Էրգոնոմիկա ուսումնասիրում է խնդիրները. Ինչ է էրգոնոմիկան: Տերմինների տնտեսական բառարան
Դավթի արձանը, որը ստեղծել է ականավոր իտալացի քանդակագործ Միքելանջելո Բուոնարոտին, ավելի քան հինգ հարյուր տարի հիացրել է իտալացիներին և Ֆլորենցիայի հյուրերին իր վեհությամբ։
Այս արձանը համբավ ձեռք բերեց իր ստեղծողի համար, ով մի քանի ամիս տեւած ստեղծման համար վաստակեց գեղեցիկ վարձատրություն: Կարճ ժամանակում ամբողջ աշխարհը լցվեց իր կրկնօրինակներով, ինչը գերազանցեց թողարկված օրինակների քանակի ռեկորդը։ Այսօր Բուոնարոտիի ձեռքերով սպիտակ մարմարից փորագրված բնօրինակ կառույցը կարելի է տեսնել Իտալիայի Գեղարվեստի ակադեմիայի թանգարաններում։
Արձանը 15-րդ դարում բաժանված իտալացի ժողովրդի համար դարձավ ազատության և ուժի խորհրդանիշ ներքին հակամարտություններև արտաքին պատերազմներ։
Ստեղծագործության պատմություններ
Վերածնունդը, որը տվել է աշխարհին Նոր տեսքգիտության և կրոնի մեջ մարդու դերի մասին, համատեղում է հնագույն տեսլականը, որտեղ գեղարվեստական գծի գլխավոր հերոսը մարդն է՝ որպես բնության պսակ։ Ուստի Դավթի արձանը, կլանելով այս բոլոր որակները, դառնում է նրա գլխավոր իդեալը։ Այն ստեղծվել է Վերածննդի ծաղկման ժամանակաշրջանում, փոխել է նկարիչներին և գտնվելու վայրը, տառապել է բնությունից և մարդկային տգիտությունից, տեսել անցյալի նշանավոր անհատականություններին, ովքեր հեռակա մասնակցել են նրա ճակատագրին:
Ամեն ինչ սկսվեց Կարարայի հանքերից, որտեղ հսկայական չափերի մարմարե բլոկ է ստացվել։ Այս իրադարձությունը համընկնում է բրդի վաճառականների գիլդիայի ցանկության հետ՝ կենտրոնական տաճարի շուրջ տեղադրել Հին Կտակարանի քարե կերպարներ։ Նրանց վստահվեց Սանտա Մարիա դել Ֆիորեի բարեկարգումն ու զարդարումը, և նրանք որոշեցին, որ աստվածաշնչյան արձանների թիվը պետք է լինի տասներկու՝ խորհրդանշելով Ֆլորենցիայի ժողովրդի առանձնահատուկ վերաբերմունքը կրոնի նկատմամբ։ Ըստ պլանի՝ բոլոր գործիչները պետք է զարմացնեն իրենց ծավալով՝ ստեղծագործելով մեծ չափսեր. Ստացված վեց մետր երկարությամբ նյութը՝ զարմանալի չափսերով, առաջին օրերից նախատեսված էր Իսրայելի երկրորդ թագավորի համար։
Դավիթը աստվածաշնչյան նշանավոր կերպար է, ով սովորական հովիվից հաղթահարել է գահ տանող դժվարին ճանապարհը: Դժվար ճակատամարտում հաղթելով իսրայելական ժողովրդի գլխավոր թշնամու՝ Գաթից Գողիաթի առաջին մարտիկին՝ նա դեռ իր անունով է կրում հաղթական ոգին։ Տղան հաճախ պատկերված է պատմական հուշարձանների վրա և բազմիցս դառնում է Վերածննդի կենտրոնական դեմք: Երիտասարդը տոկունությամբ ու անսասան քաջությամբ կարողացավ ապացուցել իր ներգրավվածությունը թագավորական ընտանիքում և կարևոր կրոնական հերոս է տարբեր դավանանքների շատ մարդկանց համար։
Դավթի արձանը, որը ստեղծվել է Ֆլորենցիայում Միքելանջելոյի ձեռքերով, ունի հետաքրքիր պատմություն. Նրա ճանապարհը կենտրոնական տեղՊետական հրապարակը փշոտ ու ոլորապտույտ էր։ Հիմնական դժվարությունը այս չափի գլուխգործոց ստեղծելու պատրաստ վարպետ գտնելու հարցի լուծումն էր։ Տաճարի տարածքում արդեն գիլդիայի պատվերով երկու գործ կար, որոնք ստեղծվել էին Դոնատելլոյի և նրա օգնական Ագոստինո դի Դուչիոյի կողմից, ուստի նրանք դարձան առաջին քանդակագործները, ովքեր գնահատեցին նյութը և մտավոր կերտեցին ապագա պատկերը: Վարպետի մահից հետո նրա աշակերտը դարձավ ստեղծագործողի դերի միակ թեկնածուն, սակայն 1466 թվականին նա նույնպես թոշակի անցավ։ Հումքը ընկնում է Ֆիեզոլի Սիմոնեի ձեռքը, ում ոտքերը կտրելու փոքր ձեռքբերումները մեծապես բարդացրել են Միքելանջելոյի աշխատանքը։ Իր ապաշնորհ շարժումներով նա անուղղելի հետքեր թողեց տղամարդու իդեալական մկանուտ մարմնի վրա և ընդմիշտ որոշեց հերոսի զբաղեցրած դիրքը։ Քանդակագործին հաջողվել է անցք անել թագավորի ոտքերի միջով և գործիքներով կտրել մարմարը, որպեսզի որոշ տեղերում հետքերը դեռ տեսանելի լինեն։
Մի քանի տասնամյակ, մինչև 16-րդ դարի սկիզբը, լքված հսկա բլոկը կանգնած էր՝ փլուզվելով բնական տարրերի տակ։ բաց տարածք. Շատ տաղանդավոր անհատների առաջարկվել է ավարտին հասցնել սկսածը, այդ թվում՝ արդեն ճանաչված Լեոնարդո դա Վինչիին։ Ծերության ժամանակ նա, ինչպես մյուսները, հարկ չհամարեց շտկել ուրիշների թերությունները և փչացած տեսավ քառասուն տարի բնության կողմից անպաշտպան մնացած նյութը։
Շատերը Դավթի արձանը համարում են «Վերածննդի դարաշրջանի» ամենագեղեցիկ և տպավորիչ գործը։ Այժմ բնօրինակ արձանը տեղադրված է Ֆլորենցիայում՝ Գեղարվեստի ակադեմիայում։ Այս ստեղծագործության վերջին վերականգնումը Միքելանջելո Բուոնարոտիի կողմից իրականացվել է 2003 թվականին, և այժմ այն կարող եք տեսնել՝ այցելելով ակադեմիայի շենք։
Այս հոդվածում մենք կխոսենք հենց արձանի մասին, թե ինչպես հասնել Գեղարվեստի ակադեմիա և ինչու է աստվածաշնչյան Դավիթը դարձել Ֆլորենցիայի խորհրդանիշներից մեկը:
1504 թվականին, երբ աշխատանքներն ավարտվեցին, արձանը այնքան գեղեցիկ է ստացվել, որ վեճեր են եղել այն մասին, թե որտեղ պետք է տեղադրվի: Սկզբում նախատեսում էին տեղադրել այն Ֆլորենցիայի տաճարի կողքին, բայց շատերը հասկացան, որ ավելի խելամիտ կլինի այն տեղադրել կենտրոնական հրապարակում։ Արձանը ոչ միայն կրոնական, այլեւ քաղաքական նշանակություն ուներ։
Դավիթը, ով ընդամենը մեկ պարսատիկ կրակոցով հաղթեց հսկա ռազմիկ Գողիաթին, շատ մտերիմ էր Ֆլորենցիայի բնակիչների հետ։ Ֆլորենցիայի քաղաք-հանրապետությունը փոքր, բայց հպարտ երկիր էր, որը մշտապես գտնվում էր շատ ավելի ուժեղ մրցակիցների ներխուժման սպառնալիքի տակ: Ֆրանսիան սպառնում էր հյուսիսից, իսկ պապական պետությունները հարավից։ Այժմ դուք հասկանում եք, թե ինչու էր Դավթի կերպարն այդքան տարածված Ֆլորենցիայի հեղինակների արվեստի գործերում։
Արձանի հետ կապված բազմաթիվ արկածներ են եղել, որոնց մասին մենք կխոսենք այս հոդվածի վերջում։
Ինչպես հասնել Գեղարվեստի ակադեմիա, որտեղ գտնվում է Դավիթի արձանը.
Ցավոք, Ֆլորենցիայում մետրո չկա, իսկ քաղաքի հիմնական տրանսպորտը ավտոբուսն է։ Ակադեմիան գտնվում է քաղաքի հենց կենտրոնում՝ հիմնական երթուղիների խաչմերուկում։ Շատ հավանական է, որ ակադեմիա գնացող ավտոբուսներից մեկը կանգնի ձեր հյուրանոցի մոտ։
Փնտրեք 6, 14, 19, 23 և 31 համարներով ավտոբուսներ, նրանք պետք է հասնեն կանգառ «Ս. Annunziata - Istituto Degli Innocent»: Կամ գնացեք 1, 11, 17, 19, 52, 54, 82, C1 կամ G ավտոբուսներով դեպի «Ricasoli - Gran Caffe» Սան Մարկո կանգառ:
Տոմսերի տոմսարկղն արժե (գրելու պահին) 6,5 եվրո, ինչը Իտալիայի համար կարելի է համարել շատ «ժողովրդավարական» գին։
Ինչ պետք է ուշադրություն դարձնել Դավթի արձանը դիտելիս.
Առաջին ուժեղ տպավորությունը, որը դուք կստանաք նույնիսկ առանց մեր խորհրդի, կլինի արձանի չափից։ Իհարկե, արվեստի գործերը դիտելուց յուրաքանչյուրի տպավորությունները տարբեր են, մենք հասկանում ենք, որ այս ամենը շատ սուբյեկտիվ է. Արձանը 5,16 մետր բարձրություն ունի, իսկ ստենդը նույնպես բարձրացնում է այն 20 սանտիմետրով։ Աստվածաշնչի հերոսը շքեղ տեսք ունի.
Համաձայն եմ, ոչ բոլոր կետերը մեծ չափսուժեղ տպավորություն թողեք մարդկանց վրա, տարբերություն կա այն բանի միջև, որը պարզապես մեծ է, և ինչ-որ բան, որը մեծ է թվում: Միքելանջելո Բուոնարոտիի Դավթի արձանը լավ օրինակերկրորդ դեպքում այն հսկա չափեր չունի, բայց տպավորիչ տեսք ունի։
 |
Երկրորդ բանը, որ պետք է նկատել, Դավիթի տեսակետն է։ Նա լարված է, երբ պատրաստվում է կռվել հզոր Գողիաթի հետ: Ըստ լեգենդի, Գողիաթը ոչ միայն մեծ էր, այլ պարզապես հսկայական մարտիկ: Նրա հասակը 2,7 մետր էր։ Ամենայն հավանականությամբ սա երկարության հնագույն չափումների թարգմանության սխալ է կամ պարզապես հաղթանակի միտումնավոր ձևավորում, որը հին աշխարհչի արհամարհել. Հիշենք, որ Դավիթն այս ճակատամարտից հաղթական դուրս եկավ՝ պարսատիկի մեկ կրակոցով հարվածելով Գողիաթին։ Արձանի վրա նա պատկերված է այս զենքով։ Այս քանդակը տարբերվում է այս թեման պատկերող շատ այլ քանդակներից: Սովորաբար Դավիթը պատկերվում է հաղթանակից հետո, իսկ Միքելանջելոն հերոսին ցույց է տվել մենամարտից առաջ։ |
Եվ մի մոռացեք, որ Ֆլորենցիայի Գեղարվեստի ակադեմիան, բացի Միքելանջելոյի հայտնի ստեղծագործությունից, պարունակում է շատ ավելի հետաքրքիր բաներ:
«Արկածներ» և Դավթի արձանի վերականգնում.
Առաջին «արկածը» տեղի ունեցավ արձանի հետ, երբ այն տեղափոխվում էր Palazzo Vecchio։ տապալված Մեդիչիների դինաստիայի կողմնակիցների խումբը փորձել է վնասել քանդակը, սակայն ոչ մի լավ բան չի ստացվել։ Երկրորդ վտանգը սպառնում էր արձանին արդեն 1512 թվականին, երբ կայծակը հարվածեց հենակետին, բարեբախտաբար, արձանին վնաս չեղավ.
1527 թվականին, ապստամբության ժամանակ, արձանը մեծ վնաս է կրել, քանի որ հանրապետության կողմնակիցները ապաստանել են Պալացցո Վեկիոյում և քարեր և նույնիսկ կահույք նետել թշնամու վրա։ Քանդակը վնասվել է ձախ ձեռքև պարսատիկ: Անկարգությունների մարումից հետո արձանը վերականգնվել է։
1843 թվականին որոշվեց վերականգնել արձանը, քանի որ այն ցուցադրվել էր 350 տարի։ դրսումշատ փչացած տեսքը. 19-րդ դարի վերականգնողների մեթոդներն ուղղակի սարսափելի էին։ Օգտագործվել է թթու և կտրող գործիքներ, վերին շերտմարմարը պարզապես հանվել է:
2003 թվականին իրականացվել է համապարփակ վերականգնում, և այժմ Ֆլորենցիայում դուք կարող եք տեսնել Դեյվիդին իր լավագույն ձևով:
Լավ ժամանակ անցկացրեք Ֆլորենցիայում և կարդացեք Իտալիայի մասին մեր նյութերը կայքում ( հղումները կարելի է գտնել ստորև).
Դավիթը ամենաճանաչելի ուրվագիծն է
Դա բոլորը գիտեն ՖլորենցիաԻտալիայի մարգարիտն է, և միլիոնավոր զբոսաշրջիկներ գալիս են այստեղ՝ վայելելու նշանավոր ֆլորենցիների ստեղծած անմոռանալի տրամադրությունը: Եվ ներդրում Դավիթը պետական գանձարան՝ տարեկան 8 մլն եվրո.Զարմանալի չէ, որ ֆլորենցիները ցանկանում են իրենց տոկոսները ստանալ այս գումարից, քանի որ կառավարությունը զգալիորեն կրճատել է տեղական իշխանությունների բյուջետային փոխանցումները։
Ինչպես ստեղծվեց այս գեղեցկադեմ Դավիթը, որը տարաձայնությունների պատճառ դարձավ Հռոմ և Ֆլորենցիաիսկ աշխարհի ամենաշատ կրկնօրինակված քանդակներից մեկը?
Մաեստրո Միքելանջելոգրավել է պատկերը Դավիթ թագավոր, կենտրոնացած է առաջիկա ճակատամարտի հետ Գողիաթ.Երիտասարդ թագավորը կառավարեց Հուդան 7 տարի, իսկ հետո կառավարեց Իսրայելի և Հուդայի միացյալ թագավորությունը ևս 33 տարի։ Նա համարվում է իդեալական տիրակալ, ինչի պատճառով էլ քանդակագործը ստեղծել է Դավթի իդեալական մարմինը։ Չնայած, անատոմիստները դեռևս տեսել են անհայտ կորած մկանը աջ ուսի շեղբի տակ, հետևի մասում Դավիթ.
Հասարակությունը ապշած էր թագավորի կերպարի կատարյալ կատարմամբ, որի ընտանիքից, ըստ Նոր Կտակարանի, եկել էր Մեսիան: Ջորջիո Վազարիգրել է, որ Դավթի հսկա արձանը, որը պատրաստել է մի քսանվեց տարեկան, «Խլեց բոլոր արձանների փառքը՝ ժամանակակից և հին, հունական և հռոմեական: Սա ԴավիթԱյս վեհաշուք և գեղեցիկ երիտասարդը, լի անսահման քաջությամբ և ուժով, հանգիստ, բայց միևնույն ժամանակ պատրաստ է գործադրել այդ քաջությունը՝ հաղթահարելու սպառնալիքը՝ վստահ լինելով իր հաղթանակի և իր արդարության մեջ»։
Դավթի պատճենը, որն արել է ինքը՝ Միքելանջելոն, Պիացցա դելլա Սինյորիա, Ֆլորենցիա
Ըստ աստվածաշնչյան լեգենդի, դեռ շատ երիտասարդ Դավիթ(այն ժամանակ նա պարզ հովիվ էր, իսկ ավելի ուշ ապացուցեց, որ իմաստուն կառավարիչ է) սպանվեց Փղշտացի ռազմիկ Գողիաթ, պարսատիկով մենամարտում հաղթելով նրան, իսկ հետո կտրում հսկայի գլուխը։ Եվ այսպես, ըստ ֆլորենցիացի մատենագետ Վասարիի. Միքելանջելոստեղծել է հաղթողի արձանը հայրենի Ֆլորենցիայի համար, համար Դավիթ «իր ժողովրդի արդար պաշտպանն ու տիրակալը». Այսպիսով, մեծ քանդակագործն իր ստեղծագործությամբ ցանկացել է սահմանել այն իդեալը, որում տեսնում է վիրավորված հայրենիքի փրկությունը։
Նման նմուշ ՄիքելանջելոԵս նույնիսկ չփորձեցի շուրջս նայել. Մինչդեռ Ռաֆայելեւ նկարել դիմանկարներ, եւ ըստ նույնի նշումների Ջորջիո Վազարի, քանդակագործ և նկարիչ Միքելանջելո «Ինձ սարսափեցրեց մարդուն ուրվագծելու գաղափարը, եթե նա չուներ իդեալական գեղեցկություն».
Իր նվիրական երազանքն իրականացնելու համար վարպետը վերցրեց մարմարի մի կտոր, որը շատ քանդակագործներ արդեն լքել էին, և նրանք կասկածում էին, թե արդյոք Միքելանջելոն որևէ խելամիտ բան կմտածի։
Մի օր Ֆլորենցիները որոշեցին նվիրաբերել Դավթի օրինակը ամբողջ բարձրությունը, 5 մետր 17 սանտիմետր, 1995 թվականի սեպտեմբերի 25-ին՝ Երուսաղեմ քաղաքի տարեդարձին, դարձավ 3000 տարեկան։ Ֆլորենցիները կարծում էին, որ սա շատ խորհրդանշական է. Հրեա Դավիթ թագավորՀամար Իսրայել. Բայց քաղաքային իշխանությունները Երուսաղեմ, հետազոտելով Դավիթ, հրաժարվել է՝ պատճառաբանելով այն փաստը, որ քանդակը մերկ է, և հետևաբար պարզ երևում է, որ հրեաների թագավորը թլպատված չէ։ Երուսաղեմի պաշտոնյաները, ըստ երևույթին, ենթադրել են, թե կոնկրետ ինչ կարող են անել իսրայելցիները անթլփատ թագավորի արձանի հետ...
Սվետլանա Կոնոբելլա, Իտալիայից սիրով:
Konobella-ի մասին
Սվետլանա Կոնոբելլա, գրող, հրապարակախոս և իտալական ասոցիացիայի (Associazione Italiana Sommelier) սոմելյե։ Տարբեր գաղափարների մշակ ու իրականացնող։ Ինչն է ոգեշնչում. 1. Ինձ համար խորթ չէ այն ամենը, ինչ դուրս է ընդհանուր ընդունված գաղափարներից, բայց հարգել ավանդույթները: 2. Միասնության պահ ուշադրության առարկայի հետ, օրինակ՝ ջրվեժի մռնչյունով, լեռներում արևածագով, լեռնային լճի ափին մի բաժակ անկրկնելի գինիով, անտառում վառվող կրակով, աստղազարդով։ երկինք. Ով է ոգեշնչում. Նրանք, ովքեր ստեղծում են իրենց աշխարհը, ամբողջական պայծառ գույներ, հույզեր ու տպավորություններ։ Ես ապրում եմ Իտալիայում և սիրում եմ նրա կանոնները, ոճը, ավանդույթները, ինչպես նաև նոու-հաուն, բայց հայրենիքն ու հայրենակիցները հավերժ իմ սրտում են: Պորտալի խմբագիր www..Ֆլորենցիայի հրաշալիքները. Դավթի քանդակը.
Միքելանջելոն իտալացի ճարտարապետ, նկարիչ, բանաստեղծ և քանդակագործ է, որն ամբողջ աշխարհում հայտնի է իր յուրահատուկ ստեղծագործություններով։ Վարպետի ամենավառ ու ճանաչելի աշխատանքը Ֆլորենցիայում գտնվող Դավթի արձանն էր։ Այս գլուխգործոցի պատմության և նկարագրության մասին, ինչպես նաև հետաքրքիր փաստերև վարպետի այլ տպավորիչ գործեր, դուք կկարդաք այս հոդվածում:
Միքելանջելոյի արձանի պատմությունը
15-րդ դարում Ֆլորենցիայում եղել են շինարարական աշխատանքներՍանտա Մարիա դել Ֆիորեի տաճարի կառուցման համար։ Շինարարության ավարտի տարիներին առաջացավ հարդարման հարցը ինտերիերի ինտերիերշինություն։ Այս բիզնեսն իրականացնում էր բրդի վաճառականների հաջողակ և նախաձեռնող գիլդիան։ Նրանք եղել են և՛ պատվիրատուն, և՛ հովանավորը տաճարի կառուցման, ինչպես նաև դրա ինտերիերի դիզայն. Հասարակության անդամները համաձայնել են, որ շենքին առանձնահատուկ գեղեցկություն և նրբություն հաղորդելու համար անհրաժեշտ է այն զարդարել Հին Կտակարանի մարգարեների 12 արձաններով։
1464 թվականին քանդակագործ Դոնաթելոն և նրա աշակերտ Ագոստինո դի Դուչոն ստեղծեցին 2 արձան։ Գիլդիային դուր է եկել վարպետների աշխատանքը, և նրանք պատվիրել են նրանց ևս մեկ արձան՝ Դավիթին։ Այդ նպատակով նրան բերեցին Ֆլորենցիա մեծ կտորՄարմարի արդյունահանում Կարարայում. 1466 թվականին Դոնատելլոյի մահից հետո նրա աշակերտը հրաժարվեց կատարել պայմանագիրը։ Դեյվիդի ստեղծումն անցավ Անտոնիո Ռոսելինոյի ձեռքը, սակայն նա չկարողացավ կատարել իրեն տրված հրամանը։
Բլոկը տակ բացօթյա, տեղացիների կողմից «Հսկան» մականունով։ Եղանակի և ջերմաստիճանի փոփոխությունների պատճառով մարմարը փոքրացել է չափսերով, դրա վրա ճաքեր ու չիպեր են առաջացել։ 16-րդ դարի սկզբին տաճարի սպասավորները խորհրդակցեցին Լեոնարդո դա Վինչիի հետ, ով ճանաչեց քարը որպես հարմար քանդակ ստեղծելու համար։
Հաջորդ վարպետը, ում վստահվել է Դավիթի արձանի կատարումը, 26-ամյա Միքելանջելո Բուոնարոտին էր։ 1501 թվականի օգոստոսին նա ստորագրեց պայմանագիրը և մեկ ամիս անց սկսեց վերամշակել անձև մարմարը՝ դարձնելով իդեալական մարդու մարմնի գլուխգործոց: Քանդակագործն օրեր շարունակ մենակ է աշխատել. Բլոկը կանգնած էր բաց երկնքի տակ, ուստի իր ստեղծագործության ստեղծման գործընթացում Միքելանջելոն խիզախորեն դիմացավ հորդառատ անձրևներին, ձմռան ցրտին և ամառային շոգին:
1504 թվականի հունվարին նախատեսվում էր Դավթի պատրաստի արձանի «ցուցադրումը»։ Ֆլորենցիայի այնպիսի վարպետներ, ինչպիսիք են Անդրեա դելլա Ռոբիան, Բոտիչելին, Ջուլիանոն և Անտոնիո Սանգալոն, Պերուջինոն, Անդրեա Սովինոն և այլք, եկան տաճար: Նրանք պետք է գնահատեին երիտասարդ և հավակնոտ իտալացու արարումը: Քանդակը հետաքրքրասեր աչքերից պաշտպանող ցանկապատը հանելուց հետո հավաքված քննադատների հայացքին հայտնվեց Միքելանջելոյի իդեալական Դավիթը։ Բոլոր այցելու վարպետները հիացել են նրա ստեղծագործությամբ, իսկ ներկա Սինյորիան առաջարկել է քանդակը դարձնել նոր հանրապետական Ֆլորենցիայի խորհրդանիշ։
Դեյվիդը տեղադրվել է Պիացցա դելլա Սինյորիա հրապարակում 1504 թվականի մայիսին, Դոնատելոյի՝ Ջուդիթայի արձանի տեղում։ 1527 թվականին Ֆլորենցիայի իշխանությունը կրկին Մեդիչիների ընտանիքի ձեռքում էր։ Քաղաքի շենքերից մեկի պաշտպանության արդյունքում Դավիթի ձեռքը ջարդուփշուր է արել։ Քանդակագործ Վազարին հավաքեց բեկորները, իսկ 16 տարի անց (1543) Կոզիմո I դե Մեդիչիի հրամանով վերականգնեց գլուխգործոցը։
Դավիթը մի քանի դար կանգնել է բաց երկնքի տակ։ Եղանակի փոփոխականության պատճառով նյութը դարձել է անօգտագործելի։ 19-րդ դարում քանդակը ենթարկվել է 2 վերականգնման, սակայն դրանք կատարվել են ծայրահեղ անհաջող։ 1873 թվականին Դավիթը տեղափոխվել է Ակադեմիայի պատկերասրահ, որտեղ նա զբաղեցրել է նրա համար հատուկ նշանակված տեղ՝ մեծ ամբիոն։ Պիացցա դելլա Սինյորիայի տեղը նույնպես ամայի չի մնացել։ 1910 թվականին այստեղ տեղադրվեց Հին Կտակարանի կերպարի հիանալի պատճենը։
2003-2004 թվականներին Միքելանջելոյի արձանը մաքրվել է կուտակված փոշու ու կեղտի շերտերից։ Աշխատանքներն իրականացվել են պրոֆեսիոնալ վերականգնողների կողմից։ Ցավոք, Ֆլորենցիայի թանգարանի որոշ հյուրեր վնասում են հոյակապ քանդակը։ 1991 թվականին այցելուներից մեկին հաջողվել է կոտրել Դավթի ձախ ոտքի մատներից մի քանի կտոր մարմար։
Դավթի արձանի նկարագրությունը
Միքելանջելոյի Դավթի քանդակը համարվում է իտալական վերածննդի արվեստի լավագույն գործը։ Մարմարե երիտասարդությունը Հին Կտակարանի հեքիաթներից ճանաչվում է որպես կատարյալ ստեղծագործություն և արական գեղեցկության իդեալ:
Դավթի բնօրինակ արձանը 5 մ 17 սմ բարձրություն ունի, այն պատկերում է մերկ երիտասարդի, ով պատրաստվում է Գողիաթի հետ գալիք ճակատամարտին։ Միքելանջելոյի արձանը մի տեսակ նորամուծություն է, քանի որ... Վարպետի նախորդները ստեղծել են հերոսի քանդակներ, որոնք հաղթում են ընկած հսկային: Դեյվիդի դիրքում կարող եք նկատել կենտրոնացում և հանգստություն։ Նրա դեմքի արտահայտությունը հուշում է, որ երիտասարդը չի վախենում Գողիաթից։ Դավիթի մկանները լարված են՝ ձախ ձեռքը բռնում է ուսին գցած պարսատիկը։ Զենքը վերցնում են ներքեւից աջ ձեռք, որում հերոսը ձեռքում է քար։ Դավթի կերպարը հուշում է, որ նա պատրաստ է կռվել ուժեղ թշնամու դեմ և մահացու հարված է պատրաստել նրա համար։
Այսօր Դավթի բնօրինակ արձանը գտնվում է Ֆլորենցիայի Գեղարվեստի ակադեմիայում։
- Դավիթը աստվածաշնչյան կերպար է: Ըստ աստվածաշնչյան լեգենդի, երիտասարդը հաղթեց Գողիաթին քարով և պարսատիկով, թեև հերոսի մերկ մարմինը հակասում է կրոնական գրքի հիմքերին:
- Դեյվիդը Ֆլորենցիայում գրեթե 3 անգամ մեծ է տղամարդուց։
- Երիտասարդի աջ ձեռքը ասիմետրիկ է և չի համապատասխանում մարմնի մնացած մասի համամասնություններին։ Շատ փորձագետներ կարծում են, որ այս «անտեսումն» արվել է հատուկ Դեյվիդի մականունն ընդգծելու համար՝ ամուր ձեռք:
- Շնորհիվ այն բանի, որ պարսատիկը Դավիթի ձախ ձեռքում է, հերոսը համարվում է ձախլիկ։ Սակայն քանդակի մարմնի դիրքն այլ բան է հուշում։
- Սկզբում նախատեսվում էր Միքելանջելոյի արձանը տեղադրել տաճարի գմբեթին։ Տեսնելով վարպետի ստեղծած գլուխգործոցը՝ նրանք որոշեցին տեղադրել այն ավելի նշանավոր տեղում՝ Պիացցա դելլա Սինյորիա։
- Մինչ հանրահայտ Դեյվիդին ստեղծելը Միքելանջելոն հասցրեց ինքնահաստատվել որպես տաղանդավոր քանդակագործ։ Վարպետին համբավ բերեց «Ռոման Պիետա» ստեղծագործությունը։ Ավելի ուշ իտալացին ստեղծեց Սիքստինյան կապելլայի որմնանկարները և ճանաչվեց որպես ժամանակի նշանավոր նկարիչ։
- Դավթի կեցվածքը հստակ նմանություններ ունի Հերկուլեսի քանդակների հետ։
- Դավիթն ունի բազմաթիվ օրինակներ։ Դրանցից ամենահայտնիները գտնվում են Ֆլորենցիայի Պիացցա դելա Սինյորիայի և Միքելանջելոյի հրապարակում, Լոնդոնի Ալբերտի և Վիկտորիայի թանգարանում և Մոսկվայի Պուշկինի թանգարանում:
- 1857 թվականին Անգլիայի Վիկտորյա թագուհուն տրվեց Դեյվիդի օրինակը։ Թագուհուն դուր չի եկել հերոսի մերկությունը, և նա հրամայել է նրա սեռական օրգանները ծածկել գիպսից պատրաստված թզենու տերևով։
- 20-րդ դարում Ֆլորենցիայի իշխանությունները ցանկանում էին Երուսաղեմին նվիրաբերել Հին Կտակարանի կերպարի քանդակի դերասանական կազմը։ Իսրայելական քաղաքի իշխանությունները հրաժարվել են նվերից՝ պատճառաբանելով, որ Դավիթը պատկերված է որպես իտալացի, այլ ոչ թե հրեա։ Երկրի կրոնի համաձայն՝ հրեա տղամարդիկ պետք է թլպատեն իրենց նախաբազուկը։
Միքելանջելոյի այլ գործեր
Իր կյանքի ընթացքում Միքելանջելոն ստեղծել է բազմաթիվ արժեքավոր արվեստի գործեր։ Բացի Դավիթից, հռոմեական Պիետայից և Սիքստինյան կապելլայի որմնանկարներից, վարպետը ստեղծել է հետևյալ գլուխգործոցները.
Քանդակներ և խորաքանդակներ.
- Մադոննան աստիճանների մոտ;
- Կենտավրոսների ճակատամարտ;
- Խաչելություն;
- Սուրբ Պրոկլոս;
- Սուրբ Պետրոս;
- Հրեշտակ;
- Սուրբ Պողոս;
- Բաքուս (Միքելանջելոյի առաջին ստեղծագործությունը);
- Սուրբ Պիոս I;
- Սուրբ Գեորգի I;
- Վեներա և Cupid;
- Սուրբ Մատթեոս;
- Մովսեսը և այլն:
Նկարչություն:
- թաղում;
- Մադոննա Դոնի;
- Մադոննա և երեխա;
- Վերջին դատաստան;
- Տիտյուս;
- Կլեոպատրա;
- Սուրբ Պետրոսի խաչելությունը;
- Epiphany եւ այլն:
Ճարտարապետություն:
- Ջուլիանո Մեդիչիի տապանաքար;
- Laurentian գրադարանի նախասրահը, աստիճանավանդակը և ընթերցասրահը;
- Պահպանողականների պալատ Հռոմում;
- Հուլիոս II-ի գերեզմանը;
- Palazzo Farnese Հռոմում;
- Պորտա Պիուսը Հռոմում;
- Santa Maria degli Angeli e dei Martiri Հռոմում և այլն:
Իտալացի վարպետի որոշ գործեր ժամանակի ընթացքում կորել են։ Բացի այդ, մի քանի ստեղծագործություններ չունեն Միքելանջելոյի հեղինակության ապացույցներ:
Հայտնի Դավիթը, ում արձանը գտնվում է Ֆլորենցիայում, ճանաչվել է որպես ականավոր գլուխգործոց ոչ միայն Միքելանջելո Բուոնարոտիի, այլև ողջ իտալական Վերածննդի կողմից։ Եթե դուք գտնվում եք Իտալիայի այս տարածաշրջանում, անպայման այցելեք Գեղարվեստի ակադեմիա և ձեր աչքերով նայեք հայտնի 5 մետրանոց քանդակին։
