≡×ՄԵՆՈՒ

• Ինտերիեր
• Այգի
• Կահույք
• Շինանյութեր
• Տանիք

Ով է գրել լճի երկրի մասին. «Օզի կախարդը» մանկական գրքի քաղաքական ընթերցումը: Այս IP հասցեի ռեսուրսը արգելափակված է պետական ​​մարմինների որոշմամբ

Spider-Man-ի մասին.

Ֆրենկ Բաում

Օզի կախարդական երկրի մասին հեքիաթների ապագա հեղինակ Լայման Ֆրենկ Բաումանցավ երկար ու հետաքրքիր կյանքի ուղի, նախքան իր կոչումը գտնելը շատ հասուն տարիքում: Նա ծնվել է Չիտենանգո քաղաքում 1856 թվականի մայիսի 15-ին, ինը երեխաներից յոթերորդը։ Մեկամյա Ֆրենկի ծնողները հիասթափեցնող դատավճիռ են ստացել՝ տղան սրտի բնածին արատ ունի, և նա կարող է ապրել մինչև իր երրորդ ծննդյան օրը։ Միակ բանը, որ կարող է օգնել, հանգիստ չափված կյանքն է մեծ քաղաքից հեռու և կանոնավոր զբոսանքները մաքուր օդում: Բաումները երեխային ուղարկում են ռանչո, որի մաքուր օդն ու կանոնավոր զբոսանքները պետք է լավ օգուտ տան։ Ֆրենկն ապրում էր ռանչոյում մինչև տասներկու տարեկան հասակը, մինչդեռ տնային ուսուցում էր ստանում: Այնուհետև Ֆրենկը մեծ ջերմությամբ հիշեց այդ ամառանոցը՝ այս վայրը անվանելով ոչ պակաս, քան դրախտ։

Սակայն քաղաքից հեռու անհոգ կյանքն անսպասելիորեն ավարտվեց, երբ ծնողները որոշեցին նրան ուղարկել զինվորական դպրոց, որտեղ նա երկու թշվառ տարի անցկացրեց, մինչ կարողացավ վերադառնալ։ Տասնչորս տարեկանում Ֆրենկը սկսեց հետաքրքրվել հրատարակչական արհեստով, դա պայմանավորված էր նրանով, որ հայրը նրան տպարան է նվիրել ծննդյան օրվա համար։ Սկսած տնային ամսագրից՝ տասնյոթ տարեկանում նա արդեն պատրաստում էր բավականին մեծահասակների համար նախատեսված ամսագիր ֆիլատելիստների համար, քանի որ հենց ինքն էր հետաքրքրվել նման հավաքածուով։

Քսան տարեկանում Բաումը գլխի ընկավ նոր հոբբիների մեջ՝ թռչնաբուծություն աճեցնելով (նա նույնիսկ թռչնաբուծության մասին լիարժեք գիրք է հրատարակել), ինչպես նաև առևտուր, ներառյալ հրավառություն: Անկախության օրը նրա կազմակերպած դատաստանները շքեղ էին և ավանդաբար մեծ թվով հանդիսատես էին հավաքում։

Մոտավորապես այս ժամանակահատվածում Ֆրենկը լուրջ հիվանդացավ թատրոնով։ Սակայն թատերական բեմի հետ առաջին ծանոթությունը անհաջող ավարտ ունեցավ՝ Բաումը խաբվեց տեղի թատերախմբի կողմից, որը հովանավորության դիմաց նրան խոստացավ գլխավոր դերերը։ Բայց ժամանակի ընթացքում Ֆրենկը դեռ հասնում է իր նպատակին՝ նա դառնում է դերասան և նույնիսկ ղեկավարում է որոշ կիսապրոֆեսիոնալ թատերախմբեր, ինչպես նաև դառնում է նրանց համար աշխույժ պիեսների և երգերի հեղինակ։ Բայց այստեղ տեղի է ունենում մի նոր դժբախտություն՝ նրա թատրոնը այրվում է հրդեհի ժամանակ, որում ընդմիշտ անհետանում են Բաումի հեղինակային բազմաթիվ պիեսներ։

Տեղափոխվելով դեպի արևմուտք՝ Աբերդին քաղաք, Բաումը դառնում է տեղական թերթի խմբագիր, բայց ոչ երկար ժամանակ. մեկ տարի անց թերթը փակվում է, և Ֆրենկն ու իր կինը և երեք որդիները նորից տեղափոխվում են Չիկագո, որտեղ նա ստանում է աշխատել որպես թղթակից Evening Post-ում: Այս ժամանակ Ֆրենկը նախ մտածում է երեխաների համար գրելու մասին։ Նա նախկինում սիրում էր հեքիաթներ հորինել, նաև այն պատճառով, որ չէր ցանկանում, որ իր երեխաները լսեն Գրիմ եղբայրների «չար հեքիաթները»։ Հիսունականների կեսերին Բաումը դարձավ մանկագիր՝ հրատարակելով «Մայր սագի պատմություններ»։

Օզի կախարդը

1900 թվականին լույս տեսավ Բաումի հիմնական աշխատանքը, որը նրան դարձրեց դասական և ամերիկյան գլխավոր պատմողներից մեկը. «Օզի հրաշալի կախարդը». Այնուհետև Բաումը թողարկեց Օզի ևս տասներեք շարունակություն:

Գրողն առավել ակտիվ աշխատել է թատերական բեմադրությունների և իր ստեղծագործությունների հիման վրա նկարահանված ֆիլմերի վրա։ Այսպիսով, Օզի մասին նրա առաջին գրքի հրապարակումից ընդամենը երկու տարի անց հաջողված մյուզիքլի պրեմիերան տեղի ունեցավ Չիկագոյում։ «Օզի կախարդը», գաղթել է Բրոդվեյ։ Ֆիլմ «Նորին մեծություն Օզի խրտվիլակը» 1914 թվականին Բաումը ոչ միայն պրոդյուսեր է, այլև գրել և ռեժիսոր։ Բաումը նույնիսկ նախատեսում էր երեխաների համար մեծ զվարճանքի պուրակ կառուցել. «Օզի հրաշալի երկիրը», բայց այս ծրագրերին վիճակված չէր իրականություն դառնալ։ Ֆրենկ Բաումը մահացավ 1919 թվականին վաթսուներեք տարեկանում՝ սերունդներին թողնելով մի հեքիաթ աղջկա՝ Դորոթիի և նրա շան Տոտոշկայի արկածների մասին կախարդական երկրում։

Հոլիվուդում

Լիարժեք և թանկարժեք կինոադապտացիայի վրա աշխատանքը սկսեց եռալ ամբողջ ուժով Դիսնեյի «Սպիտակաձյունիկը և յոթ թզուկները» ֆիլմի հաջողությունից հետո։ Արդեն 1938 թվականի հունվարին Հոլիվուդի ամենամեծ ստուդիան՝ Metro-Goldwyn-Mayer-ը, գնեց Բաումի ստեղծագործության ֆիլմի իրավունքները։

Զվարճալի լեգենդ. երբ զգեստապահները փնտրում էին երբեմնի էլեգանտ, բայց այժմ շատ մաշված վերարկու Ֆրենկ Մորգանի կերպարի համար, նրանք թափառեցին դեպի հին խանութ, որտեղից գնեցին վերարկուների մի ամբողջ դարակ, որից Մորգանը, գլխարկը և ռեժիսորն ընտրեց այն մեկը, որը հարմար էր բոլորին. Ավելի ուշ պարզվեց, որ իրականում այս վերարկուն պատկանում է հենց Ֆրենկ Բաումին։

Նկարահանումները սկսվել են 1938 թվականի հոկտեմբերի 13-ին՝ ռեժիսոր Ռիչարդ Թորփի կողմից։ Գրեթե ամբողջ ֆիլմը նկարահանվել է գունավոր (հազվադեպ դեպք այդ ժամանակի համար), բացառությամբ Կանզասի բացման և փակման տեսարանների, որոնք նկարահանվել են սև-սպիտակով և հետագայում վերածվել սեպիայի։ Դա արվել է սեպիայից գույնի տպավորիչ և անսպասելի անցման համար. Դորոթին բացում է դուռը, որը դեռ սեպիայի մեջ է (այս կադրի նկարահանման ֆիլմն արդեն գունավոր էր, բայց դուռն ու պատերը շագանակագույն էին), իսկ հետևում. դա հեքիաթային գույների խռովություն է: Ֆիլմը գույն է ստացել Technicolor համակարգի շնորհիվ, որի դեպքում սև-սպիտակ պատկերները ներկվել են կարմիր և կանաչ գույներով և ամրացվել մեկ ժապավենի մեջ, ինչը հնարավորություն է տվել ստանալ ցանկալի գունային գամմա: Այս մեթոդը թանկ արժեր, քանի որ ոչ միայն մեծ քանակությամբ ֆիլմ էր ծախսում, այլեւ պահանջում էր հատուկ փոփոխված կինոխցիկ։

Տասը օր նկարահանումներից հետո Էբսենի մոտ ալերգիկ ռեակցիա է առաջացել իր դիմահարդարման նկատմամբ։ Կազմը, որով ծածկված էր նրա դեմքը, պարունակում էր ալյումինե չիպսեր, որոնք նա ամեն օր ներշնչում էր։ Էբսենը ծանր վիճակում հոսպիտալացվել է, և այնուհետև ստիպված է եղել լքել նախագիծը: Ֆիլմը ժամանակավորապես փակվել է։ Իսկ այն հանգամանքները, որոնց պատճառով Էբսենը լքեց նախագիծը, երկար ժամանակ լռում էին։ Այսպիսով, դերը հեռացավ:

Ջեք Հեյլին Թին Վուդմենի դերում

Որոշ ժամանակ անց Մերվին Լերոյը հայացք նետեց արդեն նկարահանված նյութերին, որոնք նրան բոլորովին դուր չեկան՝ տպավորություն էր ստեղծվել, որ ռեժիսորը չափից դուրս շատ է շտապում, ինչի պատճառով դերասանական վարպետությունը տուժում է։ Լերոյը որոշել է փոխարինել Թորփին, սակայն Թորպի որոշ կադրեր մնացել են ֆիլմում։

Գունավոր նկարահանումը հեշտ գործ չէր, նկարահանման շրջանը ձգվեց ավելի քան վեց ամիս՝ 1938 թվականի հոկտեմբերից մինչև 1939 թվականի մարտ։ Դերասանների մեծ մասն աշխատում էր շաբաթը վեց օր, աշխատանքային օրը սկսվում էր առավոտյան ժամը 4-5-ին՝ դիմահարդարման աթոռին, ավարտվում էր երեկոյան 7-8-ից ոչ շուտ։

Բացի դժբախտ Էբսենից, նկարահանման հրապարակում վնասվածք է ստացել նաեւ Մարգարեթ Հեմիլթոնը։ Նկարահանումներից մեկի ժամանակ, որտեղ պիրոտեխնիկա են կիրառվել, նա ստացել է այրվածքներ, որոնք հանգեցրել են մեկուկես ամիս հոսպիտալացման: Հիվանդանոցից դուրս գալուց հետո նա վերադարձել է նկարահանման հրապարակ։

1939 թվականի փետրվարի 12 Վիկտոր Ֆլեմինգը լքում է նախագիծը և փոխարինում Ջորջ Կյուկորին «Քամուց քշված» ֆիլմում։ «Օզի կախարդը» կրկին մնում է առանց ռեժիսորի. Հենց հաջորդ օրը Քինգ Վիդորը վարձվում է ստուդիայի կողմից՝ ավարտելու ֆիլմի նկարահանումները։ Այնուհետև Վիդորը կհրաժարվի իր անունը նշել վարկերում։

Հիմնական նկարահանումների շրջանն ավարտվել է մարտի 16-ին։ Բայց կարիք կար վերանկարահանումների և վերանկարահանումների, որոնք տեղի ունեցան ապրիլ, մայիս և հունիս ամիսներին հենց Լերոյի ղեկավարությամբ։

Եվ ստեղծողների առջև սպասվում էր երկար ու դժվարին տեղադրում:

Ֆիլմի թողարկում

Մի շարք փորձնական ցուցադրություններից հետո Լերոյին և Ֆլեմինգին պարզ դարձավ, որ ֆիլմի նկարահանման ժամանակը պետք է կրճատվի տասնհինգ րոպեով, որպեսզի մոտավոր լինի այն ժամանակվա միջին ֆիլմի երկարությունը, որն արվում էր մի քանի երգով։ Արդյունքում ֆիլմը թողարկվեց 1939 թվականի օգոստոսին՝ 101 րոպե տևողությամբ։ Հենց այս տեսքով այն կարելի է տեսնել այսօր։

Ֆիլմը գնահատվել է քննադատների կողմից, բայց ոչ հանդիսատեսի կողմից։ 2,8 միլիոն դոլար արժողությամբ (մոտ 47 միլիոն դոլար այսօրվա փողով) ֆիլմը վարձույթում հավաքեց մոտ 3 միլիոն դոլար (50 միլիոն դոլար): Պարզվեց, որ դա պլյուս էր միայն 1949-ին վերամշակումից հետո, այնուհետև ևս 1,5 միլիոն դոլար (մոտ 15 միլիոն դոլար) մտավ MGM-ի խոզուկ բանկ: Բայց սա դեռ ամենը չէր։ Կինոթատրոնը բազմիցս հայտնվել է մեծ էկրանին՝ 1970, 1971, 1998, 1999, 2002, սեպտեմբերի 23 և նոյեմբերի 17, 2009 և 2012 թվականի հունիսի 30: Իսկ 2013 թվականին դասական ֆիլմի Blu-ray-ը վերածվեց 3D-ի: սպասվում է.

Կինոթատրոնն առանց բոլոր տեսակի ռեգալիաների չէր։ Այսպիսով, 1940 թվականին ֆիլմը ներկայացվեց «Օսկարի» վեց անվանակարգերում, այդ թվում՝ «Տարվա լավագույն ֆիլմ»: Այնուհետև նկարը ստացավ երկու նվիրական արձանիկներ՝ լավագույն երգ («Over the Rainbow») և Լավագույն օրիգինալ սաունդթրեք: Այդ արարողության գլխավոր հաղթանակը Վիկտոր Ֆլեմինգի և MGM-ի` Քամուց քշված ֆիլմն էր։ Բայց Օզի կախարդի նվաճումները դրանով չավարտվեցին. «Over the Rainbow» երգը ճանաչվեց որպես քսաներորդ դարի լավագույն երգ Ամերիկյան ձայնագրման ասոցիացիայի (RIAA) երկու հարյուր հարցվածների կողմից, և նկարն ինքնին գրավեց առաջին տեղը: լավագույն ֆանտաստիկ ֆիլմերի տասնյակում՝ ըստ Ամերիկյան ինստիտուտի կինոարվեստի (ցուցակը հրապարակվել է 2008թ. հունիսի 17-ին):

մեր օրերում

Օզ մեծ և հզոր պրոմո

Եթե ​​նոր «Ալիսան» առաջարկեց նայել գլխավոր հերոսին, երբ նա արդեն մեծացել էր և պատրաստվում էր ամուսնանալ, իսկ «Մալեֆիսենտը» վերապատմում է «Քնած գեղեցկուհու» սյուժեն չար կախարդուհու տեսանկյունից, ապա Օզի մասին նոր նկարն առաջարկում է ծանոթանալ 1939 թվականի դասական նկարին նախորդող իրադարձություններին։ Գաղափարն ավելի քան հիմնավոր է, քանի որ Օզի կախարդը ամերիկյան ամենահայտնի կախարդներից մեկն է։ Ինքը՝ Բաումի դասական պատմության հաջորդ տասներեք շարունակություններից, դրանցից ոչ մեկը երբեք լույս չի սփռել կախարդի անցյալի վրա։

Հետաձգել հնարավոր չէր, քանի որ «Ալիսի» հաջողությունը ազդանշան դարձավ ոչ միայն Դիսնեյի համար։ Բոլոր ստուդիաները սկսեցին մշակել «առասպելական» նախագծեր, այդ թվում՝ Baum-ի կախարդական աշխարհի վրա հիմնված նախագծերը։ Այսպիսով, Warner-ը և New Line-ը սկսեցին 1939 թվականի ֆիլմի հիման վրա ռիմեյք մշակել: Նրանք մտածում էին տնօրենի պաշտոնի համար. Universal Studios-ն աշխատում էր Բրոդվեյի շատ հաջողված մյուզիքլի կինոտարբերակի վրա «Չար»- Գրեգորի Մագուայրի վեպի անվճար ընթերցում «Կախարդ. Օզի արևմտյան կախարդի կյանքն ու ժամանակները. Մոտեցումը շատ նման էր, միայն սյուժեի կենտրոնում էր կանաչ մաշկ ունեցող Էլֆաբանը՝ Օզի Արևմուտքի ապագա չար կախարդը, որին խաբել էր Օզ անունով մի շառլատան: Հարկ է ավելացնել, որ այս մյուզիքլը համաշխարհային դրամարկղում վաստակել է ավելի քան մեկ միլիարդ դոլար։ Բայց, թերևս, ամենաշքեղ տարբերակը Հոլիվուդում շրջող մութ սցենարն էր, որտեղ նոր Դորոթին ավելի շատ նման է Էլեն Ռիփլիին, քան իրեն: Նրանք ասում են, որ Ջոշը ոգեշնչվել է Twisted Oz շարքի կոլեկցիոն կերպարներով. «Ոլորված Օզ».

Ջեյմս Ֆրանկոն և Սեմ Ռայմին Օզի նկարահանման հրապարակում

Այսպիսով, Ռայմին դարձավ նոր Oz-ի տնօրենը: Հետո ստուդիան ուներ սցենար, որտեղ Օզին ներկայացնում էին որպես լավ կախված լեզվով նավթի վաճառող։ Ամուսնացած կնոջ հետ անկողնում բռնված՝ ապագա փուչիկների կախարդը թողնում է Կանզասը և հայտնվում Օզի կախարդական երկրում: Սցենարը բոլորին չէր սազում, և հետո Պուլիտցերյան մրցանակի դափնեկիր վարձեցին՝ տեքստը հիշելու համար: Դեյվիդում գլխավոր հերոսը վերածվել է հրաշագործ Օսկար Դիգսի՝ խարդախության հակված կրկեսի կատարողի, ով փոթորիկի ժամանակ օդապարիկով քշվում է դեպի Օզ կախարդական երկիր: Այստեղ Օսկարը հանդիպում է երեք կախարդուհիների՝ Թեոդորային, Էվանորային և Գլենդային, և հայտնվում է լայնամասշտաբ առճակատման մեջ, ինչի արդյունքում նա ստիպված է լինում օգտագործել իր ողջ «կախարդական» զինանոցը՝ ավելացնելով իրական մոգության մի մասը:

Այդ պահին պարզ դարձավ, որ Ռոբերտ Դաունի կրտսերի գրաֆիկով. անելիք չուներ, ուստի նա դուրս եկավ նախագծից: Disney Studio-ն խելահեղորեն սկսեց նոր աստղ փնտրել նախագծի համար: Եվ նա դիմեց, ում հետ բոլորից հետո շատ լավ հարաբերություններ ուներ և Ալիսը հրաշքների աշխարհում։ Այնուամենայնիվ, Ջոնին սպասում էր հնարավորությանը՝ սկսելու նկարահանվել Դիսնեյի մեկ այլ նախագծի վրա, որն այդպես էլ կանաչ լույս չտրվեց։ Դեփի հետ «Օզ»-ին մասնակցելու շուրջ բանակցությունները ոչնչի չեն հանգեցրել.

Այնուհետև առաջացավ թեկնածու, այն դերասանը, ում հետ Ռաիմին նախկինում աշխատել է երեք ֆիլմերում։ Իհարկե, Ֆրանկոն Ջոնի Դեփը չէ, բայց նա բավականին հարմար էր բլոկբաստերում գլխավոր դերի համար. տղան ուներ «Ոսկե գլոբուս» հեռուստատեսությամբ լավագույն դերասանի համար, որը նա ստացավ Ջեյմս Դինի կերպարը պատկերելու համար: Բացի այդ, բառացիորեն բանակցությունների մեկնարկի նախօրեին հայտնի դարձավ, որ դերասանը առաջադրվել է Օսկարի գլխավոր տղամարդ դերի համար, տեղեկություններ կային նաև, որ նրան հրավիրել են մրցանակաբաշխությունը վարելու։ Մեծ նշանակություն ունեցավ նաև այն, որ մոտ ապագայում պետք է տեղի ունենար ամառային բլոկբասթերի պրեմիերան նրա գլխավոր դերում։ Պայմանավորվածություն է ձեռք բերվել, պայմանագիր է կնքվել, և հետագա քասթինգը ձևավորվել է՝ ելնելով այն բանից, որ Օզը երիտասարդացել է։

«Ալիսի» անցած ընթացքը մնաց նույնը՝ ֆիլմը պետք է թողարկվեր 3D տարբերակով, միայն թե այս անգամ, ի տարբերություն Բերթոնի ֆիլմի, որոշվեց ֆիլմը չվերափոխել, այլ նկարահանել անմիջապես ստերեո տեսախցիկներով։ Ֆիլմի օպերատորն էր, ում հետ Ռայմին արդեն երկու անգամ աշխատել էր՝ «Քաշիր ինձ դժոխք» սարսափի վրա և.

Բայց ամենակարևորը, Օզի հողը ստեղծելու համար լուրջ և տքնաջան աշխատանք կար անելու: Այստեղ գլխավոր կախարդը արտադրության դիզայներն էր՝ կրկնակի օսկարակիր (Ալիսան հրաշքների աշխարհում և) համար։ Չնայած համակարգչային էֆեկտների առատությանը, մեծ ուշադրություն է դարձվել դեկորացիայի ստեղծմանը։ Բացի հայտնի առարկաներ (օրինակ՝ դեղին աղյուսով ճանապարհը և Զմրուխտ քաղաքը) պատկերելուց, Ստրոմբերգը ստեղծել է բոլորովին նոր և եզակիներ՝ Գահի սենյակ, Քմահաճ անտառ (որտեղ Օզը հանդիպում է Թեոդորային), Մութ անտառը (որտեղ առաջին անգամ հայտնվում է լավ կախարդուհի Գլենդան) և «Պորսելան քաղաքը», որի բնակիչները պատրաստված են ճենապակուց: Ընդհանուր առմամբ, Ստրոմբերգը նախագծեց երեսուն հավաքածու և վերահսկեց դրանց կառուցումը: Ավարտված նկարահանումները լցված էին տարբեր ռեկվիզիտներով՝ բաղկացած ավելի քան երեք հազար տարրերից, որոնցից կեսը ձեռքով պատրաստված էր հատուկ այս ֆիլմի նկարահանումների համար։

Առաջին հիշատակում Օզի զարմանահրաշ կախարդը Հատակ արական Տարիք մեծահասակ, երիտասարդ Աշխատանքի անվանումը Զմրուխտ քաղաքի տիրակալը (կախարդական երկրում կյանքի ընթացքում) Զբաղմունք կախարդ Ֆայլեր Wikimedia Commons-ում

Օզի կախարդը հիմնական ֆիլմերի ադապտացիաներում

Օզի կախարդը կրակում է գարգոիլների վրա

• Wiz (The Wiz) - ընտանեկան արկածային մյուզիքլ (1978)

Նշումներ

գրականություն

• Ջեք Սնոու, Ով ով է Օզում, Չիկագո, Ռեյլի և Լի, 1954; Նյու Յորք, Փիթեր Բեդրիկ Գրքեր, 1988; ISBN 0-87226-188-3

տես նաեւ

Գրական կերպարի մասին այս հոդվածը անավարտ է։ Դուք կարող եք օգնել նախագծին՝ ավելացնելով դրան:

Երկիրը որպես ամբողջություն
Լ.Ֆ.Բաումի գրքերը
Հեղինակներ
Նկարազարդիչներ
Կոմպոզիտորներ
Անձնավորություններ
Արտադրություններ	Ֆիլմեր The Fairy Fairy and the Radio Plays (1908) The Wonderful Wizard of Oz (1910) Dorothy and the Scarecrow in Oz (1910) The Land of Oz (1910) John Dodge and the Cherub (1910) Patchwork of Oz (1914) The Magical Օզի թիկնոց (1914) Նորին մեծություն Օզի խրտվիլակը (1914) Օզի կախարդը (1925) Օզի կախարդը (1933)

1900 թվականին լույս է տեսել ամենանշանակալի գրքերից մեկը՝ «Օզի կախարդը», որը գրել է Ֆրենկ Բաումը։ Այն պատմում է Կանզասից աղջկա՝ Դորոթիի մասին, ում տունը փոթորկի պատճառով տեղափոխել է Օզ կախարդական երկիր, որտեղ զարգանում են բոլոր իրադարձությունները։ Ամենայն հավանականությամբ, բոլորը կարդացել են այս գիրքը և նույնիսկ դիտել ֆիլմի ադապտացիաներից մեկը, բայց միևնույն ժամանակ դժվար թե դուք ամեն ինչ իմանաք դրա մասին։ Կան փաստեր, որոնք կարող են զարմացնել ձեզ։ Ինչպես տեսնում եք, այս դեպքում հետաքրքիր է ոչ միայն բուն գիրքը, որն անկասկած փայլուն է, այլ նաև դրա վրա ազդող այլ փաստեր։

Աշխատեք գրքից առաջ

Քչերը գիտեն, որ Ֆրենկ Բաումը 44 տարեկան էր, երբ առաջին անգամ լույս տեսավ «Օզի կախարդը»։ Ի՞նչն է ստիպել գրողին այդքան երկար սպասել ճանաչմանը: Փաստորեն, Բաումը միշտ չէ, որ գրող է եղել. նա ընդհանրապես նման մասնագիտություն չի նախատեսել իր համար։ Երիտասարդ տարիներին նա թռչնաբույծ է եղել, նրա հավերը նույնիսկ որոշ մրցանակների են արժանացել։ Զուգահեռաբար գրել է պիեսներ, խաղացել է թատրոնում, և դա արել է բավականին հաջող։ Հենց այս ուղղությամբ նա ծրագրում էր զարգանալ այնքան ժամանակ, քանի դեռ կրակը չի ոչնչացրել նրա ողջ ունեցվածքը՝ զրկելով նրան թե՛ բիզնեսից, թե՛ երազանքներից։ Դրանից հետո Բաումը դարձավ շրջիկ վաճառող և տեղափոխվեց Չիկագո։ Այնտեղ նա աշխատանքի ընդունվեց լրիվ դրույքով, և մինչ նա ճանապարհորդում էր ապրանքներ վաճառելու համար, նա պատմություններ էր հորինում, որոնք հետո պատմում էր իր երեխաներին։ Երբ նրա սկեսուրը լսեց պատմություններից մեկը, համոզեց նրան փորձել հրատարակել: Նա համաձայնեց, և որոշ ժամանակ անց հայտնվեցին նրա առաջին գրքերը, իսկ հետո աշխարհահռչակ «Մագը»:

Համագործակցություն

Բաումը միայնակ չի աշխատել իր գրքերի վրա. նա շփվել է նկարիչ Ուիլյամ Դենսլոուի հետ: Բաումը գրում էր պատմություններ, իսկ Դենսլոուն նրանց համար նկարազարդումներ էր ստեղծում։ Նրանք միասին ստեղծեցին «Վիզարդին», որը լուրջ խնդիր առաջացրեց։ Բանն այն է, որ երկու հեղինակներն էլ ցանկացել են գրքի ողջ փառքը վերագրել իրենց, ինչի պատճառով էլ անընդհատ վիճել են։ Մագից հետո նրանք ստեղծեցին միայն մեկ գիրք, որից հետո վերջապես ցրվեցին։ Ցավոք, դրանից հետո Դենսլոուի կարիերան անկում ապրեց, և նա մահացավ որպես հարբեցող։

Շարքի արագ ավարտ

Բոլորը տեղյակ են, որ «Օզի կախարդը» միայն առաջին գիրքն է շարքից, որը ներառում է տասնչորս մաս: Բայց ինքը՝ Դաումը, ի սկզբանե չէր պլանավորում այդքան շատ գրել։ Բնականաբար, առաջին գրքի հաջողությունը նրան պարտավորեցրել է մի քանի շարունակություններ գրել, սակայն գրողը շուտով հոգնել է Օզի կախարդական աշխարհից։ Նա ցանկանում էր պատմությունն ավարտել վեցերորդ գրքով, որտեղ Դորոթին իր մորաքրոջն ու հորեղբորը մշտապես տանում է Օզ: Այնուամենայնիվ, վեցերորդ գրքի հրատարակման ժամանակ Դաումը ֆինանսական լուրջ խնդիրների մեջ էր վատ ներդրման պատճառով։ Արդյունքում նա հայտնվել է սնանկացման եզրին, ինչի պատճառով վաճառել է առաջին գրքի ֆիլմի իրավունքները, ինչպես նաև ստիպված է եղել շարունակել Օզի մասին շարք գրել։

Փոխանուններ և շարունակություն

Փաստորեն, Դաումի անունը Լիման է, Ֆրենկը միայն նրա երկրորդ անունն է։ Սակայն հեղինակը պարզապես ատում էր իր անունը, ուստի իր գրքերից մի քանիսը գրել էր կեղծանուններով։ Արդյունքում, The Wizard-ը և դրա շարունակությունները սկսեցին հայտնվել L. Frank Daum անունով, և կյանքում նա բոլորին խնդրեց իրեն պարզապես Ֆրենկ անվանել։ Ի դեպ, Դաումի մահից և վերջին տասնչորսերորդ գրքի հրատարակումից հետո նախատեսվում էր զանգվածային շարունակություն։ Երեխաների հեղինակ Ռութ Թոմփսոնը աշխատանքի է ընդունվել տիեզերքի մասին ևս 19 գիրք գրելու համար։

Կանանց իրավունքները

Դեռևս գրական կարիերան սկսելուց առաջ Դաումը բացեց իր սեփական խանութը Աբերդին քաղաքում, որտեղ նա ստիպված էր տեղափոխվել ընտանիքի հետ։ Սակայն տնտեսական ճգնաժամի պատճառով բիզնեսը արագ սնանկացավ, և Դաումը իր համար այլ ուղղություն ընտրեց։ Նա սկսեց թերթ հրատարակել, որտեղ պարբերաբար գրում էր՝ միաժամանակ արտահայտելով իր տեսակետները կանանց իրավունքների վերաբերյալ։ Նա պաշտպանում էր, որ կանայք ունենան ընտրելու իրավունք, ինչպես նաև այլ իրավունքներ, որոնք ունեին տղամարդիկ: Կյանքի վերաբերյալ նրա հայացքները ձևավորվել են հիմնականում կնոջ և սկեսուրի շնորհիվ. վերջինս, ընդհանուր առմամբ, Ամերիկայում կանանց իրավունքների համար պայքարի ամենակարևոր դեմքերից մեկն էր: Այն գրքերում, որոնք նա գրել է, ամենից հաճախ նրա գլխավոր հերոսները եղել են ուժեղ և անկախ աղջիկներ, աղջիկներ և կանայք:

Կինոընկերություն

1910 թվականին Դաումը ընտանիքը տեղափոխում է Հոլիվուդ, որտեղ բացում է իր սեփական կինոընկերությունը՝ իր գրքերի հիման վրա ֆիլմեր նկարահանելու համար։ Այնուամենայնիվ, նրա գաղափարները շատ առաջ էին իրենց ժամանակից, ուստի ֆիլմերը մեծ ժողովրդականություն չստացան, ուստի ընկերությունը պետք է փակվեր. դրան հաջորդեց Daum-ի սնանկացումը, որից հետո նա գրանցվեց շարքի նոր գրքեր գրելու համար:

Էկրանի հարմարեցում

1939 թվականի ֆիլմն այժմ համարվում է անմահ դասական, բայց դա միշտ չէ, որ այդպես է եղել։ Իհարկե, ֆիլմը հաջողվեց՝ այն նույնիսկ երկու «Օսկար» է շահել և կինոթատրոններում հավաքել 3 միլիոն դոլար: Բայց դրա բյուջեն 2,8 միլիոն դոլար էր, և հաշվի առնելով հավելյալ ծախսերը, ֆիլմի ադապտացիան ֆինանսական առումով անշահավետ ստացվեց։ Մարդկանց դուր է եկել ֆիլմը, բայց նրանք ոգևորված չեն եղել դրանով։ Հեռուստատեսությունն այն է, ինչը «The Wizard»-ը դարձրեց կուլտային ֆիլմ: 1956 թվականին այն առաջին անգամ ցուցադրվեց հեռուստաէկրաններին նոյեմբերին, և այդ ժամանակվանից այն ցուցադրվում է ամեն տարի առանց ընդհատումների:

Հողաթափեր

Ֆիլմից բոլորը գիտեն վառ ռուբին հողաթափերը, որոնք Դորոթին ստացել է չար կախարդ Գինգեմայից։ Այնուամենայնիվ, եթե կարդացել եք գիրքը, ապա պետք է իմանաք, որ սկզբնական տարբերակում կոշիկները արծաթագույն էին։ Այնուամենայնիվ, նկարահանող խումբը որոշեց, որ դեղին ճանապարհին ռուբինի հողաթափերը շատ ավելի կառանձնանան, քան արծաթագույնները։ Ուստի որոշվել է փոխարինում կատարել, որն իրականում դարձել է պաշտամունք։

Ամերիկացի Լայման Ֆրենկ Բաումի «Օզի հրաշալի կախարդը» գիրքը լույս է տեսել 1900 թվականին, իսկ դրա շարունակությունները տպագրվել են մինչև 1920 թվականը՝ մինչև Բաումի մահը։ Ընդհանուր առմամբ, նա գրել է 14 պատմվածք Օզի երկրի մասին, բայց դրանից հետո այլ հեղինակներ զբաղեցրել են տիեզերքը՝ ընդհանուր առմամբ գրելով ավելի քան հիսուն գործ:

Նրանց թվում էին և՛ Լիմանի որդին, և՛ նրա ծոռը, այնուամենայնիվ, առաջինի ամբողջ տպաքանակը սկանդալով հետ է կանչվել. չէ՞ որ Օզի երկրի մասին ստեղծագործությունների մտավոր իրավունքները պատկանում էին մեկ այլ հրատարակչությանը:

Ալեքսանդր Վոլկովն իր տարբերակը գրել է 1939 թվականին, այնուհետև 20 տարի անց նորից գրել այն՝ է՛լ ավելի շեղվելով Բաումի բնօրինակից, այնուհետև նորից։

Չնայած այն հանգամանքին, որ նա հրատարակել է ընդամենը 6 գիրք, նա գրել է դրանք նույնիսկ ավելի երկար, քան Բաումը: 14 - 37 տարին անցել է առաջինի և վերջինի թողարկման միջև (վերջինը լույս է տեսել 1976 թվականին), ուղիղ բարև Ջորջ Ռ.Ռ. Մարտինին:

Միայն Վոլկովի և Բաումի ցիկլերի առաջին գրքերն են պատմում նույն պատմությունը. մի աղջիկ և իր շունը վայրէջք են կատարում չար կախարդուհու վրա, գտնում են Խրտվիլակին, Թիթեղյա փայտագործին և Առյուծին, հետո միասին գնում են Զմրուխտ քաղաք՝ դեղին աղյուսով ճանապարհով։ որ նրա տիրակալը կկատարի նրանց ցանկությունները, բայց պարզվում է, որ նա ստախոս է։ Ավելին, հեղինակները տարբերվում են բոլորովին այլ ուղղություններով. Վոլկովը գրել է շարունակությունները ինքնուրույն, Բաումի շարունակություններով, դրանք գրեթե ոչնչով չեն հատվում:

Սա ասացվածք է, հիմա ուղղակիորեն անցնենք հետաքրքիր փաստերին:

քաղաքական հեքիաթ

Բաումի «Օզի կախարդը» աշխատությունը, ըստ գրականագետների, քաղաքական երգիծանք էր, ինչպես շատ այլ դասականներ՝ Սվիֆթի Գուլիվերի ճանապարհորդությունները, Դանթեի «Աստվածային կատակերգությունը» և այլն։

Tin Woodman-ը (բնօրինակում, սակայն, նա անագ է՝ Թինմեն) անձնավորում էր այն բանվորներին, որոնցից արդյունաբերական հասարակությունը պահանջում էր գերմարդկային ջանքեր և աստիճանաբար խլում նրանց մարդկությունը, նրանց վերածում ռոբոտների։

Խրտվիլակը ֆերմերի հավաքական կերպար էր, որը պետք է միավորվեր բանվորի հետ՝ իր իրավունքների համար պայքարելու համար։ Առյուծը անձնավորում էր բանակը, Վինկերներն ու Մունչկինները՝ անփույթ քաղաքաբնակներին, իսկ Թռչող կապիկները՝ Փինկերտոնի գործակալներին և այլն։

Վոլկովն իր շարունակություններում երկար ժամանակ խրված էր բռնակալության տապալման թեմայի մեջ՝ վերցված Բաումի առաջին գրքից. հերոսները Մունչկիններին ազատում են Գինգեմայից, Միգունովներին՝ Բաստինդայից, Զմրուխտ քաղաքը՝ մանիպուլյատոր Գուդվինից, այնուհետև Օրֆեն Դյուցից, ստորգետնյա հանքափորներն իրենց յոթ թագավորներից (նրանք ջնջեցին հիշողությունը և համոզվեցին, որ նրանք սովորական բանվորներ են), ցատկերներ՝ կրկին Օրֆենից, ողջ Կախարդական Երկիրը՝ Արաչնեի իշխանությունից, իսկ հետո ամբողջ Երկիրը՝ այլմոլորակայինների կողմից գերվելուց:

ամենաթանկ ֆիլմը

Նույն 1939 թվականին, երբ լույս տեսավ Վոլկովի առաջին գիրքը, տոմսարկղում հայտնվեց նաև Բաումի «Օզի կախարդը» գրքի հոլիվուդյան կինոդիտումը, որն այն ժամանակների ամենաթանկ ֆիլմն էր և առաջին գունավոր ֆիլմերից մեկը։

Նկարահանումների ընթացքում փոխվեցին մի քանի ռեժիսորներ, որոնց թվում կային երկու հոգի, ովքեր հետագայում (նույն կերպ՝ հերթով) աշխատեցին «Քամուց քշվածները» ֆիլմում։ Նկարը դեռևս առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցնում բազմաթիվ ամերիկացիների սրտերում, ովքեր այդ ժամանակ զարմացած էին կախարդական երկրի շքեղությամբ:

Շքեղ դեկորացիայի հյութեղ գույները քանդեցին աշտարակը դիտողի համար, որը սովոր էր սև ու սպիտակ ֆիլմերին, նույնիսկ ավելի քան 3D-ն Ավատարում. մենք 8 տարի առաջ էինք:

Batman, Fast and Furious և Michael Jackson

1978-ին թողարկվեց ևս մեկ ուշագրավ կինոադապտացիա՝ նաև մյուզիքլ՝ Wiz-ը։ Ռեժիսորը լեգենդար Սիդնի Լյումեթն է («12 զայրացած տղամարդիկ»), սցենարը գրել է Ջոել Շումախերը (նա, ով հետագայում ամբողջ ժանրը կոմայի կուղարկի իր «Բեթմենը և Ռոբինը»), իսկ պրոդյուսերը՝ Ռոբ Քոհենը։ , Three X's-ի ռեժիսորը և առաջինը՝ լավագույն Fast and the Furious-ը։

Թթվային հրեշներ 1978 թվականին թողարկվեց ևս մեկ ուշագրավ կինոադապտացիա, նույնպես մյուզիքլ՝ «Վիզը»։ Ռեժիսորը լեգենդար Սիդնի Լյումեթն է («12 զայրացած տղամարդիկ»), սցենարը գրել է Ջոել Շումախերը (նա, ով հետագայում ամբողջ ժանրը կոմայի կուղարկի իր «Բեթմենը և Ռոբինը»), իսկ պրոդյուսերը՝ Ռոբ Քոհենը։ , Three X's-ի ռեժիսորը և առաջինը՝ լավագույն Fast and the Furious-ը։

Բայց ծանոթ անունների այս տարօրինակ միախառնումը պարզապես տորթ է, որի վրա կեռասի վրա գրված է Խրտվիլակի դերը կատարողի անունը։ Նրանք երիտասարդ, դեռևս սևամորթ Մայքլ Ջեքսոնն էին։

Բայց ընդհանուր ֆոնի վրա նա աչքի չէր ընկնում, քանի որ բոլոր չորս կերպարները աֆրոամերիկացիներ էին, ինչպես շատ այլ հերոսներ։ Համոզվեք, որ դիտեք Visa-ի թրեյլերը կամ Nostalgia Critic-ի ամբողջական վերլուծությունը. ոչ ավելին, ես վստահ եմ, որ դեռ չեք տեսել: Դժվար է հավատալ, որ սա յոթանասունականների իսկական ֆիլմ է, այլ ոչ թե ինչ-որ ինտերնետային բադ:

թթվային հրեշներ

Համեմատելով Վոլկովի տարբերակի հետ՝ Բաումի բնօրինակ գրքերը թվում են չափազանց քաոսային, անհեթեթ և երբեմն ուղղակի կախվածություն: Բաումի արարածները ստիպված կլինեն մի շարք ենթակետեր նվիրել. նրանք արժանի են դրան:

Եղնիկը երկու բազմոցներից, պատից կախված կաղնու կտրված գլուխից, արմավենու ճյուղերից (թևերի փոխարեն) և ավելից (պոչի դերում) հավաքված արարած է, որը կյանքին ներշնչել է նույն վերականգնող փոշին։ որ Վոլկովն օգտագործել է Deuce-ը իր փայտե բանակը ստեղծելու համար։

Նույնիսկ ավելի վաղ այս փոշին ցողում էին այծերով, որոնք վերածվում էին մի տեսակ ձիու, և մեկ այլ խրտվիլակի՝ Pumpkinhead Jack-ին, ով առանձնանում էր Խրտվիլակից մեծ աճով, թուլությամբ, փայտից պատրաստված «կմախքով» և դդմիկի փոխարեն։ գլուխը (երբ մարդը փտում է, այն թաղում են և նորը կտրում): Բայց ընդհանուր առմամբ, այո, Բաումը երկու անիմացիոն խրտվիլակներ ունի հերոսների մեջ։ Ջեքը դարձավ Թիմ Բարթոնի Skeleton Jack ֆիլմի ոգեշնչումը, որը գլխավոր դերակատարն էր Սուրբ Ծննդյան գիշերը:

Բաումի գրականության առաջին ռոբոտներից մեկը թիթեղյա փայտագործը չէր. նա ներքևում սնամեջ էր, ինչպես Բենդերը, նա ավելի շուտ առաջին կիբորգներից մեկն էր, որը աստիճանաբար փոխարինեց մարդկային բոլոր մասերը «ավելացումներով»: Առաջին ռոբոտը ժամացույցի մեխանիզմ Tik-Tok-ն էր՝ մի մեխանիկական փորով մարդ, ով հաճախ չուներ ժամացույցի մեխանիզմ՝ ավարտելու իր սկսած արտահայտությունը:

Գրականության մեջ առաջին տրանսգենդերներից մեկը Բիլլինան է՝ Դորոթիի հավը, ով ինչ-որ պահի փոխարինեց Տոտոյին՝ որպես Կանզասից աղջկա ուղեկից։ Պարզվեց, որ Բիլ անունով ամերիկացի աքլորը հավ է, իսկ Դորոթին վերանվանվել է Բիլինա, և երբ Օզը կենդանուն խոսելու ունակություն տվեց, հավը բացատրեց, որ նա դեռևս կասկածներ ունի իր սեռի վերաբերյալ: Այնուհետև նա, սակայն, դեռ ձվեր էր կրում:

Սմբակների փոխարեն ոսկրային անիվների վրա կային կենտավրեր, անթև ցատկող ցածրահասակ տղամարդիկ (Մարդկայնորեն վերածվել էր Վոլկովի Մարրանի), զգայուն բանջարեղեն, կենդանի թխվածքաբլիթներ, անիմացիոն ապակե կատու, որին այնուհետև լոբոտոմացրել էին ավելի հնազանդ դարձնելու համար, հարթագլուխներ՝ առանց գանգերի մարդիկ։ ովքեր իրենց ուղեղը բանկում էին կրում ձեր գրպանում և շատ ուրիշներ:

Արյունարբու հեքիաթասացներ

Հասկանալի է, որ եթե վերցնենք հին եվրոպական հեքիաթները, ապա ընդհանրապես խավար է, այնտեղ այնքան ահ ու սարսափ կա, որ Շեքսպիրը կլվանա։ Բաումը, օրինակ, նկարագրում էր մի մորաքրոջ, ով կտրում էր գեղեցիկ աղջիկների գլուխները և հագնում դրանք այնպես, կարծես դրանք իրենն էին, ամեն օր փոխելով դրանք գլխարկների պես: Նա հատուկ ծրագրեր ուներ Դորոթիի գլխի հետ կապված։

Վոլկովը, իր վարկածով, ամբողջությամբ հանեց հերոինի անհեթեթությունը և մեղմացրեց դաժան պահերը (օրինակ, Գուդվինը Էլլիին ուղարկում է Բաստինդա, որպեսզի «զրկվի նրան ուժից», Օզն անկեղծորեն «հրամայեց» Դորոթիին Բաումից՝ պահանջելով սպանել): բայց դեռ շատ բան է մնացել:

Առաջին գրքում Փայտահատը կտրել է մարդակերին (որին Վոլկովն ինքն է ներկայացրել, Բաումը չուներ), 40 գայլ և մի երկու վագր գցել անդունդը։

Խրտվիլակը արձակեց ագռավների գլուխները և հրամայեց ոչնչացնել թքուրատամ վագրերին, որոնք պահպանվել էին կախարդական երկրում նախապատմական ժամանակներից և որպես անհետացող տեսակ: Եվ նրանք բնաջնջվեցին։

Բայց ամենասարսափելին այն է, որ Վոլկովի գրքերում սատկել են երկու կատու։ Արաչնեն մեկը փչեց ծառի վրա, ամեն ինչ լավ էր, նա դեռ չարագործ է, բայց թիթեղյա փայտագործն ինքը կտրեց երկրորդի գլուխը, երբ կատուն փորձեց կուլ տալ մկների թագուհուն։ Դա, իհարկե, շատ օգտակար էր հերոսներին, բայց արդյո՞ք նորմա՞լ է մկան հետապնդող կատվի գլուխը կտրելը։ Տոտոշկան և Արտոշկան, որոնք ամեն անգամ փորձում էին կուլ տալ Ռամինա թագուհուն, նա գլուխը չէր կտրում։ Այո, ես բռնել եմ այն ​​օձիքից։

Գիտաֆանտաստիկա

Վոլկովի Tik-Tok-ը երբեք չհայտնվեց, բայց նա իր գաղափարը փոխանցեց հենց թիթեղյա փայտագործին. ռուսերեն տարբերակում այն ​​այլևս սնամեջ չէր, ինչպես Բաումինը, այլ մեխանիկական, ներսում կային մի փունջ փոխանցումներ և զսպանակներ, որոնք թույլ էին տալիս նրան շարժվել և խոսել: .

Չորրորդ գրքում Էլլին և Ֆրեդը (որ երրորդ հատորում նրա հետ գնացել է Հեքիաթների երկիր) արդեն չափահաս են։ Էլլին ունի կրտսեր քույր՝ Էնին, ով իր ընկեր Թիմի հետ երազում է նաև այցելել Կախարդված երկիր։ Նրանց համար Ֆրեդը ստեղծում է մեխանիկական ջորիներ, որոնք սնուցվում են արևային մարտկոցներով. բարև Boston Dynamics-ին և նրանց դժբախտ ռոբոտ ջորիներին, որոնց բոլորը հարվածում են:

Հինգերորդ գրքում (ամենահետաքրքիրը, ըստ իս), հսկա կախարդուհի Արաչնեի դեմ պայքարելու համար քեռի Էլլին ստեղծում է հսկայական ռոբոտ, որը կհամապատասխանի նրան՝ ի անալոգիա Եվասի կամ Ջեյգերի հետ, որոնք կռվում են հսկայական հրեշների դեմ:

Այս ռոբոտին՝ Թիլլի Վիլլիին, պետք էր վերացնել, բայց հետո այն բարելավվեց, և նա կարող էր ինքն իրեն սկսել, երբ տեղափոխվեր: Վեցերորդ գրքում՝ «Կախարդական երկրում», այլմոլորակայիններն ընդհանրապես վայրէջք են կատարում. Մենվիթ վարպետները, որոնք Արզակի ստրուկներին պահում են հիպնոսային գերության մեջ: Այլմոլորակայիններ ուղղաթիռներում, որոնք կռվում են հսկա արծիվների դեմ, նույնիսկ Թոլքինը նման բան չուներ: Մեր հերոսները փորձում են օգնել արզակներին գցել մենվիթների լուծը՝ նրանց տալով համանուն քաղաքի գանձարանից զմրուխտներ՝ նրանք զրկում են հիպնոսից իր ուժից։

Կուզնեցովը, ով շարունակեց Վոլկովի շարքը, էլ ավելի առաջ շարժվեց դեպի գիտաֆանտաստիկա. հերոսները հասան Մենվիթների և Արզակների մոլորակ, իսկ դեպի բաց ծով՝ Կախարդական երկրի սահմաններից շատ հեռու: Դա Կուզնեցովն էր, ով հորինեց ամենահիասքանչ մեքենաներից մեկը, որը հարվածեց իմ երևակայությանը մանկության տարիներին՝ կատամարան, որը հավաքվել էր Gingema Stone-ի գագաթի վրա:

Կախարդական Երկրի շուրջ տեղադրված կախարդված քարերը գրավում էին ճանապարհորդներին, որից հետո նրանք մահանում էին ծարավից: Էնին և Թիմը նրանց կողքով անցան իրենց խելքի շնորհիվ. նրանք իրենց ջորիներին տանում էին հենց քարերի միջև, որտեղ նրանց գրավչությունը հավասարակշռում էր միմյանց (եթե կուզեք Լագրանժի կետով):

Այսպիսով, մեկ քարի գագաթը ընկավ, պահպանելով իր մագնիսական-գրավիտացիոն հատկությունները, այն սավառնեց գետնից վեր և, հետևաբար, հիմք դարձավ Արզակի կատամարանի համար, որի վրա հերոսները անցան և՛ անապատները, և՛ ծովերը:

Նույն Կուզնեցովը նաև հանգեց այն փաստին, որ Gingema քարի կափարիչի տակ տելեպորտացիոն ջրհոր կա՝ տարածա-ժամանակային ծակոց, որը տանում է դեպի վերոհիշյալ մոլորակ։ Հենց նրա գրքում ես առաջին անգամ լսեցի թղթի թերթիկով տելեպորտացիայի և մատիտով ծակելու բացատրությունը, որն այդքան խելացի հայացքով մեզ ցույց տվեցին Interstellar-ում։

Արտեֆակտի կառավարում

Ինչպես ցանկացած հեքիաթում, այս գրքերում էլ կան բազմաթիվ կախարդական բաներ: Արծաթյա կոշիկներ, վերականգնող փոշի, կախարդական հեռուստացույց, որը ցույց է տալիս ձեր ընտրած ցանկացած վայրը, Արաչնեի հսկա թռչող գորգը և նրանից կտրված գորգը, Աղվեսի թագավորի օղակը, Մկնիկի թագուհու սուլիչը և այլն:

Հետաքրքիր է, որ Վոլկովը հետևում է բոլոր ներկայացված արտեֆակտներին, չի մոռանում ավելի վաղ հայտնված տարրերի և հերոսների մասին, ամեն անգամ, երբ գրքում ինչ-որ նոր բան է ներմուծվում, որը, անշուշտ, կօգտագործվի հաջորդ պատմության մեջ:

Քանի որ դա կարող է հանգեցնել գերշահագործման, որոշ տարրեր ցուցադրվում են, բայց միայն տրամաբանական բացատրությամբ: Արծաթե հողաթափերը կորչում են Կանզաս վերադառնալու ժամանակ: Չորրորդ գրքի անտեսանելի օղակը կորել է հինգերորդում՝ խոհարարի կատակի պատճառով, որը դրել է այն եղնիկի վրա: Դուն անտեսանելի դարձավ և փախավ, սատանան գիտի, թե որտեղ փնտրի նրան:

Նույն չորրորդ գրքում ներկայացված մեխանիկական ջորիները չտարվեցին հինգերորդում, քանի որ Դեղին մառախուղում նրանց արևային մարտկոցները դեռ չէին լիցքավորվի, կախարդական հեռուստացույցը նույնպես չէր աշխատում մառախուղի մեջ՝ ևս մեկ արտեֆակտ՝ թռչելը գորգը ծառայել է հինգերորդ գրքի հերոսներին, բայց Արախնեի մահով կորցրել է կախարդական ուժը՝ հանած արտեֆակտը:

Վոլկովն ակնհայտորեն համոզվել է, որ խնդիրների լուծումները միապաղաղ չլինեն և ամեն անգամ չմնան անտեսանելիության կամ «արծիվներին կանչենք», ինչպես նաև, որ հերոսները համր չլինեին և չանտեսեն խնդրի ակնհայտ լուծումը օգնությամբ։ ուժեղ արտեֆակտ - դրա համար են դրանք ցուցադրվում: Բարև, Թայմ-Թերներ Ռոուլինգ:

Թանկարժեք օղակը, որը կրողին դարձնում է անտեսանելի և հարմարվում է նրա գլխի չափին, զուգորդված հսկա արծիվներով, հուշում է, որ Վոլկովը կարդացել է Թոլկին: Կատակն այն է, որ Վոլկովն օգտագործում է արծիվներ, երբ հնարավոր է և անհրաժեշտ է: «Ինչու նրանք պարզապես չթռչեցին արծիվների վրա» հարցը չի առաջանում։

Բայց ահա մեկ այլ խնդիր՝ Արախնեի դեմ, օրինակ, հերոսները որոշեցին կռվի կանչել արծիվին, բայց ինչ-ինչ պատճառներով ընտելացած վիշապներ չանվանեցին։ Ընդհանրապես, ամեն ինչ առանց մեղքի չէ.

Համակարգում

Վոլկովը ուշադիր մշակում է բոլոր կերպարները, նույնիսկ եթե նրանք հայտնվում են մի քանի պարբերությամբ, Բաումում անանուն, Վոլկովում նրանք ստանում են Գինգեմի և Բաստինդայի, երկար մորուքավոր Դին Գիորի, մկների թագուհի Ռամինա և շատ ուրիշների անունները: Վոլկովը Բաումի Մունչկիններին և Միգուններին ավելացրել է Չատերբոքսեր և Թռչկոտներ.

Վոլկովն ընդհանուր առմամբ պարզեցրել և համակարգել է Կախարդական երկրի նկարագրությունը: Նրա գրքերում շատ ավելի հարուստ և պարզ է և՛ պատմվածքը, և՛ տեղանքի նկարագրությունը, մոգությունը և նույնիսկ կերպարների ներքին վիճակը:

Շատ ավելի հեշտ է պատկերացնել, թե ինչ է կատարվում այստեղ, Բաումը հաճախ գրում է ինչ-որ անհեթեթ, սյուրռեալիստական, ձգված և անկեղծորեն ցեխոտ բան, դժվար է տեսնել հստակ պատմություն իր առաջին գրքի շարունակություններում, հերոսները պարզապես ցնցվում են տեղից տեղ և զարմացած են ավելի ու ավելի հրաշալի արարածներով ու ժողովուրդներով: Սա կարող է նրա սերիալը ավելի մոտեցնել Ալիսը Հրաշքների աշխարհում կամ Գուլիվերի ճանապարհորդություններին, բայց այն չի համապատասխանում դրանց, երբեմն նմանվում է երազի շփոթված ձայնագրությանը:

Հիշարժան է հատկապես «Դեղին մառախուղ» գիրքը, որը դարձավ ամենամութը, քանի որ Կախարդական երկիրը ստիպված էր դիմակայել լուրջ բնական աղետի։

Կախարդ Արախնեի ուղարկած դեղին մշուշը փակել է արևը և առաջացրել հազ։ Բերքը մահանում էր, մարդիկ ջրալի աչքերով քայլում էին, խիտ մառախուղի մեջ գրեթե ոչինչ չտեսնելով։ Բացի այն ծանր պայմաններից, որոնք հարվածել են Կախարդական Երկրի բոլոր բնակիչներին, հիշվել են մառախուղի դեմ պայքարի գիտական ​​մեթոդները՝ քթանցքների ֆիլտրերը, սենյակների մաքրումը կնքման միջոցով և ծխի նստեցումը, ծուխն իր հետ տանում էր մառախուղի մասնիկները:

Ընդհանրապես, խնդիրը բավականին տրամաբանական գիտական ​​ուղիներով լուծելու հնարամտությունն էր, որ ապշեցնում էր երեւակայությունը։ Այո, կախարդական արտեֆակտները հաճախ լուծում էին խնդիրը, բայց ինչպես ճիշտ օգտագործել այս գործիքները խնդիրը լուծելու համար նույնպես պետք էր պարզել, և այնտեղ օգտագործվել են նաև բարդ պլաններ:

Բոլոր քույրերը ականջօղերի վրա

Ժամանակին Թոլքինը մեծապես զարմացրեց ինձ՝ ներկայացնելով 13 թզուկներ «Հոբիթ» ֆիլմում, որոնք միասին կպչում են մեկ կտորով և ընթերցողին մեծ հնարավորություն կամ պատճառ չեն տալիս ինչ-որ կերպ տարբերելու նրանց միջև: Վոլկովը շատ ավելի քիչ կերպարներ ունի, քան Թոլկինը «Հոբիթում», բայց յուրաքանչյուրն ունի իր դերը, իր տաղանդը, իր լավագույն ժամը: Բոլոր քույրերը անպայման ականջօղեր կստանան, յուրաքանչյուրը ժամանակ կունենա իրագործելու սխրանքը, և այս սխրանքը, անշուշտ, կգնահատվի, այնուհետև կվերապատմվի և կպարգևատրվի Խրտվիլակի շքանշանով: Նրանք անպայման լաց կլինեն այս սխրանքի սխրանքի վրա. թիթեղյա փայտագործը, ուշ հասկանալով, որ արցունքներից կժանգոտի, Առյուծը, որը խոզանակով մաքրում է արցունքները պոչին և չորացնում այն ​​արևի տակ, իսկ Մունչկինները՝ գլխարկները դնում։ զանգակները գետնին, որպեսզի իրենց զնգոցով չխանգարեն լաց լինել։

Չնայած, իհարկե, վերջին գրքում ինչ-որ մեկը փայլում է ոչ այնքան, որքան առաջին պատմվածքներում։ Խրտվիլակը, ստանալով ուղեղ, ավելի խելացի դարձավ, և հեղինակը բեկումնային գտածոների մեծ մասը տվեց նրան։ Բայց Փայտահատը ի վերջո նահանջեց ստվերում: Նա վառ հերոս էր, ով լուծեց առաջին գրքի բազմաթիվ խնդիրներ (հավանաբար կեսից ավելին), երկրորդ գրքում նա հանդես է գալիս որպես Տերմինատոր, անպարտելի ու ահեղ մարտիկ, ով պարզապես թույլ էր տալիս հասնել կացինին կամ մուրճին, և նա կջարդի փայտե զինվորների ամբողջ բանակը։

Նրանք նաև Փայտահատին տվեցին էպիկական ճակատամարտի տեսարան, որտեղ նա, դաշտում մենակ, կոտրեց Օրֆենի գերանի զինվորին և հերոսաբար ընկավ.

Բայց արդեն երրորդ գրքում նա, ըստ էության, ոչինչ չէր անում, բացի նստելուց և ժանգոտելուց, Մարրանայի չորրորդ գրքում նա շատ հեշտությամբ կապվեց, հինգերորդ գրքում Փայտահատը ընդհանրապես ոչինչ չարեց, քանի որ «երկաթե մարդու» դերը ըստ էության. անցել է նրա ընդլայնված օրինակին՝ Թիլլի - Վիլի։

Դե, Էնին հինգերորդ գրքում, համարիր, որ նա իզուր թռավ դեպի Կախարդական երկիր, միայն արծիվին կանչելն էր նրա վիճակին, բայց մյուսները նույնպես կարող էին դա անել: Թիմը շատ ավելի օգտակար բաներ է ստացել։ Զավեշտալի է, որ աղջկա կերպարն ի սկզբանե կենտրոնական էր և անվանապես այդպես էլ մնաց. նա կապը միավորող խորհրդանիշ է, բայց իրականում մնացածներն ամեն ինչից գլուխ են հանում, Էնին պարզապես նստում է տեղում: Յուրաքանչյուր գրքում մեկ Kaggi-karr-ն ամբողջությամբ հերկում է:

Կարդացեք նաև

• 
  Ժամանակի արագությունը. ինչպես է փոխվել առօրյան ընդամենը 20 տարվա ընթացքում
• 
  Ինչ անել տզի խայթոցի հետ
• 
  Մեծ Բրիտանիայի թագուհին կարող է անպատիժ սպանել ցանկացածին
• 
  Ինչպես Ֆրանսիայի թագավոր Լուի XI-ի տգեղ դուստրը դարձավ սուրբ
• 
  Forbes ամսագրի կողմից 2019 թվականի ամենագեղեցիկ և հաջողակ 10 կանայք
• 
  Պատմություն Հյուսիսային Աֆրիկայի բերբերների, քոչվորների մասին, ովքեր ողջ են մնացել այնտեղ, որտեղ ոչ ոք չի կարողացել:

Պատմությունն ինքնին այն փաստով, որ Օզի կախարդը հանկարծ վերածվեց Զմրուխտ քաղաքի կախարդի, եթե այն փորեք, շատ անսովոր և զարմանալի բաներ կբացահայտեք: Նախ՝ ինչպե՞ս եղավ սկզբունքորեն, որ ամերիկյան պաշտամունքային գիրքը հանկարծ խորհրդային ադապտացիա ստացավ։ Երկրորդ՝ պարզվում է, որ կա Օզի մի ամբողջ «տիեզերք», որտեղ ընդամենը մեկ տասնյակից ավելի հեղինակներ կան։ Երրորդ, ռուսերեն տարբերակն ունի հակադարձ թարգմանություն անգլերեն, գերմաներեն և այլ եվրոպական լեզուներով և մեկից ավելի անգամ տպագրվել է արտասահմանում: Օրինակ, միայն Գերմանիայում է նա դիմակայել կանոնական, խորհրդային տարբերակով 10 վերատպությանը։ Իսկ 2005-ին, երբ թողարկվեց «թարմացվածը», որտեղից հանվեց խորհրդային «ժառանգությունը», սա այնպիսի բողոքի ալիք առաջացրեց, որ 2011-ին գերմանացիները ստիպված եղան վերահրատարակել սովետական ​​տարբերակը, ներառյալ «ավանդական» ետբառը՝ մերկացնող. կապիտալիստական ​​համակարգի թերությունները։

Բայց պարզվեց, որ կա նաև ամերիկյան դասական տարբերակի քաղաքական մեկնաբանությունը։ Ավելին, դավադրության ընթերցումների նման տարբերակները շատ են, ահա դրանցից միայն մեկը՝ Դեյվիդ Գրեբերի «Պարտք. պատմության առաջին 5000 տարիները» գրքից.

Լ. Ֆրենկ Բաումի «Օզի հրաշալի կախարդը» գիրքը, որը հրատարակվել է 1900 թվականին, համարվում է Վիլյամ Ջենինգս Բրայանի պոպուլիստական ​​քարոզարշավի պատկերավոր նկարագրությունը, որը երկու անգամ առաջադրվել է նախագահական ընտրություններում «անվճար արծաթ» ծրագրով։ Դրա էությունը ոսկու ստանդարտի փոխարինումն էր բիմետալիկ համակարգով, որը հնարավորություն կտար ազատորեն թողարկել արծաթե փողերը ոսկու հետ **։ Ինչպես կանաչ դրամների դեպքում, պարտապանները, հատկապես միջին արևմտյան ֆերմերային ընտանիքները, ինչպիսիք են Դորոթին, որոնցից շատերը 1890-ականների ծանր անկման ժամանակ զրկվեցին իրենց գրավադրված ունեցվածքից, դարձան շարժման հիմնական աջակիցներից մեկը: Պոպուլիստական ​​ընթերցմամբ Արևելքի և Արևմուտքի չար վհուկները ներկայացնում էին արևելյան և արևմտյան ափերի բանկիրներին (փողի զանգվածի և դրա շահառուների սահմանափակման քաղաքականության դրդողներին), Խրտվիլակը մարմնավորում էր ֆերմերներին (որոնք խելք չունեին խուսափելու։ պարտքի ծուղակը), թիթեղյա փայտագործը արդյունաբերական պրոլետարիատն էր (ով սիրտ չուներ աջակցելու ֆերմերներին), իսկ Վախկոտ առյուծը արտացոլում էր քաղաքական դասը (որը համարձակություն չուներ միջամտելու): Դեղին աղյուսե ճանապարհը, արծաթե հողաթափերը, զմրուխտ քաղաքը և դժբախտ կախարդը խոսում են իրենց համար: «Oz»-ը «ունցիա»-ի ստանդարտ հապավումն է:
Որպես նոր առասպել ստեղծելու փորձ՝ Բաումի պատմությունը չափազանց հաջող ստացվեց, բայց որպես քաղաքական քարոզչություն՝ ոչ այնքան։ Ուիլյամ Ջենինգս Բրայանը «ընդհանուր առմամբ երեք անգամ ձախողվեց նախագահական ընտրություններում, արծաթի ստանդարտը երբեք չընդունվեց, և այսօր քչերն են հիշում, թե ինչ նպատակով է ի սկզբանե ստեղծվել «Օզի հրաշալի կախարդը»:

* «Բաումը երբեք չընդունեց, որ գիրքն ուներ քաղաքական երանգավորումներ, բայց նույնիսկ նրանք, ովքեր կասկածում են, որ դա իրականում կա (օրինակ՝ Parker 1994; տե՛ս Taylor 2005), խոստովանում են, որ շատ շուտով գրքին վերագրվել է նման իմաստ. 1902 թվականի մյուզիքլը, որը բեմադրվել է ստեղծագործության հրապարակումից ընդամենը երկու տարի անց։

** «Արծաթը արդյունահանվում էր հենց Միջին Արևմուտքում, և բիմետալիզմի ընդունումը, իր ոսկու և արծաթի աջակցությամբ, դիտվում էր որպես քայլ դեպի ազատ վարկային փող, որը թույլ կտա տեղական բանկերին փող ստեղծել: 19-րդ դարի վերջում ԱՄՆ-ում ի հայտ էր գալիս ժամանակակից կորպորատիվ կապիտալիզմը, որին կատաղի դիմադրություն ցույց տվեցին։ Այս պայքարում հիմնական մարտադաշտը բանկային համակարգի կենտրոնացումն էր, իսկ դիմադրության առաջատար ձևերից մեկը փոխադարձությունն էր, այսինքն. հանրաճանաչ ժողովրդավարական (ոչ շահույթ հետապնդող) բանկային և ապահովագրական պայմանավորվածություններ: Բիմետալիստները կանաչապատողների ավելի չափավոր ժառանգորդներն էին, ովքեր կոչ էին անում թղթադրամներն ամբողջությամբ անջատել, ինչպես Լինկոլնը կարճ ժամանակ արեց Քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ (Dighe (2002) լավ նկարագրում է այս իրադարձությունների պատմական նախադրյալները): »:

*** «Ոմանք ենթադրել են, որ Դորոթին ինքը ներկայացնում էր Թեոդոր Ռուզվելտին, քանի որ «դոր-ո-տի»-ն «տե-ո-դոր» է, միայն թե վանկերը շրջված են։

**** «Օզի կախարդը որպես «դրամական այլաբանություն» մանրամասն նկարագրելու համար տե՛ս՝ Littlefield 1963 և Rockoff 1990: »

Սա այնքան զարմանալի ընթերցում է մանկական գրքի համար: