≡× MENU

• داخلی
• ویندوز
• دیوارها
• پروژه ها
• ساختمان ها

سبک رمانسک در معماری پورتال ها و ساختار داخلی معابد

جهان قرون وسطی اروپابا انزوای شیوه زندگی خود که منجر به همزیستی چندین گرایش فرهنگی مستقل و موازی شد متمایز شد. در شهرهای نادر، آداب و رسوم جدید به وجود آمد، قلعه های شوالیه زندگی خود را داشتند، دهقانان به سنت های روستایی پایبند بودند، و کلیسای مسیحی به دنبال گسترش ایده های الهیاتی بود. این تصویر رنگارنگ از زندگی قرون وسطایی باعث پیدایش دو سبک معماری شد: رومنسک و گوتیک. معماری رومی در قرن دهم آغاز شد و دوره ای از آرامش را پس از جنگ های داخلی متعدد نشان داد. این سبک اولین سبک پان اروپایی محسوب می شود که آن را از سایر سبک های معماری پس از روم متمایز می کند.

هنر رمانسک

سبک رومانسک یک سبک اروپایی از معماری و هنر قرن 11-12 است که با عظمت و شکوه مشخص می شود. ظهور آن با احیای ساخت و ساز کلیسا همراه است. هنگامی که دوره افول به پایان رسید، دستورات رهبانی شروع به ظهور کردند. اشکال پیچیدهعبادات، که مستلزم ساخت ساختمان‌های بزرگ و بهسازی بود تکنسین های ساختمانی.

بنابراین، همزمان با توسعه مسیحیت اولیه، سبک رومی نیز در معماری قرون وسطی توسعه یافت.

سبک های رومانسک و گوتیک

سبک گوتیک به عنوان جانشین رومانس در نظر گرفته می شود. زادگاه آن فرانسه بوده و خاستگاه آن را به آن نسبت می دهند اواسط دوازدهم V. گوتیک به سرعت در سراسر اروپا گسترش یافت و تا قرن شانزدهم در آنجا تسلط یافت.

نام این سبک از نام قبایل گوتیک گرفته شده است. در دوران رنسانس، اعتقاد بر این بود که آنها بودند که معماری قرون وسطایی را ایجاد کردند. سبک های رومانسک و گوتیک علیرغم وجود نزدیکشان به طرز چشمگیری متفاوت هستند.

ساختمان‌های گوتیک به خاطر هوای و سبکی، طاق‌های متقاطع، مناره‌هایی که به آسمان می‌رسند، طاق‌های نوک تیز و تزئینات روباز معروف هستند. برخی از این ویژگی ها در اواخر دوره هنر رومانسک ظاهر شد، اما آنها به بالاترین اوج خود در سبک گوتیک رسیدند. تا قرن شانزدهم. در اروپا غالب شد و معماری گوتیک به طور فعال توسعه یافت.

بنابراین، سبک های رومانسک و گوتیک دو مرحله از توسعه معماری قرون وسطی هستند که منعکس کننده ویژگی های زندگی و حکومت آن زمان هستند.

ساختمان های مذهبی به سبک رومی

معماری رومی دارای شخصیت خشن رعیت مانند است. نقاشی ها و نقش برجسته های چنین سازه هایی دارای طرح های نیمه افسانه ای بودند، قدرت مطلق الهی را منعکس می کردند و تا حد زیادی از فرهنگ عامه وام گرفته شده بودند.

سبک رومانسک در معماری، مانند تمام هنرهای قرون وسطی، منعکس کننده رکود فرهنگی و اقتصادی کشورهای اروپای غربی است. این به این دلیل است که دستاوردهای رومی ها در صنعت ساخت و ساز از بین رفت و سطح فناوری به طور قابل توجهی کاهش یافت. اما به تدریج، با توسعه فئودالیسم، انواع جدیدی از ساختمان ها شروع به ظهور کردند: خانه های فئودالی مستحکم، مجتمع های صومعه، کلیساها. دومی به عنوان مبنای ساخت دینی عمل کرد.

باسیلیکای قرون وسطی از معماری رومی متاخر دوره شکل گیری معبد اولیه مسیحیت گرفته شده است. این گونه بناها نمایانگر ترکیبی معماری با فضایی کشیده است که توسط ردیف های ستون به چند شبستان تقسیم شده است. در شبستان میانی که از سایر شبستان‌ها وسیع‌تر و تقدس‌تر بود، محرابی تعبیه شده بود. اغلب ساختمان حیاط توسط گالری ها احاطه شده بود - یک دهلیز که جام غسل تعمید در آن قرار داشت. کلیسای سنت آپولیناریس در راونا و سنت پل در رم معماری رومی اولیه هستند.

هنر رومی به تدریج توسعه یافت و در بازیلیکاها شروع به افزایش فضای در نظر گرفته شده برای محراب و گروه کر کردند، اتاق های جدیدی ظاهر شد و شبستان ها شروع به تقسیم به طبقات کردند. و تا قرن یازدهم. یک طرح سنتی برای ساخت چنین سازه هایی شکل گرفت.

تکنیک های ساخت و ساز

بهبود در ساخت و ساز به دلیل تعدادی از مشکلات فوری ایجاد شد. بنابراین، کف های چوبی که از آتش سوزی های مداوم رنج می بردند، با سازه های طاقدار جایگزین شدند. طاق‌های استوانه‌ای و ضربدری بر روی شبستان‌های اصلی شروع به نصب کردند و این امر مستلزم تقویت تکیه‌گاه‌های دیوار بود. دستاورد اصلی معماری رومی توسعه یک طرح ساختاری بود که شامل هدایت نیروهای اصلی - با کمک قوس های دور و طاق های متقاطع - به نقاط خاصی و تقسیم دیوار به خود دیوار و تکیه گاه ها (ستون ها) واقع در مکان هایی که نیروهای رانش به بیشترین فشار رسیده اند. طراحی مشابهو اساس معماری گوتیک را تشکیل داد.

ویژگی های سبک رومانسک در معماری در این واقعیت آشکار می شود که معماران تمایل دارند تکیه گاه های عمودی اصلی را خارج از دیوارهای بیرونی قرار دهند. به تدریج این اصل تمایز اجباری می شود.

مصالح ساختمانی اغلب سنگ آهک و همچنین سنگهای دیگری بود که اطراف آن غنی بود: گرانیت، مرمر، آجر و قلوه سنگ های آتشفشانی. فرآیند تخمگذار ساده بود: سنگ های تراشیده شده کوچک را با ملات کنار هم نگه می داشتند. تکنیک های خشک هرگز استفاده نشد. خود سنگ‌ها می‌توانستند طول و ارتفاع متفاوتی داشته باشند و فقط در قسمت جلویی با دقت پردازش می‌شوند.

نمونه هایی از سبک رومی در معماری: قلعه های دادلی (انگلستان) و سالی (فرانسه)، کلیسای مریم مقدس (آلمان)، قلعه استرلینگ (اسکاتلند).

ساختمان های رومی

سبک رومانسک در معماری قرون وسطی با طیف گسترده ای از جهت ها متمایز می شود. هر منطقه از اروپای غربی سلیقه و سنت های هنری خود را در توسعه هنر محلی سهیم کرد. بنابراین، ساختمان های رومی فرانسه با ساختمان های آلمانی و آلمانی ها به همان اندازه با ساختمان های اسپانیایی متفاوت هستند.

معماری رمانسک فرانسه

سهم عظیم فرانسه در توسعه معماری رمانسک با سازماندهی و چیدمان بخش محراب ساختمان های کلیسا مرتبط است. بنابراین، ظاهر تاج نمازخانه با ایجاد سنت خواندن روزانه توده همراه است. اولین ساختمان با چنین نوآوری کلیسای صومعه بندیکتین "سنت فلیبر" است که در قرن دوازدهم ساخته شده است.

سبک رومانسک در معماری فرانسوی به تدریج با شرایط واقعیت اطراف سازگار شد. به عنوان مثال، برای محافظت از ساختمان ها در برابر حملات مداوم مجاری ها، سازه های مقاوم در برابر آتش ایجاد شد. برای قرار دادن تعداد زیادیاهل محله به تدریج فضای داخلی و خارجی کلیساها را بازسازی و بازسازی کردند.

معماری رمانسک در آلمان

سبک رومانسک در آلمان توسط سه مکتب اصلی ایجاد شد: رنیش، وستفالن و ساکسون.

مکتب ساکسون با تسلط بناهای نوع بازیلیکا با طبقات مسطح، مشخصه دوره مسیحیت اولیه. تجربه معماری کلیسا در فرانسه اغلب مورد استفاده قرار می گرفت. بنابراین، آنها به عنوان نمونه اولیه برای بسیاری از ساختمان‌ها، کلیسای صومعه در کلونی را گرفتند که به شکل بازییلیکن ساخته شده بود و دارای تخت بود. کفپوش های چوبی. چنین تداومی با تأثیر نظم بندیکتین فرانسوی تعیین می شود.

فضای داخلی با نسبت های آرام و ساده مشخص می شد. برخلاف کلیساهای فرانسوی، ساختمان‌های ساکسون دایره‌ای در گروه کر نداشتند، اما تکیه‌گاه‌ها متناوب بودند: ستون‌ها بین ستون‌های مربعی نصب می‌شدند یا دو ستون با دو ستون جایگزین می‌شدند. نمونه هایی از این بناها عبارتند از کلیسای سنت گودنهارد (هیلدشیم) و کلیسای جامع در شهر کوئدلینبورگ. این چیدمان تکیه گاه ها فضای داخلی معبد را به چند حجره مجزا تقسیم می کرد که به کل دکوراسیون اصالت و جذابیت منحصر به فردی می بخشید.

معماری رومی که توسط مکتب ساکسون اجرا شد، سادگی و وضوح اشکال هندسی را به دست آورد. دکور کوچک و پراکنده بود، فضای داخلی سخت بود، پنجره ها به صورت پراکنده و در ارتفاع زیاد قرار داشتند - همه اینها به ساختمان ها شخصیتی رعیت مانند و سخت می بخشید.

مدرسه وستفالیا در ساخت کلیساهایی از نوع تالار تخصص داشت که فضایی بودند که به سه شبستان هم ارتفاع با طاق های سنگی تقسیم می شد. نمونه ای از چنین ساختاری، کلیسای کوچک بارتولومئو (پادربورن) است که در قرن یازدهم ساخته شده است. کلیساهای مدرسه وستفالیا بدون تقسیم بندی مشخص و متناسب فضا به قسمت ها ساخته شده اند، یعنی ترکیب نماها منعکس کننده مقایسه قسمت های ساختمان و حجم های آن نبوده است. ساختمان ها همچنین به دلیل عدم وجود هرگونه تزئینات مجسمه ای متمایز بودند.

توصیف سبک رومی در معماری بدون ذکر مکتب رانی ناقص خواهد بود. در اینجا تاکید اصلی بر ویژگی های ساختاری طبقات است. آنها بر اساس "سیستم رومی پیوند خورده" ساخته شده بودند، که ماهیت آن این بود که طاق های شبستان های جانبی بر روی گستره میانی قرار داشتند. بنابراین، تکیه گاه ها به طور متناوب: ستون های عظیم طاق سالن اصلی را پشتیبانی می کردند و ستون های سبک پشتیبانی های میانیوزن جانبی ها را به حساب آورد.

در کلیساها و کلیساهای مکتب رانی، تزئینات معماری نیز تا حد امکان پراکنده بود. طاق های تزئینی اغلب در خارج ساخته می شد، به عنوان مثال، در کلیسای جامع Speyer، که ظاهر آن، با وجود سادگی، با فرم های بسیار رسا متمایز می شود. در یک کلام، سبک رومانسک آلمانی عظمت و قدرت شدید را به تصویر می‌کشد.

سبک معماری رومانسک مظهر دوره فئودالی در تاریخ بود. و در بناهای تاریخی آلمان قرون وسطی بود که ماندگاری و مصونیت غم انگیز این دوران به اوج خود رسید.

معماری رمانسک در ایتالیا

مانند معماری سایر کشورهای اروپایی، معماری ایتالیا نیز متنوع بود. همه چیز به سنت ها و شرایط زندگی منطقه ای که سازه در آن ساخته شده بود بستگی داشت. بنابراین، استان های بخش شمالی کشور سبک خاص خود را ایجاد کردند که مشخصه آن به یاد ماندنی است. تحت تأثیر رومانسک به وجود آمد سبک فرانسوی، معماری کاخ در آلمان و با ظهور تکنیک های ساخت آجر همراه است.

معماری رومی استان های شمالی ایتالیا با نماهای طاقدار قدرتمند، گالری های کوتوله واقع در زیر قرنیز، پورتال ها، که ستون های آن بر روی مجسمه های حیوانات قرار داشتند، مشخص می شود. نمونه‌هایی از این بناها عبارتند از: کلیسای سن میکله (پادوآ)، کلیساهای جامع پارما و مودنا در قرون 11-12.

معماران فلورانس و پیزا نسخه ای متمایز و شاد از سبک رومانسک خلق کردند. با توجه به اینکه این مناطق از نظر سنگ مرمر و سنگ غنی بودند، تقریباً تمام سازه ها از این مواد قابل اعتماد ساخته شده بودند. سبک فلورانسی از بسیاری جهات وارث معماری رومی بود و کلیساها اغلب به سبک عتیقه تزئین می شدند.

در مورد خود رم و جنوب ایتالیا، این مناطق عملاً هیچ نقشی در شکل گیری معماری رومی ایفا نکردند.

معماری نرماندی

پس از پذیرش مسیحیت، کلیسا الزامات روشنی را برای ساخت معابد و کلیساهایی که مظهر هنر رومی بودند، تعیین کرد. سبک رومانسک، که با ساختمان های دست و پا گیر مشخص می شود، توسط وایکینگ ها که سعی در کاهش آن به حداقل لازم داشتند، به افراط و غیرعملی استفاده نمی شد. سازندگان بلافاصله طاق‌های استوانه‌ای عظیم را رد کردند و سقف‌های تیرک را ترجیح دادند.

نمونه بارز معماری رومی در نرماندی، کلیساهای صومعه های سانته ترینیت (صومعه سرا) و سانته اتین (صومعه مردانه) هستند. در همان زمان، کلیسای ترینیتی (قرن یازدهم) اولین ساختمان در اروپا محسوب می شود که در آن طاق ضربدری دو دهانه طراحی و نصب شده است.

بزرگترین شایستگی مکتب نورمن این است که مطابق با سنت های چند صد سالهو تجربه ساختار قاب، ساختارها و نقشه های ساختمانی قرض گرفته شده را به طرز خلاقانه ای بازاندیشی کرد.

معماری رمانسک در انگلستان

بعد از اینکه نورمن ها انگلستان را فتح کردند، سبک سیاست خود را به سبکی خلاقانه تغییر دادند. و به نشانه وحدت سیاسی و فرهنگی، دو نوع بنا به وجود آوردند: قلعه و کلیسا.

معماری رومانسک به سرعت توسط بریتانیایی ها پذیرفته شد و فعالیت ساخت و ساز در این کشور را تسریع بخشید. اولین ساختمانی که ساخته شد ابی وست مینستر بود. این سازه شامل برج صلیب میانی، برج های زوجی واقع در غرب و سه اپیس شرقی بود.

قرن یازدهم برای انگلستان با ساخت بسیاری از ساختمان‌های کلیسا از جمله وینچستر، کلیسای جامع کانتربری، کلیسای سنت ادموند و بسیاری از ساختمان‌های دیگر به سبک رومی مشخص شد. بسیاری از این بناها بعدها بازسازی و بازسازی شدند، اما از اسناد و مدارک باقی مانده و بقایای سازه های باستانی می توان آثار تاریخی و ظاهری چشمگیر ساختمان ها را تصور کرد.

نورمن‌ها سازنده‌های ماهری قلعه‌ها و قلعه‌ها بودند و برج یکی از واضح‌ترین دلایل این امر است. این استحکامات که به دستور ویلیام ساخته شد، به چشمگیرترین بنای آن دوران تبدیل شد. پس از آن، این ترکیب از یک ساختمان مسکونی و یک استحکامات دفاعی در اروپا گسترده شد.

سبک رومانسک در انگلستان معمولاً نورمن نامیده می شود، زیرا ساخت و ساز توسط وایکینگ ها انجام شده است و نقشه های معماری خود را تحقق بخشیده اند. اما به تدریج جهت گیری سازه های ایجاد شده به سمت دفاع و استحکامات با میل به تزیین و تجمل جایگزین شد. و در پایان قرن دوازدهم. سبک رومانسک جای خود را به گوتیک داد.

معماری رومی بلاروس

سبک رومی در معماری بلاروس پس از پذیرش مسیحیت، زمانی که معماران بیزانسی شروع به ساخت کلیساها مطابق با سنت اروپایی کردند، به وجود آمد.

از قرن یازدهم. برج ها، قلعه ها، معابد، صومعه ها و خانه های شهری در کشور ظاهر شدند که به سبک مورد نظر ما ساخته شده بودند. این بناها به دلیل انبوه، ماندگاری و شدت متمایز بودند و با مجسمه ها و نقش های هندسی تزئین شده بودند.

با این حال، امروزه آثار بسیار کمی از معماری رومی باقی مانده است. این به دلیل این واقعیت است که بسیاری از ساختمان ها در طول جنگ های مکرر ویران شدند یا در سال های بعد بازسازی شدند. به عنوان مثال، کلیسای جامع سنت سوفیا (Polotsk) که در اواسط قرن یازدهم ساخته شده است، به شکل بسیار بازسازی شده به ما رسیده است و امروزه نمی توان ظاهر اصلی آن را تعیین کرد.

معماری بلاروس در آن زمان با استفاده از تعداد زیادی تکنیک و تکنیک ساخت و ساز متمایز شد. معروف ترین و بارزترین نمونه ها کلیسای جامع صومعه Spaso-Efrosyne (Polotsk)، کلیسای بشارت (Vitebsk) و کلیسای سنت بوریس و گلب (Grodno) هستند. این ساختمان ها ترکیبی از ویژگی های معماری باستانی روسیه و باسیلیکای ذاتی سبک رومی است.

بنابراین، در حال حاضر در قرن 12th. سبک رومانسک به تدریج به سرزمین های اسلاو نفوذ کرد و معماری بلاروس را متحول کرد.

نتیجه گیری

بنابراین، سبک رمانسک در معماری در قرون وسطی (قرن V - X) شروع به ظهور کرد و خود را در کشورهای مختلفاروپا به روش های مختلف بسته به ویژگی های جغرافیایی، سیاسی و ملی. در طول آن دوران، به موازات، عملاً بدون دست زدن، روندهای مختلف معماری وجود داشته و توسعه یافته است که منجر به اصالت و منحصر به فرد بودن ساختمان ها در کشورهای مختلفاروپا

در طول قرون وسطی، سبک رومی تأثیر زیادی در شکل گیری مجموعه های رهبانی داشت که شامل معبد، بیمارستان ها، غذاخوری ها، کتابخانه ها، نانوایی ها و بسیاری از ساختمان های دیگر بود. این مجموعه ها به نوبه خود بر ساختار و چیدمان ساختمان های شهری تأثیر گذاشتند. اما توسعه مستقیم استحکامات شهر در دوره بعدی آغاز شد، زمانی که گوتیک قبلاً سلطنت می کرد.

برای سبک معماری که در اروپای قرون وسطی، با قوس های نیم دایره ای مشخص می شوند که با قوس های نوک تیز گوتیک تفاوت دارند. از آنجایی که نمونه هایی از معماری رومی را می توان در سرتاسر قاره اروپا یافت، این سبک اغلب به عنوان اولین سبک پان اروپایی در نظر گرفته می شود. سبک معماریاز زمان امپراتوری روم. علاوه بر طاق های نیم دایره ای، جهت با فرم های عظیم، دیوارهای ضخیم، تکیه گاه های قوی، طاق های متقاطع و برج های بزرگ متمایز می شود. از قرن 6 تا 10، اکثر کلیساها و صومعه ها در اروپا به این سبک باشکوه ساخته شده اند. ما برای شما 25 نمونه از نفس گیرترین و چشمگیرترین نمونه های سبک رومانسک در معماری را انتخاب کرده ایم که به سادگی باید آنها را ببینید!

کلیسای جامع عروج مریم باکره، گورک، اتریش. قرن دوازدهم

این بازیلیکا یکی از مهم ترین بناهای رومی در کشور به حساب می آید. دارای دو برج، سه اپیس، سردابه و گالری است.

کلیسای نوتردام، تورنی، بلژیک. قرن هفدهم

از سال 1936 به عنوان جاذبه و میراث اصلی والونیا در نظر گرفته شده است. نمی توان به ماهیت سنگین و جدی بنا، شبستان رومی و خوشه ای از پنج برج ناقوس و طاق های نیم دایره توجه نکرد.

روتوندا St. لونگینا، پراگ قرن دوازدهم

این کلیسا که به عنوان یک کلیسای محلی در یک روستای کوچک در نزدیکی پراگ تأسیس شد، در آغاز قرن نوزدهم تقریباً ویران شد، اما بعداً بازسازی شد.

کلیسای جامع سنت تروفیم، آرل، فرانسه. قرن 15

یکی از مهم ترین نمونه های معماری رومی در فرانسه.

سن ساوین-سور-گارتامپ، فرانسه. اواسط قرن یازدهم

کلیسا در فهرست اشیاء گنجانده شده است میراث جهانییونسکو در سال 1983 دارای یک برج مربع و پنج نمازخانه شعاعی با یک برج چند ضلعی است.

کلیسای جامع بامبرگ، بامبرگ، آلمان. قرن سیزدهم

این کلیسا که در سال 1012 توسط امپراتور هنری دوم تأسیس شد، به خاطر چهار برج باشکوهش مشهور است. کلیسای جامع در سال 1081 در اثر آتش سوزی تا حدی ویران شد، اما در سال 1111 بازسازی شد.

کلیسای جامع در کلونفرت، ایرلند. قرن دوازدهم

سردر این کلیسای جامع تاج سبک رومانسک محسوب می شود. با سر حیوانات، برگ و سر انسان تزئین شده است.

سن لیبراتوره در مائیلا، آبروزو، ایتالیا. قرن یازدهم

نمای این صومعه نمونه ای از سبک معماری لومبارد-رومانسک است.

کلیسای جامع مودنا، مودنا، ایتالیا. قرن دوازدهم

این کلیسای جامع یکی از نمادین ترین بناهای رومی در اروپا به حساب می آید و یک سایت میراث جهانی است.

کلیسای سنت سرواتیوس، ماستریخت، هلند. قرن یازدهم

این ساختمان نمونه ای از سبک های مختلف معماری، اما عمدتاً رومی است.

درهای کلیسای جامع در گنیزنو، لهستان. قرن دوازدهم

درهای برنزی یکی از برجسته ترین آثار هنر رومی در لهستان به حساب می آیند. آنها با نقش برجسته هایی تزئین شده اند که 18 صحنه از زندگی سنت وویسیچ را نشان می دهد.

صومعه پیتر و پل، Kruszwica، لهستان. 1120

این اثر هنری رومی از ماسه سنگ و گرانیت ساخته شده است. دارای عرض، پیشبیتری و اپسیدی است.

کلیسای سنت اندرو، کراکوف، لهستان. 1079-1098

این کلیسا برای اهداف دفاعی ایجاد شده است. این یکی از معدود نمونه های باقی مانده از کلیساهای مستحکم اروپایی است.

کلیسای جامع لیسبون، پرتغال. 1147

قدیمی‌ترین کلیسای لیسبون که آمیزه‌ای از سبک‌های مختلف است و به خاطر دروازه‌های آهنی رومی‌ش معروف است.

کلیسای جامع سنت مارتین، اسلواکی. قرن 13-15

بزرگترین و جالب ترین کلیسای جامع رومی در اسلواکی. در داخل آن سنگ قبرهای مرمری قرار دارد و دیوارها با صحنه هایی از تاجگذاری چارلز روبرت آنژو نقاشی شده است.

کلیسای سن ایسیدرو، لئون، اسپانیا. قرن 10

از برجسته‌ترین ویژگی‌های ساختمان می‌توان به طاق‌هایی اشاره کرد که از عرض گذر و تمپان کنده‌کاری شده است.

کلیسای جامع لوند، سوئد. 1145

سبک رمانسک در اینجا در طرح بندی، سردابه و گالری های قوسی بیان شده است.

گروسمونستر، زوریخ، سوئیس. 1100-1120

کلیسای پروتستان به سبک رومانسک. دارای یک درگاه حجاری شده بزرگ با ستون های قرون وسطایی است.

کلیسای جامع دورهام، انگلستان. 1093

این ساختمان به خاطر طاق های سقف شبستانی غیرمعمول، طاق های عرضی و ستون های عظیمش قابل توجه است.

قلعه دانوتار، آبردین شایر، اسکاتلند. قرن 15-16

نابود شد قلعه قرون وسطاییشامل سه بال اصلی است که در اطراف یک چهار ضلعی و یک سقف چوبی پیچیده غیر معمول قرار گرفته اند.

کلیسای جامع سالامانکا، اسپانیا. 1513-1733

با وجود این واقعیت که در قرن هفدهم کلیسای جامع بازسازی شد و به سبک گوتیک تبدیل شد، اما همچنان حفظ شد. بیشتر ازسبک رمانسک.

ابی وونچوک، وونچوک، لهستان. 1179

این صومعه به عنوان یکی از گرانبهاترین بناهای معماری رمانسک در لهستان شناخته می شود.

کلیسای جامع در پورتو، پرتغال. 1737

این یکی از قدیمی ترین کلیساهای این شهر است. اطراف آن را دو برج مربع شکل احاطه کرده اند که توسط تکیه گاه ها پشتیبانی می شوند و بالای آن یک گنبد قرار دارد.

سانتا ماریا ماگیوره، ونتو، ایتالیا. قرن یازدهم

فضای داخلی این کلیسای جامع با موزاییک های شگفت انگیز قرن نهم تزئین شده است.

کلیسای جامع سن نیکولا دی ترولاس، ایتالیا. 1113

کلیسای جامع به عنوان مدرسه روستایی ساخته شد و بعدها به صومعه ای با طاق های متقاطع و نقاشی های دیواری تبدیل شد.

اجازه دهید دوستانتان این ساختمان های شگفت انگیز را ببینند. این پست را با آنها به اشتراک بگذارید!

سبک رمانسک(از لات رومانوس- رومی) - سبک هنریکه در قرون 10-12 میلادی (در بعضی جاها در قرن سیزدهم) بر اروپا (عمدتاً غربی) تسلط داشت که یکی از مهمترین مراحل توسعه هنر اروپای قرون وسطی بود. او در درجه اول خود را به طور کامل در معماری نشان داد.

ویژگی های سبک

اصطلاح "سبک رومانسک" در ابتدا معرفی شد. قرن نوزدهم آرسیس جایی است که کومون، که ارتباط بین معماری قرن های 11 و 12 را با معماری روم باستان برقرار کرد.

ساختمان های رومی از نظر نوع متفاوت هستند، ویژگی های طراحی، با دکور بیشترین توجه به ساخت معابد، صومعه ها و قلعه هایی که در نواحی مرتفع واقع شده بودند معطوف شد. سبک رومانسک با انبوه ساختارهای آن متمایز شد. اصلی مصالح ساختمانیمعماری رمانسک سنگ بود.

در چارچوب سبک رومانسک، همزمان با معماری و در ارتباط نزدیک با آن، توسعه یافتند. نقاشی یادبودو مجسمه سازی هنر این دوره از نظر ویژگی های هنری، شماتیک و قراردادی است. ترکیب رمانسک استفاده از فضای خالی از عمق، اشکال در مقیاس های مختلف و ژست های اغراق آمیز را امکان پذیر کرد.

هنر زینتی نقش مهمی ایفا کرد. این زیور به طور منحصر به فردی سنت های دوران باستان بیزانس، ایران و حتی خاور دور را در هم آمیخته است.

اصطلاح "سبک رومانسک" نسبتاً اخیراً بوجود آمد - در نیمه اول قرن نوزدهم، زمانی که ارتباط بین معماری قرون وسطایی و معماری رومی کشف شد.

در قرن XI-XII. کلیسا تأثیر زیادی بر زندگی کل جامعه، به ویژه در زندگی معنوی، فرهنگ و دولت داشت، بنابراین مشخص شد که مشتری اصلی است. سازه های معماری، امروزه جزو آثار هنری محسوب می شوند.

موعظه های کلیسا موضوع گناه آلود بودن جهان پر از گناه و وسوسه را تحت تأثیر نیروهای مرموز و وحشتناک مطرح کردند. این موضوع به توسعه هنر رومی کمک کرد اروپای غربیایده آل اخلاقی و زیبایی شناختی، حذف شده از هنر باستان. با توجه به اینکه معماری در آن زمان هنر پیشرو بود، نقش پیوندی را به خود اختصاص داد که از نظر بصری و معنوی بر ایمانداران تأثیر گذاشت. موضوعات آخرین قضاوتو آخرالزمان، صحنه های کتاب مقدس، مجسمه ها - این چیزی است که به طور گسترده در طراحی کلیساها وجود داشت. برتری معنوی بر جسمانی در تقابل بیان روحی آتشین و زشتی بیرونی بیان می شد.

کلیساهای رومی، عمدتاً رهبانی، قرار بود عظیم، قوی و قابل اعتماد به نظر برسند، بنابراین آنها از سنگ ساخته شده بودند، دارای اشکال ساده، با غلبه خطوط عمودی یا افقی، دهانه های در و پنجره بسیار باریک و طاق های نیم دایره ای بودند. اشکال بیرونی شدید و سنگین، معبد رومانسکی را با سختی و سختی فراهم می کرد نوع ساده. برای "تخلیه" ساختار معبد، معماران یک طاق را به شکل صلیب ایجاد کردند. بسیاری از هواپیماهای رایگان به گسترش کمک کردند مجسمه یادبود، که جای خود را در صفحات دیوار یا سطح سرستون ها می یافت و به صورت برجسته بیان می شد.

ترکیبات شکل دارای مقیاس های مختلف است. اندازه آنها بستگی به اهمیت سلسله مراتبی دارد که چه کسی به تصویر کشیده شده است: بزرگترین شخصیت مسیح، کوچکترها - فرشتگان و رسولان، کوچکترین آنها - فانی صرف. علاوه بر این، فیگورها با فرم های معماری ارتباط خاصی دارند. تصاویر در وسط بزرگتر از تصاویر در گوشه هستند. در فریزها، شکل ها به شکل چمباتمه هستند، در قسمت های نگهدارنده آنها دراز هستند. این چیدمان فیگورها و فرم آنها است که از ویژگی های سبک رومانسک است.

ساختمان های هنر رومی در سراسر اروپای غربی پراکنده شده اند. در آلمان کلیساهایی به این سبک در شهرهای واقع در رود راین ساخته شد. اما بیشترین تعداد بناهای تاریخی مربوط به قرن 11-12 است. در فرانسه ساخته شد. در معماری و مجسمه سازی انواع اشکال و راه حل جالبمشکلات سازنده در معابد بورگوندی اولین گام ها برای تغییر طرح سقف های طاقدار در نوع کلیسای بازیلیکا برداشته شد. کلیسای صومعه پیاتیفنا در کلونی، بزرگترین کلیسای ساخته شده در آن زمان، یک نمونه کلاسیک از این نوع است. معماران فرانسوی طرح هایی را توسعه دادند که حجم را افزایش داد فضاهای داخلی، اما در عین حال از قابلیت اطمینان قوس ها اطمینان حاصل کنید. سازندگان با فدا کردن نور بالایی، در شبستان مرکزی کلیساهایی به اصطلاح تالار با ارتفاع مساوی یا تقریباً مساوی برپا کردند که به همین دلیل نیروی رانش طاق مرکزی تا حدی با فشار مخالف جانبی جبران شد. شبستان های جانبی حتی دو طبقه ساخته شده بود که وزن آنها را افزایش داد و همچنین ساختمان را بزرگتر کرد. برای سبک شدن طاق شبستان مرکزی، قسمتی نوک تیز به آن داده شد، طاق های نگهدارنده ای که بار اصلی را به خود اختصاص می داد وارد کردند و طاق بالایی را با پنجره ها بریدند.

در قرن دوازدهم. برای اولین بار از تصاویر مجسمه ای برای تزئین نمای کلیساها استفاده شد. برجسته ترین خلقت مجسمه های یادبود رومی، ترکیبات برجسته برجسته در بالای درگاه معابد است. موضوعات اغلب پیشگویی های تهدیدآمیز آخرالزمان و آخرین داوری بودند. این ترکیب کاملاً تابع اصل سلسله مراتب است: در مرکز یک شکل عظیم و بی حرکت از مسیح قرار دارد، در اطراف آن چهره های بسیاری وجود دارد که حرکت خشونت آمیز را منتقل می کنند. مجسمه‌های رمانسک، عالی و معمولی، خام و حتی انتزاعی گروتسک را ترکیب می‌کند. تصویر آخرین داوری به وضوح نمودار الهیاتی ساختار سلسله مراتبی جهان را نشان می دهد. مرکز ترکیب همیشه شکل عظیم مسیح است. در قسمت بالا بهشت، در قسمت پایین زمین گناهکار، در سمت راست مسیح بهشت ​​و صالحان (خیر)، در سمت چپ گناهکاران محکوم به عذاب ابدی، شیاطین و جهنم (شر) هستند. طرح آخرین داوری در هر معبد وجود دارد، اما طرح های اجرای آن بسیار متنوع است. به عنوان مثال، در مه کلیسای جامع سنت لازار در اوتون، در صحنه قضاوت آخر، در کنار تصویر مهیب و باشکوه مسیح، یک قسمت کمدی تقریباً ترسناک از سنجش اعمال خوب و بد مردگان به تصویر کشیده شده است. با شیطنت شیطان و فرشته، و شیطان هم وحشتناک و هم خنده دار معرفی می شود.

بر خلاف فرانسه، هنر رومی آلمانی کمتر توسعه یافته است. در دوران تشدیدترین مبارزه بین امپراتوری و پاپ، هنر کلیسا در آلمان ویژگی های زهد شدید را به دست آورد. "سبک شدید" را می توان بر روی صلیب های چوبی متعدد از قرن 12 مشاهده کرد. خطوط سخت چین های لباس موازی با سطح مو و ریش با همسانی مشخص شده اند. مسیح یک شخص دردمند نیست، بلکه یک قاضی سختگیر و بی طرف است که مرگ را شکست داده است.

سبک رومانسک با گوتیک جایگزین شد. تغییر در سبک ها مدت زیادی طول کشید، تقریباً بیش از 100 سال.

گالری

اصطلاح "رومانسک" در قرن 19 ظاهر شد و به معماری قرن 11 و 12 اشاره دارد، زمانی که یک سیستم هنری پاناروپایی نسبتا منسجم بوجود آمد. ویژگی های اصلی این سبک طاق های بشکه ای و تمایل به پوشاندن فضاهای بزرگ با آنها بود - مهارتی که با رومیان باستان از بین رفت. این امر با ورود به انگلستان در دهه 1200 امکان پذیر شد. طاق آجدار و گسترش آن در نرماندی و قاره اروپا در آغاز قرن سیزدهم. تعدادی بودند مدارس محلیدر فرانسه فئودال، که از ویژگی‌های رومانسکی بارز استفاده می‌کرد: طاق‌های گرد، طاق‌ها، و تزئینات فراوان. یک پدیده خاص در معماری فرانسه، کلیساهای زیارتی است.

این کلیسا در یکی از مسیرهای اصلی زیارت قرار دارد و در اواخر قرن یازدهم ساخته شده است. از نظر پلان کشیده، دارای پنج شبستان، شبستان مرکزی بسیار گسترده تر از شبستان های جانبی، یک عرض عرضی عریض با راهروهای فرعی، چهار نمازخانه در ضلع شرقی و یک اپید با پنج نمازخانه است.

نمازخانه‌ها نمازخانه‌های کوچکی هستند که به افتخار مقدسین در مجاورت آپس (بخش نیم دایره یا چند ضلعی محراب) و عرض آن قرار دارند. آنها نمایه ای غیرعادی به ساختمان دادند.

از گالری های واقع در بالای شبستان های فرعی می شد سرویس را مشاهده کرد.
آنها یک مسیر دور به پایان کلیسای جامع ایجاد کردند. چنین گالری هایی برای کلیساهایی که محله بزرگی دارند یا در مسیرهای زیارتی قرار دارند، معمول است.

سبک رومانسک فرانسوی: تأثیر زائران

زائران در سراسر قاره سفر کردند و به گسترش سبک های جدید معماری کمک کردند. در چیدمان کلیساها تعداد زیاد زائران نیز در نظر گرفته شده است. شبستان های گسترده، گذرگاه بزرگ و طواف از ویژگی های مشخص کلیساهای فرانسوی است. دور تا دور آن را کلیساها و یک گالری احاطه کرده بودند.

قسمت شرقی کلیسا به خوبی توسعه یافته است. نمازخانه های متصل به اپسید و گذرگاه اندازه های مختلفی دارند. این طرح در سراسر فرانسه رایج بود، اما یک پدیده فرانسوی باقی ماند و به ندرت در بقیه اروپا مورد استفاده قرار گرفت.

طاق استوانه ای بیشتر است فرم سادهطاق با مقطع نیم دایره ای. همانطور که در اینجا در مقطع نشان داده شده است، طاق شبستان مرکزی بر روی طاق های جانبی قرار دارد که گستردگی طاق شبستان مرکزی را از بین می برد.

برج‌ها در نمای غربی و همچنین بالای تقاطع مرکزی شبستان و عرض و بالای بازوهای شمالی و جنوبی صلیب ساخته شده‌اند. در کلیسای سنت پل برج مربعدر نمای غربی و نمای بالاتر بالای صلیب میانی قرار دارد.

مجسمه سازی به طور گسترده ای برای تزئین نمای کلیساهای رومی استفاده می شد. به موازات مجسمه سازی، یک زیور هندسی دقیق تر، که سطح دیوارها را نقض نمی کرد، نیز محبوبیت پیدا کرد.

فونتورو

گزینه های زیادی برای تزئین ویلای بیرونی ساختمان وجود داشت. مشخصه ترین آنها، فریزهای قوس دار بودند - طاق های نیم دایره ای که روی دیوار قرار گرفته بودند.

قوس نوک تیز از ویژگی های متأخر به شمار می رود سبک گوتیک، اما گاهی اوقات آنها را در زبان رومی یافت می شود. این طاق‌ها فقط نمایانگر سبک معماری بود که بعدها آمد و همیشه در مجاورت طاق‌های گرد سنتی بود.

سبک رمانسک در آلمان

معماران آلمانی قرن 11 و 12. فرم های قرض گرفته شده در دوران اوتونی ها ایجاد شد، اما آنها را تغییر داد و اولین ساختمان های واقعاً رومی را ایجاد کرد. کلیسای جامع در اسپایر (1030 - اوایل قرن سیزدهم) نمونه ای از معماری جدید اروپایی است. این کلیسای جامع که به عنوان پانتئون برای امپراتوران آلمان ساخته شده است، از گذشته کلاسیک، از کلیسای عظیم مسیحی اولیه قرن چهارم الهام گرفته است. در مقایسه، کلیساهای سابق اروپای شمالی کوتوله به نظر می رسیدند.

در معماری آلمانی این دوره، سرستون‌های ساده جای خود را به اشکال اصیل‌تر و تزئین‌شده‌تر دادند. این سرمایه با اشاره به آغاز دوازدهمج، با برگهای سبک و قوها با گردن در هم تنیده، ایده ای از هنر منبت کاران آن زمان به دست می دهد.

استفاده از شاخ و برگ های طوماری تلطیف شده به هیچ منطقه ای از کشور محدود نمی شد و ویژگی هر دو سبک گوتیک و رومانسک بود. با توسعه سبک رومانسک، توجه بیشتر و بیشتری به فرم های طبیعت گرایانه و به تصویر کشیدن واقعی نقوش طبیعی معطوف شد.

تزیین طناب حکاکی است که طناب پیچ خورده را به تصویر می کشد که ویژگی بارز سبک رومانسک است. در ساختمان های قبلی و غیره یافت نمی شود. ظاهراً اختراع منبت کاران دوره رومانسک است. زیور آلات طناب به ویژه اغلب برای تزئین دهانه در یا پنجره استفاده می شد.

قلعه وارتبورگ (قرن XII-XIII)

این قلعه اگرچه در دوره های بعدی دستخوش تغییرات اساسی شده است، اما یکی از معدود قلعه های رومی است که به خوبی حفظ شده است. مانند بناهای مذهبی آن زمان، نقوش اصلی تزیینی قلعه طاق‌های مدور پنجره‌ها، درها، طاق‌ها و قرنیزهای دیواری است.

نقش برجسته با صحنه های آموزشی برای کلیساهای این زمان معمول است. آنها سعی کردند آموزه های کتاب مقدس را به وضوح به اهل محله منتقل کنند. معمولاً چنین تصاویری بر درها، نماهای غربی و منبرها قرار می گرفت. این صحنه به گونه ای ساخته شده است که دقیقاً در حفره قوس قرار می گیرد.

کلیسای جامع کرم ها

کلیسای جامع طرحی سنتی دارد: یک شبستان مرکزی بسیار طولانی با شبستان های جانبی. طاق های آجدار آنها بر روی تکیه گاه های عظیم قرار دارد که اغلب کلیساهای جامع را در شرق و غرب تزئین می کردند. کلیسای جامع در ورمز دارای شش برج با ارتفاع های مختلف است که همه آنها با طاق های مشابه تزئین شده اند.

سبک رومانسک اسپانیا

در طول حکومت مورها در اسپانیا، سبک موری بسیار متمایز متولد و توسعه یافت. عناصر این سبک در قرن XI-XII. آمیخته با زبان معماری اروپایی که از فرانسه آمده است.
نتیجه یک سبک ترکیبی بر اساس مدل های فرانسوی بود، اما ویژگی های سنتی اسلامی را حفظ کرد.

سن پابلو دل کامپو بارسلونا

صنعتگران محلی اغلب ترکیبات معماری منحصر به فردی ایجاد می کردند. این نمای اولیه با فریز آرکاتور با معماری لمباردی ایتالیا مرتبط است. سردر در داخل دیواری با سنگ کاری عظیم قرار دارد.

سبک نورمن انگلیسی: کلیساها

سبک رومی که در انگلستان نورمن نامیده می شود، در قرن های 11-12 در اینجا غالب بود. پس از پیروزی ویلیام فاتح در هاستینگز در سال 1066، انگلستان توسط نورمن ها فتح شد که سبک جدید. در معماری، انگلستان به سرعت تجربه نورمن را پذیرفت. انواع اصلی بناها قلعه و دژ بود.

برخورد دیوارهای کلیسای جامع در نظم و پیچیدگی ریتم‌هایی که توسط طاق‌های گرد واقع در فواصل مساوی و پروازهای مکرر سه‌فوریوم و پنجره‌های بالایی شبستان ایجاد می‌شوند، چشمگیر است. در ابتدا، کلیسای جامع دارای سقف تخت چوبی بود.

برج مربع. کلیسای سنت پیتر. نورث همپتون

بیشتر کلیساهای نورمن دارای یک برج غربی بودند که در بالای آن یک ناقوس قرار داشت. معمولاً برج‌ها در مقطع مربع شکل بودند، اما انواع محلی با برج‌های مختلف از جمله برج‌های گرد نیز وجود داشت.
از ویژگی های بارز فضای داخلی این کلیسا که قدمت آن تقریباً به سال 1150 می رسد، ستون های متناوب چهار جانبه و گرد است که به وضوح فضای کلیسا را ​​سازماندهی می کند.

معماری رمانسک ایتالیا: تنوع

در این دوره، مبارزه برای قدرت برتر بین روم پاپ و امپراتوری مقدس روم در ایتالیا ادامه یافت. همانطور که در فرانسه، هر منطقه در اینجا سبک معماری خاص خود را داشت که تحت تأثیر معماری اروپای غربی بود. به طور کلی، ایتالیا کاملا محافظه کار باقی ماند. در اینجا کمتر از فرانسه، انگلیس یا اسپانیا ساخت و ساز انجام شد. معماران دوره رومانسک از میراث دوران باستان نهایت بهره را بردند. تأثیرات بیزانس و مسلمانان. آنها همچنان به استفاده از نقشه های بازیلیکا، گنبدها، ساختن کمپین ها و غسل تعمیدها و تزئین نماهای ساختمان ها ادامه دادند. به استثنای موارد نادر، هیچ یک از این موارد در سایر کشورهای اروپایی یافت نمی شود.

سن مینیاتو آل مونته فلورانس (حدود 1018)

دخمه ای که در سن مینیاتو زیر گروه کر اصلی قرار دارد، در معماری ایتالیایی بسیار نادر است.
در ایتالیا، در بیشتر موارد، طرح بازیلیکی هنوز مورد استفاده قرار می‌گرفت که کمی از نمونه‌های رومی تغییر یافته بود. در سان مینیاتو یک شبستان سنتی گسترده مرکزی و جانبی باریک وجود دارد. گروه های کر بزرگ که بر روی یک سکو و یک سرداب بزرگ بلند شده اند.

یکی از اصلی ترین ویژگی های مشخصهسبک رمانسک فلورانس - استفاده از سنگ مرمر رنگی. چیدمان هندسی متفکرانه پانل ها امکان استفاده از بازی نور را بر روی سنگ صاف فراهم می کرد. این نوع دکوراسیون بدون شک غنی و ظریف است. در تضاد با نماهای مجسمه ای مشخصه شمال اروپا.

سن مارکو ونیز (حدود 1063-1096)

این نما با طاق های بزرگ در قرن یازدهم ساخته شد، اما به طور کامل تنها در سال به پایان رسید اوایل XIX V. این سومین کلیسای جامعی است که در این مکان ساخته شده است. شکل رومی آن با پلانی صلیبی شکل بیشتر از هنر بیزانسی الهام گرفته است.

Romanica ایتالیایی: ویژگی های محلی

در لمباردی به بیشترین میزانتأثیر معماری فرانسوی و آلمانی مشهود است. کلیساهای اینجا دارای شبستان‌های وسیع و طاق‌های سنگی بودند و برج‌هایی بر فراز ساختمان اصلی قرار داشتند. در این زمان کمی در روم ساخته شد که توضیح داده شد تعداد زیادیساختمان های کلاسیک در اینجا حفظ شده است. در شهرهای توسکانی: فلورانس. از سوی دیگر، لوکا و پیزا، سبک‌های متمایز خود را توسعه دادند و استفاده بیزانسی از سنگ مرمر و موزاییک را با طرح‌هایی که تفاوت چندانی با نمونه‌های رومی نداشت، ترکیب کردند. نمونه ای از شکوفایی سبک رومی محلی، مجموعه ای در پیزا است: کلیسای جامع مرمری با گنبد، برج ناقوس و غسل تعمید ساختمان های جداگانه ای هستند که در نزدیکی آن قرار دارند. در مجاورت آنها قبرستانی وجود دارد.

در کلیساهای ایتالیایی قرن XII-XIII. اغلب نماهای خالی وجود دارد که در بالای آنها پدینت ها قرار دارند. این یکی از دو گزینه برای حل نمای غربی است. نمای دوم یک نمای لومباردی است که برج های دوقلو در طرفین آن قرار دارند.

تزیینات این پایتخت قرن سیزدهمی که یادآور پایتختی قرنتی است به شکل برگ های آنتمیا (پیچه امین الدوله) ساخته شده است. منشا آن یونان است و یکی از بادوام ترین اشکال طرح شاخ و برگ است. کمپانیله یا برج ناقوس مستقل در ضلع غربی بنا قرار داشت. شکل های مختلفی از کمپانی ها وجود دارد که قدیمی ترین آنها مربع است، اما شکل های گرد نیز یافت می شود. به ویژه در پیزا

همانطور که معمولاً اتفاق می افتد، سبک رومانسک تنها مدت ها پس از تکمیل نام خود را دریافت کرد. باستان شناسان فرانسوی معماری اروپایی قرون 10-12 را سبک رومی نامیدند، زیرا آنها این جهت معماری را نسخه ای نه کاملاً موفق از معماری روم متأخر می دانستند.

سبک رومانسک به بازتابی طبیعی از روح دوران خود تبدیل شد: دوره فئودالیسم اولیه با تکه تکه شدن سرزمین های اروپایی و جنگ های مکرر داخلی مشخص شد. بنابراین، برج های دیده بانی، انبوه تمام سازه ها (دیوارها، ستون ها، طاق ها)، دهانه های نوری که شبیه حفره ها هستند - این ویژگی ها در ساختمان های دوره رومانسک ذاتی هستند. معابد باشکوه با اندازه بسیار زیاد در فاصله زنگی ناقوس ها قرار داشتند و اغلب به عنوان قلعه ای برای ساکنان کل شهر عمل می کردند. خانه های فئودال ها - قلعه ها - یک قلعه واقعی بودند. آنها توسط دیوارهایی با ارتفاع چشمگیر با برج احاطه شده بودند. و می توان از طریق پل های متحرکی که از سطح آب یک خندق عمیق پایین می آمد به دروازه رسید.

سبک رومی در معماری، مانند کل فرهنگ قرون وسطی به عنوان یک کل، منعکس کننده انحطاط فرهنگی و اقتصادی و رکود متعاقب آن است که با این واقعیت همراه است که دستاوردهای رومی ها در صنعت ساخت و ساز از بین رفت و سطح فناوری به طور قابل توجهی کاهش یافت. . اما به تدریج، با توسعه فئودالیسم، انواع جدیدی از ساختمان ها شروع به ظهور کردند: خانه های فئودالی مستحکم، مجتمع های صومعه، کلیساها. دومی به عنوان مبنای ساخت دینی عمل کرد.

باسیلیکای قرون وسطی از معماری رومی متاخر دوره شکل گیری معبد اولیه مسیحیت گرفته شده است. این گونه بناها نمایانگر ترکیبی معماری با فضایی کشیده است که توسط ردیف های ستون به چند شبستان تقسیم شده است. در شبستان میانی که از سایر شبستان‌ها وسیع‌تر و تقدس‌تر بود، محرابی تعبیه شده بود. اغلب ساختمان حیاط توسط گالری ها احاطه شده بود - یک دهلیز که جام غسل تعمید در آن قرار داشت. کلیسای سنت آپولیناریس در کلاسه (راونا) به وضوح معماری مذهبی اولیه سبک رومی را نشان می دهد:

تکنیک های ساخت و ساز.

بهبود در ساخت و ساز به دلیل تعدادی از مشکلات فوری ایجاد شد. بنابراین، کف های چوبی که از آتش سوزی های مداوم رنج می بردند، با سازه های طاقدار جایگزین شدند. طاق‌های استوانه‌ای و ضربدری بر روی شبستان‌های اصلی شروع به نصب کردند و این امر مستلزم تقویت تکیه‌گاه‌های دیوار بود. دستاورد اصلی معماری رومی توسعه یک طرح ساختاری بود که شامل هدایت نیروهای اصلی - با کمک قوس های دور و طاق های متقاطع - به نقاط خاصی و تقسیم دیوار به خود دیوار و تکیه گاه ها (ستون ها) واقع در مکان ها بود. جایی که نیروهای رانش به بیشترین فشار رسیدند. یک طرح مشابه اساس را تشکیل داد معماری گوتیک .

بخش و پلان یک باسیلیکای معمولی رومی:

ویژگی های سبک رومانسک در معماری در این واقعیت آشکار می شود که معماران تمایل دارند تکیه گاه های عمودی اصلی را خارج از دیوارهای بیرونی قرار دهند. به تدریج این اصل تمایز اجباری می شود.

مصالح ساختمانی اغلب سنگ آهک و همچنین سنگهای دیگری بود که اطراف آن غنی بود: گرانیت، مرمر، آجر و قلوه سنگ های آتشفشانی. فرآیند تخمگذار ساده بود: سنگ های تراشیده شده کوچک را با ملات کنار هم نگه می داشتند. تکنیک های خشک هرگز استفاده نشد. خود سنگ‌ها می‌توانستند طول و ارتفاع متفاوتی داشته باشند و فقط در قسمت جلویی با دقت پردازش می‌شوند.

ویژگی های معماری کلیسای جامع رومی:

● این پلان بر اساس یک کلیسای اولیه مسیحی است، یعنی سازماندهی طولی فضا.
● بزرگ شدن گروه کر یا محراب شرقی معبد.
● افزایش ارتفاع معبد؛
● جایگزینی سقف های کاسه ای (کاست) با طاق های سنگی در بزرگترین کلیساها. طاق ها انواع مختلفی داشتند: جعبه ای، متقاطع، اغلب استوانه ای، تخت روی تیرها (معماری معماری رومی ایتالیایی).
● طاق های سنگین به دیوارها و ستون های قدرتمند نیاز داشتند.
● نقوش اصلی فضای داخلی طاق های نیم دایره است.

تفاوت بین طرح های سبک رومی و گوتیک بعدی:

مجسمه سازی در معماری رمانسک.

در آغاز قرن دوازدهم، نقش مجسمه سازی در معماری و به ویژه نقش برجسته شروع به رشد کرد. تصاویر رومی بت پرست با ترکیب بندی های کلیسا جایگزین می شوند که صحنه هایی از متون مقدس انجیل را نشان می دهند. کلیساهای رومی با ترکیبات یادبود و تزئینی به شکل پیکره های انسانی برجسته که با رنگ نقاشی شده بودند تزئین شده بودند.

به عنوان یک قاعده، از مجسمه ها برای ایجاد تصویری کامل از نمای بیرونی کلیساها استفاده می شد. محل قرار گرفتن نقش برجسته ها دارای مرزهای مشخصی نبود: آنها می توانستند در نماهای غربی قرار گیرند. (جایی که ورودی اصلی قرار داشت)، نزدیک پورتال ها، روی سرستون ها یا آرشیوولت ها. پیکره های گوشه به طور قابل توجهی کوچکتر از مجسمه های مرکز تمپان بودند ( قسمت داخلیقوس نیم دایره ای واقع در بالای درگاه). در فریزها شکل چمباتمه تری به خود گرفتند و در ادامه ستون های باربر- نسبت های کشیده

هر منطقه از اروپای غربی سلیقه و سنت های هنری خاص خود را در توسعه سبک رومانسک سهیم کرد. همه چیز به سنت ها و شرایط زندگی منطقه ای که سازه در آن ساخته شده بود بستگی داشت. بنابراین، ساختمان های رومی فرانسه با ساختمان های آلمانی و آلمانی ها به همان اندازه با ساختمان های اسپانیایی متفاوت هستند.

سبک رومانسک در معماری فرانسوی به تدریج با شرایط واقعیت اطراف سازگار شد. بنابراین، به منظور محافظت از ساختمان ها در برابر حملات مداوم مجادها، سازه های مقاوم در برابر آتش ایجاد شد.

برای پذیرش تعداد زیادی از اهل محله، فضاهای داخلی و خارجی کلیساها به تدریج بازسازی و بازسازی شد.

کلیسا در صومعه بندیکتین "سنت فلیبر"، ساخته شده در قرن 12th:

معماری رومی استان های شمالی ایتالیا با نماهای طاقدار قدرتمند، گالری های کوتوله واقع در زیر قرنیز، پورتال ها، که ستون های آن بر روی مجسمه های حیوانات قرار داشتند، مشخص می شود. نمونه‌هایی از این بناها عبارتند از: کلیسای سن میکله (پادوآ)، کلیساهای جامع پارما و مودنا در قرون 11-12.

معماران فلورانس و پیزا نسخه ای متمایز و شاد از سبک رومانسک خلق کردند. با توجه به اینکه این مناطق از نظر سنگ مرمر و سنگ غنی بودند، تقریباً تمام سازه ها از این مواد قابل اعتماد ساخته شده بودند. سبک فلورانسی از بسیاری جهات وارث معماری رومی بود و کلیساها اغلب به سبک عتیقه تزئین می شدند.

توسعه سبک رومانسک در انگلستان با فتح نورمن ها همراه است و به آن گسترش یافته استدو نوع ساختمان: یک قلعه و یک کلیسا به سرعت توسط انگلیسی ها پذیرفته شد و فعالیت های ساخت و ساز در کشور را تسریع کرد. در آغاز قرن، برج های چوبی به طور کامل با برج های سنگی جایگزین شدند. در ابتدا، اینها ساختمان های دو طبقه به شکل مکعب بودند. با الگوبرداری از معماران نورمن، معماران انگلیسی شروع به استفاده از ترکیبی از نگهدارنده، خندق و پالیسید کردند که اردوگاه کمانداران را احاطه کرده بود. طراحی نمای دو برجی قسمت غربی ساختمان نیز از نرماندی به عاریت گرفته شده است.

معروف ترین بنای رومی باقی مانده استابی وست مینستر این سازه دارای یک برج صلیب مرکزی، برج های زوجی واقع در غرب و سه اپیس شرقی است.

قرن یازدهم برای انگلستان با ساخت بسیاری از ساختمان‌های کلیسا از جمله وینچستر، کلیسای جامع کانتربری، کلیسای سنت ادموند و بسیاری از ساختمان‌های دیگر به سبک رومی مشخص شد. بسیاری از این بناها بعداً بازسازی و بازسازی شدند V سبک گوتیک اما از اسناد و بقایای بناهای باستانی به جای مانده می توان آثار تاریخی و ظاهری چشمگیر بناها را تصور کرد.