Antique City Mosaic Studio-ն առաջարկում է աշխարհի առաջատար արտադրողների ապակե խճանկարներից պատրաստված խճանկարային վահանակների արտադրություն: Ինչպես պատրաստել խճանկարային վահանակ ձեր սեփական ձեռքերով, ինչ նյութերից
MOZAICO-ում կարող եք պատվիրել խճանկարային պանելների արտադրություն։ Մենք Ռուսաստանում պոլիմերային խճանկարի միակ արտադրողն ենք: Մեր արտադրության հնարավորությունները թույլ են տալիս ստեղծել ցանկացած բարդության բարձրորակ թվային պատկերներ: Նկարներ, ընտանեկան լուսանկարներ, դիզայներական տպագրություններ կամ համաշխարհային արվեստի գլուխգործոցներ. այս ամենը մենք կարող ենք արագ պատվիրել:
Որո՞նք են պոլիմերային խճանկարային վահանակների առավելությունները:
- Սա տպավորիչ դեկորատիվ լուծում է, որը կվերափոխի ցանկացած տարածք:
- Մոզաիկ վահանակների արտադրության մեջ օգտագործվում է հատուկ պաշտպանիչ ծածկույթ:
- Բարձր մաշվածության դիմադրությունը և ամրությունը խճանկարը դարձնում են շատ գործնական:
- Այն կարող է օգտագործվել -60-ից +120 °C ջերմաստիճանում։
- Ուլտրամանուշակագույն ճառագայթման դիմադրությունը ապահովում է գույնի պահպանում:
- Մոզաիկ պանելների արտադրությունն իրականացվում է գործող ստանդարտներին և նորմերին համապատասխան, ինչը հաստատվում է սանիտարահիգիենիկ հավաստագրերի առկայությամբ։
Մոզաիկայի արտադրության տեխնոլոգիա
Մոզաիկա սալիկների արտադրության առանձնահատկությունները կախված են նրանից, թե ինչ նյութեր են օգտագործվում գործընթացում: Կերամիկական խճանկարը պատրաստված է կավից, քվարց ավազից, դաշտային սպաթից և մի շարք պիգմենտներից: Բոլոր բաղադրիչները խառնվում են և դրվում ձևերի մեջ: Դրանից հետո դրանք սեղմում են, ծածկում ջնարակով և թրծում հատուկ ջեռոցներում։ Կերամիկական խճանկարային սալիկների արտադրության գործընթացը լիովին ավտոմատացված է:
Ճենապակյա խճանկարը պատրաստված է ճենապակյա քարե իրերի թերթիկից: Ջրաջրի գործիքով մանր կտրատում են։ Ապակե խճանկարային թերթերը պատրաստված են թիթեղային ապակուց: Այն դիմացկուն է և մաշվածության դիմացկուն: Նախ, նման ապակին ներկվում է հատուկ ջերմակայուն ներկերով, այնուհետև կտրվում է անհրաժեշտ ձևաչափերով: Կրակելուց առաջ դրանք հավաքվում են հատուկ հիմքերի վրա։ Ապակե խճանկարի կտորները մշակվում են վառարանում 900 °C ջերմաստիճանում։ Արդյունքում ներկը թխվում է ապակու մեջ, իսկ արտադրանքի անկյունները հալվում են։
Ցանկացած խճանկարի արտադրության վերջին փուլը պատրաստի բեկորների սոսնձումն է հիմքի վրա և դնելը հատուկ ցանցի կամ թղթե հիմքի վրա, որը ներծծված է սոսնձի լուծույթով: Երբ թերթիկը ամբողջությամբ չորանա, այն պատրաստ է օգտագործման:
Ասեղնագործություն- հիանալի միջոց է օգտակար ժամանակ անցկացնելու, ձեր նյարդերը հանգստացնելու և ձեր տունը ազնվացնելու համար: Օրինակ՝ ուղղեք ձեր էներգիան խճանկար ստեղծելու համար։
Մոզաիկա- սա դեկորատիվ ուղղության արվեստն է, որը բաղկացած է ապրանքը հարթ, մաքուր մակերեսի վրա դասավորելուց, դնելուց և ամրացնելուց: Խճանկարները մարդկանց հայտնի են եղել հնագույն ժամանակներից։ Ժամանակին դրանով զարդարված էին պալատներն ու տաճարները, օրինակ՝ Կոստանդնուպոլսի Այա Սոֆիայի աշխարհահռչակ խճանկարները պատրաստվել են այս տեխնիկայով: Օգտագործվում են ավանդական խճանկարային նյութեր՝ բնական քար, սեմալտ, կերամիկա և մետաղ։
Նոր նյութերի գալուստով խճանկարը հասանելի է դարձել նույնիսկ տնային սովորական ասեղնագործության համար: Այն կարելի է պատրաստել ցանկացածից, այդ թվում իմպրովիզացված նյութերից. Նման ապրանքները միշտ են շատ թանկ և էլեգանտ տեսք ունի. Ձեր աշխատանքը կգնահատվի ընտանիքի և ընկերների կողմից: Բացի այդ, դա շատ հետաքրքիր գործընթաց է՝ ստեղծել սեփական ձեռքերով: Պահպանեք համբերություն և տոկունություն, և դուք անպայման հաջողության կհասնեք իսկական գլուխգործոցներ!
Իհարկե, դուք կարող եք ձեռք բերել պատրաստի խճանկար մասնագիտացված խանութներում. դրա հավաքումը հասանելի կլինի նույնիսկ սկսնակ արհեստավոր կանանց համար, բայց այն, որը դուք կստեղծեք ձեր սեփական ձեռքերով, կլինի: եզակիԵվ եզակի. Ինքնուրույն խճանկարային վահանակը միշտ կտեղավորվի ձեր տան կամ բնակարանի ինտերիերում: Դուք կարող եք զարդարել պատերը, հատակը, տան մոտ գտնվող քայլուղիները, նկարի շրջանակ ստեղծել կամ ընդգծել ինտերիերի տարրը: Խճանկարն իր տեղը գտավ նաև ուլունքագործության մեջ. տեխնիկաներից մեկը կոչվում է ուլունքներով խճանկար հյուսելը:
Ձեր սեփական ձեռքերով խճանկար պատրաստելու գործընթացը բավականին հետաքրքիր փորձ է:
- Պատրաստման ամենասովորական ձևը կերամիկական խճանկար. Պատրաստի սալիկը կոտրեք մուրճով, նախ փաթաթելով կտորի մեջ։ Դուք կարող եք գնել սալիկի կռիվ կամ ամուսնություն ցանկացած շինանյութի խանութում ընդամենը կոպեկներով կամ նույնիսկ անվճար: Այսքանը, խճանկար ստեղծելու մեր հիմքը պատրաստ է։ Կոտրված սպասքից և կերամիկայից պատրաստված խճանկարները շատ լավ համադրվում են միմյանց հետ՝ ստեղծելով զարմանալի կոմպոզիցիա։
- Արտադրություն գիպսի կամ ալաբաստրի խճանկարային կտավ. Սա բավականին երկար և տքնաջան գործընթաց է, բայց արդյունքն արժե այն: Դուք կարող եք ինքներդ ընտրել ցանկացած գույն և պատրաստել անհրաժեշտ քանակությամբ խճանկարի կտորներ։ Խառնուրդը պատրաստելու համար հարկավոր է միացնել գիպսը, սոսինձը և ջուրը։ Լցնել բջիջներով ռետինե գորգի վրա: Տարածեք սպաթուլայի միջոցով ամբողջ պարագծով: Սպասեք 24 ժամ, մինչև խառնուրդը պնդանա և պատրաստ լինի աշխատելու։
- Ձվի կճեպից պատրաստված խճանկար. Առավել հարմար է դեկուպաժի տեխնիկայի և բանկաների ստեղծման համար, օրինակ՝ հացահատիկային կուլտուրաների համար։Դուք պետք է մաքրեք ձվի կեղևը ներքին թաղանթից և կտրատեք այն կամայական կտորների։ Այս կերպ զարդարված ապրանքները շատ անսովոր տեսք ունեն: Ձվի կճեպից դուք կարող եք իսկապես անսովոր խճանկար պատրաստել ձեր սեփական ձեռքերով:
Հայելի խճանկար. Այն կարող է պատրաստվել կոտրված հայելու կամ հայելային սալիկներից: Այն պետք է շատ զգույշ բաժանել, որպեսզի չվնասեք հետևի շերտը, խճանկարային վահանակ պատրաստելը մեծ խնամք է պահանջում հատկապես ապակու հետ աշխատելիս։
Փայտից պատրաստված մոզաիկա կտավ. Նման խճանկարի օգնությամբ դուք կարող եք ստեղծել ցանկացած սենյակի անսովոր ավարտ: Դուք կարող եք այն պատրաստել սափրվելուց (սա բյուջետային տարբերակ է) կամ ամուր կարծր փայտից: Ծառի փոխարեն կարող եք օգտագործել կոկոսի կեղև. Այն ունի հետաքրքիր հյուսվածք և ռելիեֆ, որը նման է փայտին:
Պատկերասրահ՝ խճանկարային վահանակ (25 լուսանկար)
Մեզ ծանոթ Հին Հունաստանի և Հռոմի ժամանակներից:
Ուշադրություն. Վահանակի մակերեսը պետք է լինի կատարյալ մաքուր և հնարավորինս հարթ:
Մոզաիկ վահանակները կարող են զարդարել ցանկացած սենյակի ինտերիեր, պատեր, շենքի ճակատային հատված, խաղահրապարակ, լողավազան:
- Հռոմեական;
- կերամիկա;
- վենետիկյան;
- Մարոկկոյի.
Ինտերնետում դուք կարող եք գտնել բազմաթիվ դասավորության տեխնիկա և խճանկարի նախշեր: Ամենատարածվածն է մատրիցային խճանկար. Այս տեխնիկայում գծանկարը բաժանված է առանձին հատվածների, իսկ երանգները՝ խորանարդի։ Այս իրականացումը թույլ է տալիս առավել ճշգրիտ փոխանցել բարդ գեղարվեստական գաղափարները: Մատրիցային խճանկարային վահանակ ստեղծելու համար օգտագործվում են կանոնավոր ծավալային բազմանկյունների տեսքով մասեր:
Այս բաժնում ներկայացված են մեր արհեստանոցի նկարիչների կողմից արված խճանկարային վահանակների լուսանկարներ:
Մոզաիկ արվեստի վահանակները, օգտագործելով կատակային տեխնիկան, բարդ խճանկարային կոմպոզիցիաներ են, որոնք բաժանված են փոքր կտորների, որոնցից ձևավորվում է նախշ, ի տարբերություն մատրիցային վահանակների, որտեղ նկարը դրված է նույն չափի սալիկներից: Գունային հարուստ սխեման թույլ է տալիս ստեղծել եզակի: դեկորատիվ խճանկարային վահանակներ, պանելներ ըստ լուսանկարների, խճանկարային նկարներ, լանդշաֆտներ, խճանկարային դիմանկարներ, ապակե և մարմարե խճանկարային վահանակներ լոգարանում, խոհանոցում, խճանկարային վահանակներ համամում, խճանկարային զարդեր, դեկորներ, ծաղկային պանելներ, բարդ կերպարային կոմպոզիցիաներ և ձեր ինտերիերը վերածեք Արվեստի գործ: Գեղարվեստական տեխնիկայի շնորհիվ մենք կարող ենք ձեզ համար ստեղծել խճանկարային վահանակներ, փոքր չափերի նկարներ, մինչդեռ նկարի ուրվագծերը պարզ են, և նման նախշը գեղեցիկ և հասկանալի կլինի նույնիսկ կարճ հեռավորությունից, ի տարբերություն մատրիցային վահանակների, որոնք պետք է դիտել հեռվից.
Կատարման գեղարվեստական տեխնիկայի յուրաքանչյուր խճանկարային վահանակ պատրաստվում է անհատապես:Նկարիչը ընտրում է սալիկն ըստ համապատասխան նախշի գույնի և տոնայնության և այս սալիկը բաժանում է փոքր կտորների, որոնցից շարվում է նախշը: Նման վահանակները եզակի են, քանի որ. Գրեթե անհնար է կրկնել փշրված խճանկարի վահանակը ճիշտ ձևով և գույնով: Մեր աշխատանքի համար մենք օգտագործում ենք միայն բարձրորակ ապակե և մարմարե խճանկարներ այնպիսի գործարաններից, ինչպիսիք են՝ ALMA, ROSE, JnJ, ART&NATURA, ARCHITEZA, SICIS, TREND, BISAZZA, SOLO MOSAICO, LACE: Մեր նկարիչների կողմից պատրաստված գեղարվեստական խճանկարներից պատրաստված նկարներն ու վահանակները կզարդարեն ցանկացած ինտերիեր:
Մեզ մոտ խճանկարային վահանակ պատվիրելու համար անհրաժեշտ է էլեկտրոնային փոստով ուղարկել նկար, որը կցանկանայիք տեսնել ապագա վահանակի մոտավոր չափսերով խճանկարի մեջ, որպեսզի կարողանանք գնահատել աշխատանքի բարդությունը, հնարավորությունը։ տարբեր տեխնիկայով խճանկարային վահանակի կատարման (մատրիցային տեխնիկա, կամ գեղարվեստական, կամ համակցված), կամ նկարագրել բոլոր ցանկությունները՝ զանգահարելով: Եթե դեռևս չկա էսքիզ, ապա մեր մասնագետները կօգնեն ձեզ ընտրել ձեր համար գծանկար, կատարել էսքիզ, որի վրա կկատարվի մոզաիկա վահանակ, ընտրեք անհրաժեշտ գունային սխեման, ձեր ցանկություններին և ինտերիերին համապատասխան նյութը:Մենք անհատական մոտեցում ունենք. յուրաքանչյուրը. Մենք նույնպես ուրախ կլինենք տեսնել ձեզ մեր արտադրամասում (ցանկալի է նախապես զանգահարել կայքում նշված հեռախոսահամարով):
Ապակե խճանկարային վահանակ «Ադամի ծնունդը» հատված
Գեղարվեստական վահանակ «Peony» պատին լոգարանում
Խոլորձների մոզաիկա վահանակ
խճանկարային ժանյակային նախշ լոգարանի համար
Մոզաիկա վահանակ լոգարանում «Թիթեռներ»
Համամի համար վահանակի բեկոր
լոգարանի վահանակի հատված
խճանկարային վահանակ
Մոզաիկա վահանակ «Խոլորձներ»
Ոսկու և պլատինե խճանկարի գեղարվեստական վահանակ
Ոսկե մոզաիկ շրջանակ լոգարանի հայելու համար
Մոզաիկա վահանակ «Դեկորատիվ» առանձնատան լոգարանում
Ոսկե մոզաիկա հայելու շրջանակ
Անհատական խճանկարային վահանակ «Lionfish» լողավազանի համար
ապակե խճանկարային վահանակ Ս. Բոտիչելիի «Վեներայի ծնունդը» «Գրեյսի» հատվածը
Խոհանոցի գոգնոցի վրա մարմարե խճանկարի վահանակ
Պանել համամում
Գեղարվեստական վահանակ համամի համար
Դեկորատիվ վահանակ համամում
Լողավազանի տարածքում ապակե խճանկարից պատրաստված դեկորատիվ վահանակ
նկար Վ.Դ. Պոլենովի «Պարտենոն» ստեղծագործության վրա հիմնված խճանկարից
«Փրկիչը ձեռքով չէ» պատկերակ 89x91սմ
Ծովային ճակատամարտ
Պանել Սիքստինյան կապելլայի նկարի «Ադամի ծնունդը» խճանկարից
լանդշաֆտ «Գրիզել»
Մոզաիկա վահանակ «Կակաչ»
Անհատական արվեստի վահանակ «Խոլորձներ» խճանկարից
Գեղարվեստական խճանկարային վահանակ «Ստորջրյա աշխարհ» համամի համար
Միքելանջելո, նկարի հատված Սիքստինյան կապելլայում
կնոջ խճանկարային դիմանկար
դեկորատիվ վահանակ մանկական լոգարանում
վահանակ «Ձուկ» լողավազանի համար
Գ.Կլիմտի նկարի հիման վրա
Կասպար-Դավիթ Ֆրիդրիխի նկարի հիման վրա
Դեկորատիվ կոմպոզիցիա առանձնատան համամում
ծաղկային զարդը հատակին լողավազանի դիմաց, կապույտ խառնուրդ լողավազանում՝ դեկորատիվ վարդի կենտրոնում
գորգի ծաղկային զարդ
վահանակ՝ ըստ անհատական ուրվագծի 1
վահանակ՝ ըստ անհատական ուրվագծի 2
Մոզաիկ արվեստի վահանակները հիանալի միջոց են ձեր ինտերիերը եզակի լրացնելու և յուրօրինակ դարձնելու համար: Եթե որոշեք ձեր տունը զարդարել նկարներով, պատվիրել կեղծ ապրանքներ և վիտրաժներ, ապա խճանկարը կդառնա կոմպոզիցիայի կենտրոնը՝ ավարտին հասցնելով զարդարանքը։
Գեղարվեստական խճանկարային վահանակների շրջանակը գրեթե անսահման է: Արտասովոր գեղեցիկ խճանկարային նախշեր, կարծես, դուրս են եկել արևելյան հեքիաթի էջերից։ Տարբեր հյուսվածքների համադրությունը՝ ոսկու տերև, սեմալտ, ավանտուրինային խճանկար, գրավում է աչքը՝ կախված լուսավորությունից փոխելով իր գույնը՝ ինտերիերը դարձնելով կախարդական և խորհրդավոր...
Մոզաիկ վահանակը կհամապատասխանի ցանկացած ինտերիերի և ոճի: Խճանկարային նկարը շատ դիմացկուն է, և դրա արժեքը միայն ժամանակի հետ ավելանում է:
Մոզաիկայի պատմություն.
Մոզաիկական արվեստը թվագրվում է II հարկ. IV հազարամյակը մ.թ.ա եւ ծագում է անմիջապես Միջագետքում գտնվող շումերական քաղաքակրթության պալատների ու տաճարների կառուցումից։ Այն պատրաստվում էր այրված փայտերից («զիգզագներ»), որոնք ստեղծված էին կավից և ունեին կոնաձև։ Նրանց երկարությունը ութից տասը սանտիմետր էր, իսկ տրամագիծը՝ 1,8։ Երեսարկումն իրականացվել է կավի լուծույթի հիման վրա։ Նկարը ձևավորվել է կոների ծայրերում, որոնք սովորաբար ներկված են կարմիր, սև և սպիտակ գույներով։ Հաճախ օգտագործվում է ռոմբի կամ եռանկյունի օրինակի տեսքով:
Վաղ շրջանի ներդիրի վառ օրինակ, որը ստացել է անտիկ ժամանակաշրջանում opus sectile , որը հետագայում մշակվել է ֆլորենցիական խճանկարի տեխնիկայի տեսքով, վկայակոչում են մի արտեֆակտ, որը կոչվում է «Ստանդարտ Ուրից», մ.թ.ա. 2600-2400 թթ.
ութերորդ դարում մ.թ.ա. կային տեխնիկներ, որոնք օգտագործում էին չմշակված խճաքարեր: Նա խճանկարի` որպես արվեստի զարգացման գլխավոր քայլերից մեկն էր: Նրա գագաթնակետին հռոմեացիները նրան անվանում էին « opus barbaricum «. Երբ պեղումներ էին կատարվում, խճաքարից պատրաստված հատակներ՝ զարդանախշի տեսքով, գտնվեցին Արևելյան Անատոլիայում գտնվող Ալթին-թեփեում և Ասորեստանի Արսլան-թաշի պալատում։ Սակայն Անտոլիայում գտնվող Գորդիոնի խճանկարները համարվում են այս ժամանակաշրջանի խճանկարային արվեստի տպավորիչ հուշարձան:
Հնություն
Նրանց առաջին աշխատանքները ստեղծվել են Կորնթոսում՝ կոպիտ խճաքարերի հիման վրա և թվագրվում ենՎ Վ. մ.թ.ա. Պատկերը ուրվագծված էր մարդկանց տեսքով, դիցաբանական և իրական աշխարհի տարբեր արարածներ: Դեկորացիան ուներ երկրաչափական կամ ծաղկային զարդանախշ, որը կատարվում էր սպիտակ գույնով՝ սև ֆոնի վրա։ Ոճը մոտ է կարմիր գործվածքով ծաղկաման նկարչությանը։ Նմանատիպ դեպքեր IV Վ. մ.թ.ա. հայտնաբերվել է նաև այնպիսի վայրերում, ինչպիսիք են Օլինթոսը, Սիցիոնը, Էրետրիան: Այնուամենայնիվ, ամենաիրատեսականները ստեղծվել են Պելլայի խճանկարում, թվագրված 4-րդ դար մ.թ.ա.
Հնում խճանկարների զարգացման գագաթնակետը ընկել է հելլենիստական դարաշրջանում: Հետո սկսեցին օգտագործել մանրացված խճաքարեր, մատչելի գունեղ ակնոցներ։ Սա հնարավորություն տվեց հասնել ստեղծագործության ռեալիզմի, ինչպես նաև օգտագործել գույների բազմազանություն: Խճանկարներ Մորգանտինայում (Սիցիլիա), թվագրված 3-րդ դար մ.թ.ա.
Հին հռոմեական ժամանակներում խճանկարային արվեստը օգտագործվում էր վիլլաների, պալատների և լոգարանների հատակներն ու պատերը զարդարելու համար: Այն ստեղծվել է փոքր խորանարդիկների տեսքով, որոնք պատրաստված էին ամուր ապակուց ─ սեմալտներից։ Հաճախ օգտագործվում էին նաև մանր խճաքարեր և խճաքարեր։
Պոմպեյ, «Իսեի ճակատամարտը» խճանկարը ստեղծվել է 1,5 միլիոն կտորից, որոնք հավաքվել են պատկերի մեջ: Տեխնիկա, որը կոչվում է « opus vermiculatum մասերը հավաքվել են ոլորուն գծերի տեսքով՝ մի կտորը մյուսին քսելով։
Վաղ քրիստոնեություն և Բյուզանդիա.
Բյուզանդական կայսրության ժամանակաշրջանը համարվում է խճանկարների զարգացման ամենամեծ գագաթը։ Այս դարաշրջանում խճանկարն ավելի կատարելագործվեց՝ օգտագործելով փոքր մոդուլներ և խճաքարեր: Քարտաշինությունը նուրբ էր, իսկ ֆոնն ամենից հաճախ ոսկեգույն էր։
Միջնադարյան Եվրասիա.
Ռոկոկո դարաշրջան
Խճանկարը ստեղծվել է ծովում բռնված փափկամարմինների պատյաններից։ Ամենից հաճախ օգտագործվում է սենյակները զարդարելու համար: Եվրոպայում ուլունքավոր խճանկարները հասել են ժողովրդականության: Բշտիկները մանրակրկիտ կերպով դրված էին թղթի կամ ստվարաթղթի վրա քսված մոմի վրա: Օգտագործվել են ուլունքներով ասեղնագործության նախշեր՝ խաչերի տեսքով։ Սակայն, ցավոք, նման նմուշներ քիչ են մնացել։
Գերմանիայում վան Զելոու մանուֆակտուրան (1750-1770) ուլունքներից խճանկար է պատրաստել, հետագայում մեթոդը կորել է։ Նրանք զարդարում էին կահույքի հարթ հատվածը, օրինակ՝ սեղանի վրա։ Զարդարման են ենթարկվել նաև շշեր, թռչնի տեսքով տարբեր արձանիկներ և այլն։ Դրանց մեծ մասը կարելի է գտնել գերմանական թանգարաններում։ Սակայն մեկը գտնվում է Արխանգելսկի թանգարան-արգելոցում։
իսլամ
Հաճախ խճանկարներն օգտագործվում էին Արևելքի ղեկավարների պալատը զարդարելու համար։ Օրինակ, Շեքի խաների պալատը դարձել է Ադրբեջանի միջնադարյան ճարտարապետության լավագույն գործերից մեկը։ Այն տասնութերորդ դարի ամենաարժեքավոր ճարտարապետական հուշարձաններից է։ Կառուցման տարեթիվը ─ 1762 թ. Հեղինակը Հուսեյխանն է։ Պալատը եղել է շենքերի համալիրի մի մասը և եղել է Շեքի խաների նստավայրը։ Այն ունի երկհարկանի կառուցվածք. ճակատը կառուցված է վանդակաճաղերի և վարդի տեսքով շրջանակներով և շեբեկե հավաքածուով (տարբեր գույների փոքր բաժակներ)։ Պատկերն ունի բազմաթիվ գույներ՝ գունագեղ հավելումներով՝ գեղանկարների տեսքով ճարտարապետական հուշարձանի պատերին։
II հարկ. XVIII Վ. Շեքիի խանությունում հասել է նկարչական արվեստի հսկայական զարգացման։ Այն սերտորեն կապված է շինարարության և ճարտարապետության իրականացման հետ։ Բոլոր կարևոր շինությունները զարդարված էին պատի նկարներով, ինչը չափազանց տարածված տեխնիկա էր։ Դա են հաստատում Շեքի խաների պալատում տեղակայված գեղանկարչական արվեստի օրինակները, որոնք պահպանվել են մինչ օրս և չեն կորցրել իրենց արվեստը։ Նկարն ուներ բազմաթիվ թեմաներ՝ որսորդություն, մարտեր, ծաղկային կամ երկրաչափական զարդարանք՝ Նիզամի Գանջավիի «Խամսեի» (Հինգ) մոտիվների հիման վրա։ Պատկերված էր նաև պալատական կամ գյուղացիական կյանքը և շատ ավելին։ Առավել հաճախ օգտագործվում են կապույտ, կարմիր, ոսկեգույն կամ դեղին երանգներ: Սրահի տախտակում տեղադրված է գեղանկարիչ Աբբաս Կուլիի անվան կոդավորումը։ Հարկ է նշել, որ պալատը վերականգնվում էր, և, հետևաբար, դուք կարող եք տեսնել վարպետների կողմից արված նկարները ժամանակի տարբեր ընդմիջումներով:
Ֆրանսիայի խճանկար
Ֆրանսիայում ամենահայտնի խճանկարներից մեկը Էմո դե Բրիարդն է: 1837 թվականին բացվել է «Բրիարի» ճենապակյա ուլունքներ, իսկ ապագայում՝ խճանկարներ արտադրող ձեռնարկություն։ Բրիարի խճանկարների հիման վրա ստեղծվել են հսկայական թվով աշխատանքներ։ Օրինակ՝ հայտնի նկարիչ Յուջին Գրասեթը, ով Art Nouveau-ի ամենաազդեցիկ դեմքերից էր, այն օգտագործել է իր ստեղծագործություններում։ Այս խճանկարը պատրաստվում է մինչ օրս։ Նա այն քչերից է, ով ամբողջությամբ մնացել է ֆրանսիական արտադրության տակ։
Ռուսական խճանկար
Ռուսական ժամանակաշրջանում խճանկարները սկսեցին օգտագործվել քրիստոնեության տարածումից հետո։ Սակայն այն հայտնի չդարձավ, քանի որ ներմուծվող թանկարժեք ապրանք էր։ Այն առաքվել է Կոստանդնուպոլսից (Բյուզանդիան ուներ սեմալտի վաճառքի մենաշնորհ)։
Կիևում՝ Սուրբ Սոֆիայի տաճարում, պահպանվել է օրիգինալ խճանկարների և որմնանկարների աշխարհի ամենամեծ անսամբլը։ Դրանք թվագրվում են տասնմեկերորդ դարի առաջին կեսով։
Միխայլովսկու ոսկե գմբեթավոր վանք.
Նոր ժամանակ և ռուսական խճանկար
Լոմոնոսովը որոշել է վերակենդանացնել խճանկարային արվեստը. Այնուհետև ոչ ոք չշարունակեց իր գաղափարը, և խճանկարային արվեստը նորից մոռացվեց։
1840-ական թթ որոշել է թարգմանել Սուրբ Իսահակի տաճարի գեղատեսիլ սրբապատկերները խճանկարի տեսքով։ Սանկտ Պետերբուրգի բարձր խոնավության պատճառով, որը հիմնված էր ճահճի վրա, որմնանկարները թափվել են մինչ նկարի ավարտը։ Եթե ներկը պահպանվում էր, ապա այն անմիջապես դառնում էր սեւ ու մթագնում, ինչին նպաստում էին բուրվառները, մոմերը, լամպերը եւ այլն։ Ռուսաստանի կառավարությունը որոշել է Արվեստի Կայսերական ակադեմիայի շրջանավարտներին ուղարկել Հռոմ սովորելու՝ սովորելու Վատիկանում գտնվող Mosaic Studio-ում աշխատող վարպետներից։ Հռոմից Սանկտ Պետերբուրգ են հրավիրվել ապակու տեխնոլոգներ, որոնք զբաղվում էին սեմալտի արտադրությամբ։
1851 թվականին ուսանողները վերադարձան տուն, որտեղ իտալացի տեխնոլոգների կողմից ստեղծվեց սեմալտի արտադրության կազմակերպություն։ Այս տարին համարվում է Խճանկարի արհեստանոցի հիմնադրումը։
Արհեստանոցը ստեղծվել է Սուրբ Իսահակի տաճարի խճանկարների համար (ժամկետը 66 տարի էր, բայց դրանք այդպես էլ չավարտվեցին հեղափոխության պատճառով), ընդունեց բազմաթիվ պատվերներ։ Օրինակ՝ Սանկտ Պետերբուրգում գտնվող «Փրկիչ արյան վրա» տաճարի համար, «Փրկիչը ջրերի վրա», Մոսկվայի Քրիստոս Փրկիչ տաճարի դեկորատիվ խճանկարների համար, թագավորական ընտանիքի դիմանկարների կամ անհատական պատվերների համար:
Արհեստանոցը կիրառել է շարվածքի «ուղղակի մեթոդ»՝ նկարչության մեջ ռեալիզմի հասնելու համար։ Այնուամենայնիվ, դա չափազանց ծախսատար էր ոչ միայն ժամանակի, այլեւ ծախսերի առումով:
Ակադեմիան փորձում էր լուծում գտնել այս խնդրին։ 1888 թվականին նա ուղարկեց այնպիսի աշխատակիցների, ինչպիսիք են Ա.Ա. Ֆրոլով, Վենետիկ, որտեղ Ա. Սալվիատին ստեղծեց և կիրառեց խճանկարային արվեստի այլ, ավելի խնայող տեխնիկա: Նա այն շարել է հիմքի վրա ճակատային մասի հայելային պատկերի տեսքով, որը ժամանակավոր էր։ Այնուհետև այն տեղափոխվեց տեղադրման վայր: Այս տեխնիկան կոչվում էր «հակադարձ» կամ «վենետիկյան»:
Քանի որ Ակադեմիան չցանկացավ որդեգրել այս փորձը, Ֆրոլովը բացեց իր սեփական ստուդիան, որը հետագայում հաջողվեց իր եղբոր ղեկավարությամբ և սկիզբ դրեց խորհրդային խճանկարային արվեստի զարգացմանը:
Այսօր տեղի է ունենում ավտոխթոն արվեստի զարգացում։ Օրինակ՝ Հուիչոլ ցեղի խճանկարը։ Դա հազվադեպ է, քանի որ նյութը ուլունքներ են: Այն կարելի է դնել նաև անցքերով։
Ոճավորելու տեխնիկա
Ուղղակի տեղադրման ժամանակ խճանկարային արվեստի կտորները սեղմվում են հիմքի մեջ, որը հաճախ գետնին է: Հակադարձ տեխնիկայով, ընդհակառակը, դրանք հավաքվում են ժամանակավոր հիմունքներով, այնուհետև տեղափոխվում են պրիմացված հարթություն:
Երեսարկման մեթոդը նման է սալիկապատ նյութի երեսարկմանը: Օգտագործված սոսինձ և քսուք կարերի համար: Այս ամենը կարող եք գնել շինարարական խանութից:
Հիմքը ստուգվում է ամրության համար, նրա թերությունները բացահայտվում են ճաքերի, խոռոչների, յուղի բծերի և այլնի տեսքով։ Այն պետք է լինի դիմացկուն և չոր, ունենա հարթ, մաքրված մակերես տարբեր նյութերից, որոնք նվազեցնում են խճանկարի տարրերի կպչունությունը մակերեսին: Նաև այն չպետք է լինի փոշոտ, կեղտոտ, ցեմենտի կաթի մեջ, ներկի մնացորդներ և այլն: Անհրաժեշտության դեպքում անհրաժեշտ է մակերեսը մաքրել մեխանիկական եղանակով՝ ավազահանման միջոցով։ Տեսողական զննման ժամանակ հիմքը պետք է լինի հարթ, զերծ փորվածքներից, փոսերից, քերծվածքներից, չոր և փրփրված:
Թղթի վրա կուտակում
Նախ պատրաստեք մակերեսը և սոսինձ քսեք՝ հավասարաչափ բաշխելով բոլոր տարածքներում: Լավագույնս օգտագործվում է լատեքսային սոսինձի հիմքի հետ: Խճանկարը խնամքով սոսնձված է թղթին հակառակ կողմում։ Կտորների միջև հեռավորությունը պետք է լինի հավասար՝ առանց ավելորդ ճնշում գործադրելու։ Դրանից հետո ամրացումը տեղի է ունենում հարթակի թեթեւ հարվածների օգնությամբ, որոնք ունեն ռետինե հիմք։
Մեկ օր անց թուղթը հանվում է` թրջելով այն ավելի լավ հետ մնալու համար: Մակերեսը մաքրվում է մնացորդային սոսինձից և թղթից, որից հետո հոդերը քսում են ռետինից պատրաստված քերիչով։ Լավագույնն այն է, որ խճանկարի արտադրողի խառնուրդը օգտագործվի: Դրանից հետո խճանկարը մաքրվում է, իսկ մակերեսը փայլեցնում։
Ցանցային հիմքի վրա դնելը:
Ի տարբերություն թղթի, այստեղ խճանկարը սոսնձված է դեմքով դեպի վեր։ Սոսինձը չորացնելուց հետո կարող եք անմիջապես վերագրել կարերը:
նյութեր
Նյութերը կարող են լինել տարբեր (քար, սեմալտ, կերամիկա կամ մետաղ, վերջերս ներառված ճենապակե քարե իրեր): Այնուամենայնիվ, սեմալտը դեռևս ունի ամենամեծ ժողովրդականությունը ճարտարապետության դասական տարր ստեղծելու համար, առաջին հերթին ինտերիերի համար: Տարածված են նաև այնպիսի նյութեր, ինչպիսիք են ապակին և կերամիկա: Դրանք դիմացկուն են, մատչելի և ունեն տարբեր գույներ, հեշտ է աշխատել և ունեն տարբեր ձևերի և չափերի: Հատակի կոմպոզիցիա ստեղծելիս առավել հաճախ օգտագործվում է քարը, իսկ խճանկարի գործի արտահայտչականությունն ընդլայնելու համար՝ մետաղ։ Ճենապակե քարե իրերը օգտագործվում են ճակատային աշխատանքներում՝ մայթեր, զբոսայգիների արահետներ, հասարակական շենքերի հատակներ և այլն:
Այս նյութի ֆունկցիոնալության, ինչպես նաև շրջակա միջավայրի և տարբեր ազդեցությունների նկատմամբ դիմադրողականության շնորհիվ այն լայն տարածում է գտել շահագործման դժվարին պայմաններով բազմաթիվ կառույցների ստեղծման գործում: Դրանք կարող են լինել լանդշաֆտային այգեգործության տարածքներ, ջրային կառույցներ, բուխարի կամ վառարան ստեղծելիս և այլն:
Սեմալտի կամ այլ ապակու վրա հիմնված խճանկարը լայն տարածում է գտել ոչ միայն բազմաթիվ ճարտարապետական աշխատանքներում՝ պանելներ, որմնանկարներ և այլն։ Այն կարող է օգտագործվել նաև որպես դեկորատիվ արվեստի ինքնուրույն կիրառական ուղղություն դեկորատիվ կոմպոզիցիաներում կամ այլ հասկացություններում։ Այն ունի գեղարվեստական մեծ ներուժ՝ ստեղծելով դեկորում պարզ նախշեր, որոնք կարելի է ձևավորել ցանկացած կոմպոզիցիայի մեջ:
«Խճանկարի» սահմանումը սովորաբար կոչվում է նախշ կամ զարդ, որը դրված է քարի բեկորներից, կերամիկական սալիկների կամ ապակու բեկորներից: Հին Հունաստանը համարվում է նրա հայրենիքը. հենց այնտեղ էր, ըստ պատմաբանների, որ նրանք առաջին անգամ սկսեցին զարդարել տաճարների պատերն ու պահարանները գունավոր խճաքարերի օգնությամբ: Հետագայում այս գործունեության տեսակը սկսեց որդեգրվել տարբեր երկրներում, մինչդեռ յուրաքանչյուր ժողովուրդ իր հետ բերեց իր ինչ-որ բան:
Առանձնահատկություններ
Խճանկարը տեղադրելու երկու եղանակ կա՝ ուղիղ և հակառակ:
Առաջին դեպքում ապագա արտադրանքի բեկորները դրվում են մակերեսի վրա, պատրաստի կողմը վերև: Այս տեխնիկան օգտագործվում է հորիզոնական հարթ մակերեսների վրա խճանկարային վահանակներ դնելու համար: Ապագա նկարի բոլոր բեկորները սոսինձի վրա դրվում են հատուկ ցանցի վրա: Այնուհետեւ ցանցը տեղափոխվում է մշտական բնակության վայր, որից հետո կարերը վերագրվում են:
Եթե խճանկարի կիրառման մակերեսը ունի կոր ձև, ապա օգտագործվում է հակադարձ երեսարկում: Ամենից հաճախ այս երեսարկման մեթոդը օգտագործվում է, եթե կազմի հիմքը գործվածքն է կամ ստվարաթուղթը: Սալիկը սոսնձված է հիմքի վրա դեմքով դեպի ներքև, այնուհետև հիմքը պատրաստվում է. ամբողջ կազմը ամրացվում է հատուկ լուծույթով: Երբ հիմքը կարծրանում է, առջեւի թուղթը կամ գործվածքը հանվում է: Կարերը տեղադրվում են տեղում:
Այսօր օգտագործվում են խճանկարային վահանակներ ստեղծելու մի քանի տեխնոլոգիա.
- Մատրիցային տեխնոլոգիահամարվում է ամենահեշտը պատրաստելը: Մոզաիկայի տարրերը հավաքվում են պատրաստի հավաքովի բեկորների մեջ թղթի կամ ցանցի հիմքի վրա, մոտավորապես 30 սմ չափսով: Խանութներում կարող եք գնել պատրաստի կոմպոզիցիաներ, որոնք բաղկացած են այդպիսի բեկորներից, և տեղում մնում է միայն դրանք ամրացնել: որոշակի կարգ, օգտագործելով հատուկ սոսինձ: Դրանք կարող են լինել ինչպես մոնոֆոնիկ, այնպես էլ բազմագույն՝ կախված նկարչի գաղափարից և կիրառման շրջանակից: Նրանց ձևն առավել հաճախ քառակուսի կամ ուղղանկյուն է, իսկ այլ ձևերն ավելի քիչ տարածված են:
- արվեստի տեխնոլոգիաԱյն հիմնականում օգտագործվում է անհատական էսքիզների համաձայն բացառիկ պատվերների կատարման ժամանակ։ Սա շատ նուրբ, բծախնդիր ձեռագործ աշխատանք է, որը համեմատելի է ձեռքով նկարելու հետ. այս տեխնոլոգիայի օգնությամբ հնարավոր է դառնում վերստեղծել ամբողջ նկարներ և նույնիսկ դիմանկարներ: Դրա համար կարող են օգտագործվել ինչպես ճիշտ ձևի ամբողջ սալիկները, այնպես էլ դրանց մասերը. որքան փոքր են խճանկարի տարրերը, այնքան բարձր է դրա գեղարվեստական արժեքը և, համապատասխանաբար, արժեքը: Գեղարվեստական տեխնոլոգիան օգնում է կենտրոնանալ դեկորացիայի տարբեր տարրերի վրա կամ, ընդհակառակը, թաքցնել ցանկացած անկատարություն։ Ավարտված աշխատանքի էսթետիկ հատկությունները բարձրացնելու համար օգտագործվում է գեղարվեստական քսում. յուրաքանչյուր հատվածի համար ընտրվում է համապատասխան գունային սխեման:
- խառը տեխնոլոգիա-Անունն ինքնին խոսում է։ Այն միավորում է առաջին երկու տեխնոլոգիաների արտադրության որոշ տարրեր: Այս մոտեցման շնորհիվ դուք կարող եք հասնել բարձր որակի և խնայել աշխատանքի որոշ փուլերում:
Մոզաիկա սալիկները շատ քմահաճ են աշխատանքում, պահանջում են բծախնդիրություն և մեծ համբերություն։
Արտադրական նյութեր
Կախված նրանից, թե կոնկրետ որտեղ է տեղադրվելու դեկորատիվ վահանակը, կարող են օգտագործվել տարբեր նյութեր: Հատակի ծածկերը պետք է ունենան հատուկ դիմացկունություն, քայքայումից դիմադրություն և չպետք է սահեն, ուստի հատակին նախշերը հիմնականում շարված են քարից, որն ունի փայլատ չսահող մակերես: Ժամանակակից արտադրողները առաջարկում են մարմարի, գրանիտի և այլ սալիկների լայն տեսականի բնական քարից խճանկարների համար: Բացի այդ, հատակի համար հաճախ օգտագործվում են կերամիկական սալիկներ:
Կտրված փոքր մասերից դուք կարող եք շարել ամբողջ արվեստի գործերըոչ միայն հատակի, այլև պատերի ձևավորման համար: Դրա համար հարմար են ոչ միայն մարմարե կամ կերամիկական սալիկները, այլեւ ապակիները: Ի տարբերություն քարե սալիկների, փշրված ապակե խճանկարն ունի շատ գեղեցիկ փայլ և լույսի հրաշալի խաղ:
Ապակե սալիկների տեսակներից մեկը սեմալտն է. այն ունի ուժեղացված ուժ, գրավիչ փայլուն փայլ և գերազանց գունային վերարտադրություն: Սեմալտը հաճախ օգտագործվում է տաճարների, մշակույթի պալատների, թատրոնների և այլ հասարակական հաստատությունների պահոցները զարդարելու համար: Դրանից հաճախ դրվում են ամբողջական նկարներ, մինչդեռ սալիկներն իրենք են տպագրվում ձեռքով: Հատուկ գունային մատուցում ստանալու համար ապակու վրա ավելացնում են հատուկ ներկանյութեր, և բարձր տեխնոլոգիաների շնորհիվ կարելի է ձեռք բերել տարբեր գույների հազարավոր տարբեր երանգներ։ Այսօր նույնիսկ հնարավոր է ձեռք բերել ոսկի և հայելային սեմալտ, որը շատ անսովոր և թանկ տեսք ունի ինտերիերում։
Դասական սեմալտը ստացվում է մեծ ամբողջ շերտից մանր կտորներ կոտրելով։Կտրված կտորներն ունեն անկանոն ձև և նման չեն միմյանց: Սա նրանց հիմնական առավելությունն է: Գործարանային սեմալտը որոշ նմանություններ ունի սովորական ապակե խճանկարների հետ, միայն մոդուլների որակը շատ ավելի բարձր է։ Այս երկու տեսակները հաճախ զուգակցվում են միմյանց հետ մեկ ինտերիեր ավարտելիս: Բարձր խոնավությամբ սենյակների ինտերիերը զարդարելիս, ինչպիսիք են լողավազանը, համամը կամ լոգարանը, ամենից հաճախ համակցվում են տարբեր տեսակի սեմալտի մի քանի տեսակներ:
Մետաղական խճանկարները հաճախ օգտագործվում են տարբեր սյուներ և այլ մակերեսներ բարդ ձևերով զարդարելու համար: Այն շատ տպավորիչ տեսք ունի, ինչպես նաև խնամքի մեջ դիմացկուն և ոչ հավակնոտ: Դրա արտադրության համար առավել հաճախ օգտագործվում են պողպատ և ալյումին: Այդ նյութերից ստեղծվում են ոսկու կամ պլատինի տարբեր իմիտացիաներ։
Ժամանակակից տեխնոլոգիաները թույլ են տալիս ստեղծել խճանկարային կտավներ տարբեր նյութերից: Այս նպատակների համար ծովային խճաքարերը, փայտե բլոկները, շշերի ապակու բեկորները, խցանը կատարյալ են:
Երբեմն կարելի է օգտագործել ամենաանսպասելի նյութերը՝ օրինակ, թեփ և նույնիսկ պոլիէթիլենային թաղանթ:
Ոճ և դիզայն
Խճանկարը տարածվեց աշխարհով մեկ, և յուրաքանչյուր ազգ իր ուրույն բանն ավելացրեց արվեստի այս տեսակին, որը հատուկ է միայն այս ազգին: Այսօր կարելի է առանձնացնել մի քանի ոճ. Դիտարկենք դրանցից մի քանիսը ավելի մանրամասն:
Ալեքսանդրի խճանկարը հայտնվել է մ.թ. 4-րդ դարում։Այն ստացել է իր անունը ի պատիվ մեծ հրամանատար Ալեքսանդր Մակեդոնացու և պատկերել դրվագներ նրա արշավանքներից։ Գունային գունապնակում գերակշռում են մի քանի բնական երանգներ՝ կարմիր, կարմիր-շագանակագույն, սպիտակ և դեղին: Այս ոճին բնորոշ գծանկարը դրված էր խիստ որոշակի սահմանի երկայնքով։ Խճանկարի տարրերը կտրում էին մարմարից կամ ապակուց և փայլեցնում հատուկ ձևով։ Այնուամենայնիվ, նրանք երբեք դուրս չեն եկել սահմանված սահմաններից:
Բյուզանդական խճանկարները հայտնվել են մոտ 6-7-րդ դարերումև մինչ օրս չի կորցրել իր արդիականությունը: Այն բարձր է գնահատվում և հեշտությամբ ճանաչելի է իր որոշ առանձնահատկությունների շնորհիվ:
Նախ՝ այն շարված է սեմալտից՝ հենց Բյուզանդիան է համարվում նրա հայրենիքը։ Երկրորդ՝ դա անպայման ոսկե ֆոն է։ Տարբեր երանգներ ստանալու համար մի քանի տեսակի մետաղներ խառնվում են տարբեր համամասնություններով։ Դա կարող է լինել պղինձ, սնդիկ և նույնիսկ ոսկու մասնիկներ: Բոլոր պատկերված առարկաները ունեն հիանալի հստակ ուրվագծեր և ճիշտ համամասնություններ՝ տարրերը խորանարդի տեսքով են։ Հետևաբար, մոտիկից նկարը փոքր-ինչ կոպիտ է թվում և իր ողջ փառքով բացահայտվում է միայն որոշակի հեռավորությունից։
Բյուզանդական խճանկարների օգնությամբ պատկերված տեսարանների դասական օրինակներ կարելի է տեսնել Իտալիայի շատ տաճարներում, որոնք պահպանվել են հին ժամանակներից։ Այսօր այս տեխնիկայում դուք կարող եք վերբեռնել բացարձակապես ցանկացած նկար: Սրանք կարող են լինել առասպելական կենդանիներ, ինչպիսիք են վիշապները կամ ֆանտաստիկ ծաղիկները: Լավ տեսք ունի այս ոճով և ծովային թեման՝ ձկներ, դելֆիններ, ափամերձ լանդշաֆտներ:
Ֆլորենցիայի խճանկարն անվանվել է համանուն Ֆլորենցիա քաղաքի պատվին։որտեղ նա առաջին անգամ հայտնվեց: Այն պատրաստված է բնական քարից՝ ամենից հաճախ ծովի խճաքարերից և համարվում է ամենադժվար կատարվողներից մեկը։ Ֆլորենցիական ոճը բնութագրվում է տարրերի սերտ դասավորմամբ, որը քիչ տեղ է թողնում կարերի և քսելու համար: Եվ քանի որ բնության կողմից բոլոր բեկորներն ունեն ամենատարբեր ձևերն ու երանգները, դրանք միմյանց հարմարեցնելը շատ աշխատատար գործընթաց է:
Միխայլովսկայայի խճանկարը ծագել է միջնադարում՝ բյուզանդական դպրոցի հիման վրա։Նկարագրված տեխնիկայում գերակշռում են կանաչի և ոսկեգույնի բոլոր երանգները։ Խճանկարի սյուժեները հիմնականում աստվածաշնչյան են. Կիևի Սուրբ Սոֆիայի տաճարը նկարված է այս տեխնիկայով: Տարբեր երանգների շնորհիվ պատկերը ստատիկ չէ, այլ աշխույժ ու հետաքրքիր, ինչի համար այս ոճը գնահատվում է ամբողջ աշխարհում։
Սոֆիայի խճանկարն ունի ավելի բազմազան գունային գունապնակքան նախորդ դպրոցը։ Այս խճանկարի համար օգտագործվել են տարբեր ձևերի սեմալտի կտորներ՝ քառակուսի, օվալաձև և նույնիսկ եռանկյունաձև։ Միևնույն ժամանակ, նրանք այնքան խնամքով չէին տեղավորվում, որքան Ֆլորենցիայի վարպետները:
Սեմալտից շարված են նաև հռոմեական խճանկարներ։Այս դեպքում օգտագործվում են շատ փոքր կտորներ, ինչը հնարավորություն է տալիս հասնել նկարի բարձր ճշգրտության։ Այս տեխնիկան հատկապես լավ է մարդկանց, բնական լանդշաֆտների, ինչպես նաև բուսական և կենդանական աշխարհի տարբեր ներկայացուցիչներ պատկերելու համար։ Այս տեխնիկայի շնորհիվ հատկապես հնարավոր է ծաղիկներն ու կենդանիները փոխանցել շարժման մեջ։
Ռուսական խճանկարը պատրաստված է քարից։Նրա առավելությունն այլ ոճային ուղղությունների նկատմամբ այն է, որ նման խճանկար կարելի է ստեղծել կոր մակերեսների վրա, որոնց վրա հնարավոր չէ կիրառել դասական տեխնոլոգիաներ։ Օգտագործելով ռուսական խճանկարի տեխնիկան, կարելի է պատրաստել փոքր արհեստներ, ինչպիսիք են դագաղները կամ գրելու գործիքները: Դրա էությունը կայանում է նրանում, որ ապագա նկարի հենց հիմքը ստեղծվել է դիմացկուն, բայց ոչ շատ թանկ քարից, որի վրա սոսնձված են մոտ 5 սմ2 չափի կիսաթանկարժեք քարերի թիթեղներ։
Այդ նպատակների համար սովորաբար օգտագործվում են մալաքիտ, ագատ, լապիս լազուլի և գեղեցիկ հյուսվածք ունեցող այլ քարեր։
Կիրառման շրջանակը
Մոզաիկա օրինակը կարող է զարդարել բացարձակապես ցանկացած մակերես: Սովորաբար խճանկարները զարդարում են պատերն ու հատակը ինչպես ներսում, այնպես էլ դրսում: Երբեմն տների պատերը զարդարված են այս ձևով, և այգու հողամասի վրա խճանկարային ճանապարհը կարող է անճանաչելիորեն վերափոխել այն:
Տաճարներում այն կարելի է տեսնել նաև պահարանների վրա։ Առօրյա կյանքում նման վահանակներն ավելի տարածված են տարբեր սենյակների ինտերիերում: Այնտեղ, որտեղ պահանջվում է մեծ տարածք զարդարել, վահանակները սովորաբար դրվում են քարից կամ օգտագործվում են մոդուլային տարրեր: Տան համար կարող եք նաև ձեռք բերել պատրաստի կոմպոզիցիա, որը կարելի է կպցնել ոչ միայն լոգարանում, այլև խոհանոցի մեկ կամ մի քանի պատեր զարդարելու համար, օրինակ՝ աշխատանքային գոգնոց:
Արվեստի այս տեսակի որոշ սիրահարներ նախընտրում են չսահմանափակվել միայն կոմունալ սենյակները զարդարելով և հյուրասենյակները զարդարել խճանկարային նկարներով: Այդ նպատակների համար կան նաև պատրաստի լուծումներ։ Եվ եթե ցանկանում եք ինչ-որ բացառիկ, ապա կան բազմաթիվ արտադրական ընկերություններ, որոնք կարող են ստեղծել խճանկարային կտավ՝ ըստ անհատական ուրվագծի: Օրինակ, մալաքիտի պատկերով հյուրասենյակը կամ ապակե վահանակով զարդարված ննջասենյակը շատ տպավորիչ և ոչ ստանդարտ տեսք կունենա:
Միևնույն ժամանակ, սխալ է հավատալ, որ խճանկարը լավ տեսք ունի միայն մեծածավալ նախագծերում։ Դրանից դուք կարող եք ստեղծել փոքր նկարներ, կարող եք դրանով զարդարել խոհանոցի սալիկը կամ զարդարել կահույքը:
Ինչպե՞ս դա անել ինքներդ:
Հակառակ տարածված կարծիքի, որ խճանկարը շատ դժվար է, նման զարդը կարելի է հավաքել ձեր սեփական ձեռքերով:
Դեկորատիվ վահանակի ստեղծման գործընթացը տեղի է ունենում մի քանի փուլով.
- Գծանկար ընտրելը և էսքիզ ստեղծելը:
- Էսքիզների մշակում. Ընտրված նկարը պետք է սկանավորվի, այնուհետև հատուկ համակարգչային ծրագրի միջոցով կառուցվի խճանկարի տարրերի դասավորությունը:
- Որոշեք նյութի ընտրության և կապող լուծույթի մասին: Եթե խճանկար ստեղծելու համար ընտրում եք գործարանում պատրաստված ապակե սալիկ, ապա այն պետք է սոսնձված լինի արտադրողի կամ խանութում խորհրդատուի կողմից առաջարկվող հատուկ սոսինձով: Քարե և կերամիկական սալիկները պետք է տնկվեն ցեմենտի, սոսինձի և ջրի հատուկ լուծույթում: Հավանգը պատին կամ հատակին հավասարաչափ քսելու համար օգտագործվում է ակոսավոր մալա:
- Հիմքի և լուծույթի պատրաստում. Մակերեսը, որի վրա կտեղակայվի ապագա նկարը, պետք է մաքրվի փոշուց և բեկորներից: Նախքան սալիկները սոսնձելը, դուք պետք է նախնական գծանշում կատարեք պատին:
- Թերթերը կամ խճանկարի բեկորները պետք է սոսնձվեն մեկ առ մեկ՝ չմոռանալով նրանց միջև տեղադրել հատուկ խաչեր՝ spacers:
- Կարերի փաթաթում. Վահանակի բոլոր տարրերը ամրացնելուց հետո անհրաժեշտ է կարերը փակել հատուկ քսուքով, այն կիրառելով ամբողջ տարածքի վրա ռետինե սպաթուլայի վրա և զգուշորեն լրացնելով սալիկների միջև եղած բոլոր բացերը:
