie des Diophysitismus aus dem VI. Ջահրհունդերտ. - ByzDenkm, III 1903, 71–109 (rec. A. Baumstark: OS, I 1904, 423 ff. .); Գալասին. Roma o Bisanzio, I, 86–100, տավ. LXXI–ХCIII; Ռ.Դելբրյուկ.Դիմանկարներ aus den Kaisermosaiken Սան Վիտալում: - AntDenkm, IV 1931, 10–11; Ջ.Ստրժիգովսկի. Asiens bildende Kunst. Աուգսբուրգ 1930, 405–415; Ռ.Բարտոչինի.Սան Վիտալեի մոզաիկի ռեստորան: - FelRav, 43 1934, 58–61; K. M. Swoboda. Die Mosaiken von San Vitale Ռավեննայում: - Neue Aufgaben der Kunstgeschichte. Brünn 1935, 25–44; Ս. Բետտինի. Die Mosaiken von San Vitale Ռավեննայում: Բեռլին 1940; G. Rodenwaldt. Bemerkungen zu den Kaisermosaiken Սան Վիտալում: - JdI, 59–60 (1944–1945) 1949, 88–100; Ս.Մուրատորի. I mosaici ravennati della chiesa di San Vitale. Բերգամո 1945; Գ.Մեսինի. I musaici (della chiesa di S. Vitale): - ArtGr, 375 1947, 8–10; E. Թեյ. Una rappresentazione dell"offertorio in S. Vitale. - Նույն տեղում, 15–16; C. Cecchelli. Le “Imagines” imperiali S. Vitale-ում: - FelRav, 54 1950, 5–13; L. Ringbom. Graltempel und Paradies. Beziehungen zwischen Iran und Europa im Mittelalter. - Կունգլ. Vitterhets Historie och Antikvitets akademiens Handlingar, 73. Stockholm 1951, 148 ff.; F. W. Deichmann. Contributi all" iconografia e al significato storico dei mosaici imperiali in S. Vitale. - FelRav, 60 1952, 5–20; Պ.Տոեսկա. S. Vitale Ռավեննայում: Ես խճանկար. Միլանո 1952; F. W. Deichmann. Gründung und Datierung von San Vitale zu Ravenna. - L «Art del I millenio. Torino 1953, 111–117; Ս. Բետտինի. Quadri di consacrazione nell "arte bizantina di Ravenna. - Նույն տեղում, 152–180; Օ. ֆոն Սիմսոն. Zu den Mosaiken von S. Vitale Ռավեննայում: - BZ, 46 1953 1, 104–109; Գ.Բովինի. S. Vitale di Ravenna. Միլանո 1955; Պ.Միչելիս. Zur Ikonographie der Mosaiken des Presbyteriums von S. Vitale Ռավեննայում: - Wissenschaftliche Zeitschrift der Ernst Arndt-Universität Greifswald, Gesellschafts- und sprachwissenschaftliche Reihe I, V 1955–1956, 63–67; Ա.Բոդե. Das Rätsel der Basilica di San Vitale Ռավեննայում: - ZKunstg, XX 1957 1, 52–79; A. Byvanck. I mosaici imperiali di S. Vitale di Ravenna. - CorsiRav, 1958 1, 49–54; Վոլբախը։ Frühchristliche Kunst, 76–77, Աբբ. 157–167 թթ. Գ. Ստրիչևիչ. Iconografia dei mosaici imperiali a San Vitale. - FelRav, 80 1959, 5–27; Կ.Հաուկ. Un "immagine imperiale a S. Vitale non ancora identificata. - Նույն տեղում, 28–40; Կ.Վեսել.Սան Վիտալե Ռավեննայում. Ein Bau Theoderichs des Grossen? Zu alten und neuen Thesen. - ZKunstg, XXII 1959 3, 201–251; Ֆ. Գերկե. Nuovi aspetti sull "ordinamento compositivo del mosaici del presbiterio di San Vitale di Ravenna. - CorsiRav, 1960 2, 85–98; Ա գրաբար. Quel est le sens de l «offrande de Justinien et de Théodora sur les mosaïques de Saint-Vital? - FelRav, 81 1960, 63–77; Գլ. Դելվոյե. Sur la date de la fondation des Saints-Serge-et-Bacchus des Constantinople et de Saint-Vital de Ravenne. - Hommage à L. Hermann. Բրյուսել 1960, 263–276; Լ.Միրկովիչ. Die Mosaiken von San Vitale zu Ravenna. - Akten XI. Միջազգային բյուզանդական կոնգրեսներ, 396–404; Է.Բատիստի. Per la datazione di alcuni mosaici di Ravenna e di Milano-ում: - Scritti di storia dell"arte in onore di M. Salmi. Roma 1961, 101 ss.; Գ.Բովինի. Significato dei mosaici biblici del presbiterio di S. Vitale di Ravenna. - Corsi Rav, 1962, 193–215; Գ. Ստրիչևիչ. Sur le problème de l «iconographie des mosaïques impériales de Saint-Vital. - FelRav, 85 1962, 80–100 ; Լ.Միրկովիչ.Խճանկարներ Ռավենիի մոտ գտնվող Սան Վիտալե եկեղեցու մոտ: - Bogoslovie, XXII 1–2 1963, 53–81; Մ.Լոուրենս.Ս. Վիտալեի խճանկարների պատկերագրությունը. - Atti del VI Congresso internazionale di archeologia cristiana. Città del Vaticano 1965, 123–140: Առաջնորդարանի խճանկարների առավել համոզիչ մեկնաբանությունը տալիս են E. K. Redin-ը (Mosaics of Ravenna Churches, 125 et seq.) և K. Nordstrom-ը (Ravennastudien, 93–98, 102–119)։ Սան Վիտալեի խճանկարները Թեոդորիկի դարաշրջանին պատկանելու մասին Ա. Բոդեի բոլոր ենթադրությունները լիովին ֆանտաստիկ են, քանի որ դրանք հիմնված չեն հուշարձանի անմիջական ուսումնասիրության վրա, այլ զուտ գրական շինարարություն են։
32 Տես. M. Mazzotti. L "attività edilizia di Massimiano di Pola. - FelRav, 71 1956, 5–30; Գ.Բովինի. Massimiano di Pola arcivescovo di Ravenna. - Նույն տեղում, 74 1957, 5–27:
Երբ հասնում ես Սան Վիտալե, անմիջապես գնահատում ես խճանկարի առանձնահատուկ հատկությունները, որոնք միայն այստեղ են իսկապես բացահայտում դրա մեջ թաքնված գեղեցկությունը: Մոզաիկա միացված է հարթ մակերեսներ(օրինակ՝ ռեհանը պատերին) երբեք նույն տեսքը չունի, ինչ կոր պատերի վրա (կամարների, կամարների, կոնքների, առագաստների և trompe l'oeil-ի վրա): Միայն այստեղ է այն ձեռք բերում լիարժեք գեղագիտական նշանակություն, քանի որ տարբեր անկյուններում տեղադրված սեմալտի խորանարդները սկսում են փայլել և շողալ տարբեր երանգներով: Սա հենց այն է, ինչ կարելի է նկատել Սան Վիտալեի ինտերիերում։ Կենտրոնական գմբեթի տարածությունը ծածկված է ութ բարձր կամարներով։ Դրանցից մեկի միջով բացվում է եպիսկոպոսությունը, ևս յոթը պարփակում են էքսեդրան և սյուներով և կամարներով բաժանվում երկու հարկերի։ Մեծ գլխավոր սենյակը ընկալվում է գմբեթի պատուհաններից և ցուցասրահների կամարակապ բացվածքներից հոսող լույսի հոսանքներում։ Լույսի ճառագայթները, որոնք գալիս են տարբեր ուղղություններով, ապանյութականացնում են խճանկարը՝ պատճառ դառնալով, որ դրա մակերեսը լուսավորվի ոչ երկրային փայլով: Անհավասար լուսավորության ազդեցությամբ խճանկարի գունապնակի գույները ձեռք են բերում այնպիսի հարստություն և երանգների բազմազանություն, որ ապարդյուն կլիներ փնտրել նույնիսկ ցրված կամ ուղղակիորեն լուսավորված խճանկարների մեջ, և նաև. պայծառ լույս. Իսկական գեղարվեստական ընկալման համար խճանկարին անհրաժեշտ է խորհրդավոր, թարթող լուսավորություն: Զարմանալի չէ, որ այն այնքան լավ է համադրվում վառվող մոմերի հետ: Իսկ Սան Վիտալեի խճանկարները ստիպում են մեզ զգալ մոնումենտալ գեղանկարչության այդ տեսակի հմայքը, որը սիրված էր վաղ քրիստոնեական և բյուզանդական տաճարներում, և որը մեր ժամանակներում ներկայացված է պատահաբար պահպանված ընդամենը մի քանի հուշարձաններով:
Սան Վիտալեում խճանկարները զարդարում են աբսիդն ու կամարը, պահարանը և պրեսբիտերիայի (վիմա) պատերը։ Աբսիդի կոնխում պատկերված է Քրիստոս Էմմանուելը՝ նստած երկրային հարթության վրա։ (Աղյուսակ 52). Ձախ ձեռքով հենվում է յոթ կնիքներով կնքված մագաղաթին, իսկ աջով նահատակության պսակը մեկնում է Ս. Վիտալին, որին հրեշտակը ներկայացնում է նրան։ Մեկ այլ հրեշտակ հանդիպում է Եկլեսիոս եպիսկոպոսին, որը նվեր է բերում իր հիմնադրած եկեղեցու մանրակերտը: Շուշաններով սփռված քարքարոտ հողից հոսում են չորս գաղտնի գետեր, որոնք խորհրդանշում են չորս Ավետարանները։ Ընդգծված սիմետրիկ կոմպոզիցիան և վառ գույները, որոնք հիշեցնում են թանկարժեք արծնապակի համաձուլվածքները (կանաչ, բաց կապույտ, կապույտ, մանուշակագույն, սպիտակ ոսկու հետ միասին) ամբողջ պատկերին տալիս են առանձնահատուկ հանդիսավոր բնույթ: Konkha խճանկարը կատարման մեջ ամենանուրբներից է: Աշխատել է այստեղ փորձառու արհեստավորներ, ով գիտեր բյուզանդական արվեստը իր մետրոպոլիայի տարբերակներով։
Շատ ավելի կոպիտ, բայց յուրովի ավելի արտահայտիչ են պրեսբիտերիայի խճանկարները, որոնք պատկանում են այլ արվեստագետների, որոնց ստեղծագործությունն ավելի սերտորեն կապված է տեղական ավանդույթների հետ։ Այս խճանկարներն ունեն բարդ խորհրդանշական բովանդակություն, որը հիմնված է Քրիստոսի զոհաբերական էության գաղափարի վրա։ Ուստի այստեղ, պատարագի համաձայն, շեշտը դրվում է Հին Կտակարանի պատկերների վրա, որոնք ակնարկում են Քրիստոսի մահը խաչի վրա և Հաղորդության խորհուրդը։ Պահոցի վրա դիտողը տեսնում է միստիկական Գառան հետ մեդալիոն, որին հենում են չորս հրեշտակներ, իսկ պատերին ճախրող հրեշտակներ են՝ խաչերով մեդալիոններ կրող՝ Աբրահամի հյուրընկալությունը։ (Աղյուսակ 53)(Աստծո Որդու իրավահավասարության հստակ դրսեւորում Սուրբ Երրորդության դեմքերին, որը ժխտվում է Արիների կողմից) 33, Աբրահամի, Աբելի և Մելքիսեդեկի զոհաբերությունները (Հին Կտակարանի նախատիպերը Քրիստոսի մահվան խաչի վրա և. Հետ. 44
Հետ. 45Նրա քահանայական աստիճանը), Երեմիա և Եսայի մարգարեների կերպարները (Հին Կտակարանի ավետարանիչների նախատիպերը) 34 և երեք տեսարան Մովսեսի կյանքից. - խնամի Ջեթրե (աստվածաբանները Մովսեսին համարում էին Քրիստոսի պատկերն ու նմանությունը): Վերին պատկերասրահի եռակի կամարակապ բացվածքները կողք կողքի են՝ երկուական յուրաքանչյուր կողմից, չորս ավետարանիչների պատկերներով և դրանց վերևում գտնվող խորհրդանիշներով (ավետարանիչները ներկայացված են այստեղ որպես Ավետարանի իրադարձությունների պատմվածքի հեղինակներ և որպես քրիստոնեական ուսմունք տարածողներ) . Մուտքի կամարի վրա պատկերված են Քրիստոսի, տասներկու առաքյալների և Սբ. Վիտալի սուրբ Գերվասիուսի և Պրոտասիուսի. Ի վերջո, հաղթական կամարում պատկերված են երկու թռչող հրեշտակներ, որոնք կրում են խաչով մեդալիոն, և երկու քաղաք՝ Երուսաղեմ և Բեթղեհեմ:
33 Աբրահամի հյուրասիրությունը ևս մեկ ազդեցություն ունեցավ խորհրդանշական իմաստ, քանի որ հորթի զոհաբերությունը համարվում էր Զատիկի գառան նախատիպ, այսինքն՝ Քրիստոսի մահը խաչի վրա։ Սմ։: Նորդստրյոմ.Ռավեննաստուդիեն, 115.
34 Եսայիա և Երեմիա մարգարեները նույնպես ընտրվեցին, քանի որ նրանք կանխագուշակեցին Աստծո Որդու մարմնացումը և նրա տառապանքը: Սմ։: Նորդստրյոմ.Ռավեննաստուդիեն, 118
Կոպիտ վերականգնումներից մասամբ վնասված պրեսբիտերիայի խճանկարները որոշակիորեն դուրս են գալիս Ռավեննայի արվեստի շրջանակներից՝ իրենց միտումնավոր բարդ սիմվոլիզմով, որը, ինչպես հայտնի է, բարձր է գնահատվել Կոստանդնուպոլսում։ Թերևս այս խճանկարների պատկերագրական ծրագիրը վերաբերում է բյուզանդական աղբյուրներին։ Բայց կատարման ոճով և բնավորությամբ՝ համարձակ, արտահայտիչ և միևնույն ժամանակ ինչ-որ չափով կոպիտ, խճանկարներն անբաժան են Ռավեննայի գեղարվեստական մշակույթից: Եվ դրանցում իրեն զգացնել է տալիս ձևի և գունային հարաբերությունների պարզեցումը։ Այնուամենայնիվ, պրեսբիտերիայի խճանկարներին բնորոշ է արտահայտչական ուժն ու ինքնաբերականությունը, ինչը մեծապես փոխհատուցում է տեխնիկական տեխնիկայի պարզունակությունը։ Հատկապես ուշագրավ է ժայռային լանդշաֆտի մեկնաբանությունը, որի եզրերը, բյուրեղի բեկորների նման, ներկված են վառ կապույտ, դեղին, կանաչ, յասամանագույն և մանուշակագույն երանգներով և ոսկով շոշափված տեղերում։ Հեռավորության վրա այս գույները բացահայտում են բլոկների ծավալը, բայց մոտիկից դրանք ընկալվում են որպես շլացուցիչ վառ գորգ՝ հմայելով աչքը ամենաանսպասելի գունային համադրությունների գեղեցկությամբ, որոնք տարօրինակ կերպով հիշեցնում են էմալներով զարդարված բարբարոս ոսկյա իրեր։
Սան Վիտալեի խճանկարների մեջ առանձնահատուկ տեղ են զբաղեցնում Հուստինիանոսի և Թեոդորայի դիմանկարները՝ տեղադրված աբսիդի կողային պատերին, լուսամուտների կողերին։ Ըստ երևույթին, դրանք կատարելու համար ընտրվել են Ռավեննայի արհեստավորներից լավագույնները, որոնց տրվել են մայրաքաղաքից նմուշներ։ Սրանք պետք է լինեին թագավորական դիմանկարներ, որոնք ուղարկվել էին Բյուզանդական կայսրության գավառներ՝ պատճենելու համար։ Նման դիմանկարները սովորաբար ներառում էին կայսեր և կայսրուհու կերպարներ՝ իրենց անմիջական շքախմբի հետ։ Կոմպոզիցիոն սխեմաների մեկ այլ տեսակ կարող էր նաև գալ Ռավեննա, որն օգտագործվում էր կայսերական զույգին պատկերելու համար ծիսական ելքերի ժամանակ, երբ նրանք թանկարժեք նվերներ էին բերում որևէ եկեղեցի: Ռավեննայի խճանկարի նկարիչների առջեւ բարդ խնդիր էր դրված՝ նման մեծ նմուշների հիման վրա ստեղծել ինքնատիպ կոմպոզիցիաներ, որոնք կփոխանցեին գեղարվեստականը։ պատմական իրադարձություններ, ովքեր երբեք իրենց համար տեղ չեն գտել իրականության մեջ։ Եվ նրանք լավ գլուխ հանեցին այս անսովոր առաջադրանքից։
Հուստինիանոսը պատկերված է՝ որպես նվեր եկեղեցի բերելով ոսկե գավաթ (Աղյուսակներ 54–56). Նա, ինչպես բոլորը, ներկայացված է խիստ ճակատային դիրքով։ Նրա գլուխը, որը պսակված է դիադեմով, շրջապատված է լուսապսակով։ Քանի որ թագավորը սովորաբար հանում էր իր դիադեմը նարֆիքի մուտքի մոտ, որտեղ նրան դիմավորում էին հոգևորականները, հիմքեր կան ենթադրելու, որ խճանկարը պատկերում է այն պահը, երբ թափորը դեռ չէր մտել եկեղեցի։ Հուստինիանոսի աջ կողմում կանգնած են հայրապետական հագուստով երկու պալատականներ. սրանք, հավանաբար, բյուզանդական հայտնի հրամանատար Բելիսարիոսն ու Պրեպոզիտուսն են, բյուզանդական արքունիքի ամենաբարձր աստիճաններից մեկը (միայն նա և պատրիարքն իրավունք ունեին դիադեմ դնել արքունիքի գլխին։ կայսր)։ Հաջորդիվ տեսնում ենք թիկնապահների, որոնց կերպարանքները կիսով չափ ծածկված են Քրիստոսի մոնոգրամով ծիսական վահանով։ Հուստինիանոսի ձախ ուսի հետևում երևում է սենատորի հագուստով տարեց տղամարդ, որն, անկասկած, դիմանկար է (այս կերպարը. երկար ժամանակովանհիմն կերպով շփոթվել է բանկիր Ջուլիան Արգենտարիուսի կերպարի հետ): Հուստինիանոսից ձախ կողմում հորինվածքի հատվածը լցված է Մաքսիմիանոս եպիսկոպոսի կերպարներով՝ խաչը ձեռքին և երկու սարկավագներով, որոնցից մեկի ձեռքին ավետարան է, իսկ մյուսը՝ խնկաման։ Խճանկարիչը ակնհայտ կոմպոզիցիոն սխալ հաշվարկ է արել, քանի որ արտաքին գործիչը հազիվ է տեղավորվում իրեն հատկացված տեղում, և նրա մի փոքր մեկնած ձախ ձեռքը, կարծես ցույց տալով երթի ուղին, կտրում է ձայներիզների առաստաղը պահող սյունը: Այս խմբային դիմանկարում Հուստինիանոսը և Մաքսիմիանոսը հանդես են գալիս որպես աշխարհիկ (imperium) և եկեղեցական (sacerdotium) իշխանության ավտորիտար ներկայացուցիչներ, որոնցից առաջինը պատկանում է կայսերական potestas-ին, իսկ երկրորդին՝ եպիսկոպոսական auctoritas-ին: Ուստի նրանց ֆիգուրները գերիշխող տեղ են զբաղեցնում։ Նույն պատճառով եպիսկոպոսի գլխի վերևում կա հպարտ գրություն՝ Մաքսիմիանոս։ Շքեղ զգեստները խճանկարային նկարիչներին հնարավորություն են տվել դիտողի առաջ ցուցադրել իրենց ներկապնակի ողջ շլացուցիչ հարստությունը՝ նուրբ սպիտակ և մանուշակագույն երանգներից մինչև վառ կանաչ և նարնջագույն-կարմիր: Նրանք հասան կատարման առանձնահատուկ նրբության՝ ավելի փոքր խորանարդիկներից կազմված չորս կենտրոնական գործիչների դեմքով: Սա նրանց թույլ տվեց ստեղծել դիմանկարի չորս առանձնահատկություններ, որոնք հիանալի են իրենց սրությամբ, որոնցում, չնայած ընդգծված անհատական հատկանիշներին, կա ընդհանուր բան՝ արտահայտման հատուկ խստություն և խորը համոզմունքի դրոշմ: . Թեոդորան կանգնած է գավթի մեջ, պատրաստվում է դռնով գնալ դեպի կանանց կեսը (մատրոնեում) տանող աստիճանները։ Նա իր ձեռքերում պահում է ոսկե գավաթ, գլխին շքեղ դիադեմ, շրջապատված լուսապսակով, իսկ ուսերին՝ ծանր վզնոց։ Կայսրուհու պատմուճանի ծայրին ասեղնագործված են երեք մոգերի ոսկե պատկերներ, որոնք նվերներ են կրում, որոնք ակնարկում են Թեոդորայի ընծան։ Ավելին Հետ. 45
Հետ. 46¦ կայսրուհու հանդիսավոր կերպարը շրջանակված է կոնքայով խորշով, որը Ա. Ալֆոլդին հակված է համարել «փառաբանության խորշ» (Glorifikationsnische) 35։ Թեոդորայի դիմացով անցնում են երկու թիկնապահ, որոնցից մեկը ետ է քաշում դռան դիմացի վարագույրը, իսկ մյուսը կանգնում է բոլորովին անշարժ՝ ձեռքը թաքցնելով խալաթի տակ։ Թեոդորային հաջորդում է պալատական տիկնանց մի խումբ՝ զորավար Բելիսարիոսի դստեր և կնոջ գլխավորությամբ։ Եվ ահա, բյուզանդական շքեղ զգեստները խճանկարային նկարիչներին հնարավորություն են տվել ցուցադրելու իրենց նրբագեղ գունային լուծումները: Հատկապես գեղեցիկ են երեք կենտրոնական կանացի ֆիգուրների գույները։ Նրանց դեմքերը պատրաստված են ավելի փոքր և տարբեր ձևերի խորանարդներից, ինչը հեշտացնում է դիմանկարի նմանությունը փոխանցելը: Մյուս պալատական տիկնանց դեմքերը, ինչպես Հուստինիանոսի հետ խճանկարում պահակների դեմքերը, կարծրատիպային են և քիչ արտահայտիչ։ Դրանցում բարձր արվեստը իր տեղը զիջում է արհեստին ու առօրյային։
35 Ա. Ալֆոլդի. Insignien und Tracht der römischen Kaiser. - RömMitt, I 1935, 133 ff
Սան Վիտալեի խճանկարները, որոնք արվել են միևնույն ժամանակ, բայց տարբեր վարպետների կողմից, հստակ ցույց են տալիս, թե որքան հարուստ էր Ռավեննայի նկարիչների տաղանդը դեռ 6-րդ դարի կեսերին: Այդ մասին են վկայում նաև Սան-Ապոլինարեի և Աֆրիսիսկոյի Սան Միքելեի խճանկարները, որոնցում, սակայն, Ռավեննայի տեղական առանձնահատկություններն ավելի ուժեղ են զգում իրենց, և որտեղ արդեն հստակ զգացվում է Ռավեննայի մոնումենտալ նկարչության սկզբնական անկումը: Հետ. 46
¦
Ռավեննայում Սան Վիտալե եկեղեցու կառուցումը սերտորեն կապված է Բյուզանդիայի հովանավորությամբ քաղաքի վերադարձի հետ։ Եկեղեցին հիմնադրվել է Եկլեսիա եպիսկոպոսի օրոք (526 թ.), նրա զարդարումն ավարտվել է 545 թվականին, օծվել է 547 թվականին։ Եկեղեցին պատկանում է կենտրոնական տիպի շինություններին և ութանկյուն մարտիրոս է։ Նրա ճակատների հարթությունը կոտրված է միայն հզոր հենարաններով՝ արտաքին սյուներով, որոնք ծառայում են պատերն ավելի ամուր դարձնելուն։ Կառույցի հիմքը կազմված է ութ բարձր սյուներից, որոնք պահում են գմբեթը։ Հենակները միմյանց հետ կապված են կիսաշրջանաձև երկհարկանի կամարներով, այնպես որ կենտրոնական տարածության շուրջ ձևավորվում է բացվածքի կորագիծ ձևերի ծաղկեպսակ։ Արկադների հետևում կա պատկերասրահ, որը շրջում է տաճարի կենտրոնական գմբեթավոր միջուկը։ Շենքի յուրաքանչյուր կետից ավելի ու ավելի շատ նոր տեսարաններ են բացվում. ժանյակավոր գլխատներով սյուները կարծես լողում են անվերջ պարի մեջ, կամարների հատվող կողոսկրերը միանում և շեղվում են, անթիվ կամարները թեքվում են...
Հիմնական տարածքի պատերը զարդարված են մարմարե ներդիրով։ Աբսիդի և պրիսբիտերի գոգավոր մակերեսները զարդարված են խճանկարներով։ Աբսիդի կոնխում Փրկիչ Էմմանուելն է՝ նստած երկնային մանդորլայի վրա։ Քրիստոսը նահատակության պսակը մեկնում է Սբ. Վիտալին, որը ներկայացնում է հրեշտակը: Միւս կողմէ, հրեշտակը Փրկչի մօտ կը բերէ հովանաւորին՝ Սուրբ եկեղեցի կառուցողին։ Եկեղեցի. Ավետարանի չորս գետեր են հոսում Փրկչի ոտքերի տակից: Քրիստոսի կողմերում սիմետրիկորեն գտնվում են հրեշտակներն ու սրբերը՝ Սբ. Վիտալին Տիրոջից նվեր է ընդունում՝ Սբ. Ինքը՝ Ժողովողը, Քրիստոսին նվիրում է տաճարի մանրակերտը, սակայն, այնուամենայնիվ, սրբերը կարծես չեն տեսնում միմյանց։ Ինչ-որ անտեսանելի շղարշ պարուրում և բաժանում է դրանք: Նրանք ապրել են տարբեր ժամանակներում, երբեք չեն հանդիպել միմյանց, բայց միասին հայտնվել են Երկնքի Արքայի առաջ: Ժամանակը բաժանեց նրանց, բայց հավերժությունը միավորեց նրանց: Աբսիդի ստորին մակարդակում պատկերված են պատմական դիմանկարներ, որոնք յուրատեսակ նշան են Հուստինիանոս կայսեր և նրա զորավար Բելիսարիոսի հաղթանակի, որոնք Բյուզանդիայի հովանավորությամբ վերադարձրել են Ռավեննա։
Ռավեննայի Սան Վիտալե եկեղեցու աբսիդային կոնխայի (Էմմանուել Փրկչի) խճանկարը: 526-547 թթ.
Առաջնորդարանի պատերը զարդարված են Հին Կտակարանի զոհաբերությունների տեսարաններով լունետաներով եռակի կամարների վերևում, որոնք տանում են կենտրոնական զոհասեղանից դեպի զոհասեղան և սարկավագ: Լունետների վերևում, երկրորդ աստիճանի կամարների տակ, կենտրոնում կան հրեշտակներ, որոնք կրում են քրիզեր, հրեշտակների կողքերին կան մարգարեների (Եսայիա, Երեմիա) ամբողջ երկարությամբ պատկերներ, որոնք խորհրդանշականորեն կապված են զոհաբերության տեսարանների հետ. lunettes. Նույն մարգարեական շարքում ներկայացված են Մովսեսը մորենու մոտ, և Մովսեսը, ովքեր ընդունում են օրենքները և արածեցնում հոտերը: Երկրորդ աստիճանի արկադային մակարդակում պատկերված են չորս ավետարանիչներ՝ նստած երաժշտական կրպակների մոտ։
Խորհրդանշականորեն, զոհաբերության թեման բոլոր մակարդակներում փոխկապակցված է Քրիստոսի զոհաբերության հետ՝ սկսած նրա Հին Կտակարանի նախատիպերից և վերջացրած իրական աշխարհիկ և եկեղեցական ղեկավարների կողմից նվերներ բերելու թեմայով՝ Էկլեսիուս, Մաքսիմիանոս (Ռավեննայի եպիսկոպոս), Հուստինիանոս և նրա կինը. Պատահական չէ, որ եկեղեցու գմբեթում պատկերված է գլխավոր քրիստոնեական զոհաբերության խորհրդանիշը՝ տիեզերքը պսակող ապոկալիպտիկ Գառը: Գառան հետ մեդալիոնին աջակցում են չորս հրեշտակներ՝ չորս կարդինալ ուղղությունների խորհրդանիշներ՝ շրջապատված դրախտային ծառերով և բույսերով, թռչուններով և կենդանիներով: Հաղթական կամարի լանջերը զարդարված են կամարի ամրոցում գտնվող Փրկչի շուրջը գտնվող առաքյալների կիսաֆիգուրներով մեդալիոններով։
Ռավեննայի Սան Վիտալեի եկեղեցու գմբեթի խճանկարը: 526-547 թթ.
Կոմպոզիցիաներում գերակշռում է իդեալական հավասարակշռությունը։ Ճարտարապետական ձևերը, բույսերի մոտիվները, մարդկային մարմինները, որոնք համեմատվում են ամենապարզ երկրաչափական պատկերների հետ, կարծես գծված լինեն քանոնի միջոցով: Վարագույրները ոչ ծավալ ունեն, ոչ էլ աշխույժ փափկություն։ Ոչ մի բանում նյութի կենդանի զգացողություն չկա, նույնիսկ բնական շնչառության մի հեռավոր նշույլ: Տիեզերքը վերջապես կորցնում է իրականության հետ նմանությունը: Նույնիսկ վարագույրների ծալքերն ընկած են խիստ զուգահեռ շարքերում՝ առանց հարվածների կամ ստվերների, ինչը նշանակում է մաքուր գծի լիակատար գերակայություն:
Եկեղեցու աբսիդում պատկերված են երկու թափորներ, որոնք նվերներ են բերում տաճար։ Նրանցից մեկը գլխավորում է Հուստինիանոս կայսրը՝ նախկին իլլիական աղքատ գյուղացին, ով բախտի և վճռականության շնորհիվ բարձրացավ կայսերական աստիճանի բարձունքներին և ցույց տվեց իշխանության և ճգնության, առատաձեռնության և խաբեության հազվագյուտ համադրություն: Մեկ այլ թափորի գլխին Հուստինիանոս կայսեր կինը՝ Թեոդորան։ Թեոդորան՝ կրկեսի խնամակալի դուստրը, պարուհին և կուրտիզանուհին, համարձակ և խելացի, եսասեր և վրեժխնդիր, եռանդուն և գեղեցիկ, իրավամբ համարվում է ամենահայտնի կինը։ Բյուզանդական պատմություն. Կայսերական զույգի կենսագրության մանրամասները ծառայեցին որպես բամբասանքի սիրված թեմա Կոստանդնուպոլսի ամբոխի շրջանում, մինչդեռ Հուստինիանոսի իմաստուն պետական հաստատությունները և Թեոդորայի արտասովոր միտքը դարձան պատմաբանների ուշադրության առարկան: Սակայն պատկերվածների անձնական հատկանիշների ոչ մի նշույլ չի նկատվում խոշոր աչքերով դեմքերի անջատված արտահայտության մեջ, թագադրված տղամարդկանց սառած դիրքերում։ Խալաթները թաքցնում են ֆիգուրների ուրվագծերը՝ դրանք վերածելով պատի վրա դրված հարթ ուրվանկարների։ Ամեն ինչ մարմնական, վայրկենական, տաճարի համար անբավարար պարկեշտ, կարծես թե մնացել է իր սահմաններից դուրս. Հուստինիանոսը և Թեոդորան հանդիսատեսին երևում են որպես իդեալական կառավարիչների իդեալական կերպարներ՝ լուսավորված Աստվածային փառքի արտացոլմամբ: Ֆիգուրների ֆրիզ դասավորությունը, դիրքերի և ժեստերի միապաղաղությունը կոմպոզիցիան դարձնում են պարզ, գրեթե պարզունակ։ Այնուամենայնիվ, արտաքին ստատիկությունը, սահմանափակումը և բացարձակ նմանությունը միայն ընդգծում են պատկերների հսկայական ներքին արտահայտումը: Կերպարներն օժտված են հզոր հոգեւոր ուժով։ Այս ուժն ընկալվում է որպես բուն քրիստոնեության ներքին ուժի դրսեւորում։
Հուստինիանոս կայսրն իր շքախմբի հետ։ Խճանկար Ռավեննայի Սան Վիտալե եկեղեցու աբսիդից: Հատված. 526-547 թթ.
Թեոդորա կայսրուհին իր շքախմբի հետ. Խճանկար Ռավեննայի Սան Վիտալե եկեղեցու աբսիդից: Հատված. 526-547 թթ.
Հուստինիանոսը բյուզանդական եկեղեցուն տրամադրեց տնտեսական և իրավական նոր օգուտներ, նրան հողեր ու ունեցվածք տվեց։ Ըստ նրա՝ «եկեղեցիների ողջ հարստության աղբյուրը կայսեր առատաձեռնությունն է»։ Ուստի Ռավեննայի խճանկարում կայսերական զույգը ներկայացված է որպես դոնորներ (նվիրատուներ)՝ երկու ամուսիններն էլ իրենց ձեռքում պահում են մատաղի պատարագի անոթներ։ Երկրային ղեկավարների «զոհաբերության» արարքը սերտորեն արձագանքում է Քրիստոսի մաքուր զոհաբերության թեմային։ Հուստինիանոսի և նրա կնոջ նվերները դառնում են քրիստոնեական եկեղեցու բյուզանդական կառավարիչների հավերժական նվիրատվության խորհրդանիշ։
